Основен изкуства Самюел Д. Хънтър, автор на „The Whale,“ On His Artistic Turning Point

Самюел Д. Хънтър, автор на „The Whale,“ On His Artistic Turning Point

Какъв Филм Да Се Види?
 
Драматург Самуел Д. Хънтър Джонатан Джордж

„Мисля, че трябва да приема, че животът ми няма да бъде много вълнуващ.“



Това изречение изскочи на Самюъл Д. Хънтър един ден преди няколко години, докато се прибираше вкъщи с NJ Transit от клас по описателно писане, който тогава преподаваше в Rutgers. Той беше помолил учениците си да му напишат „нещо честно“ и тази сърцераздирателна истина изплува.








Линията все още е с него. Появява се в шестата от неговите 17 пиеси, Китът , през 2012 г. И отново десет години по-късно в първия си сценарий; Брендън Фрейзър, настоящ претендент за Оскар за главната роля във филмовата версия на Дарън Аронофски Китът , го представя в едно от най-страшните и забележимо изиграни изпълнения на годината.



Това е и цялата трета пиеса на Хънтър, спечелилата Оби Ярко ново Бойс , който стигна до Ню Йорк през 2010 г. (в центъра на Wild Project) и сега се завръща за повторно посещение в Сигнатурен театър , започващ на 21 февруари. „Тази единствена реплика беше повратна точка в моя артистичен живот“, признава драматургът.

най-добрите онлайн сайтове за запознанства за сериозни връзки

Това е неговото правило Бойс героите живеят чрез - чиновници, преминаващи през празните движения на задънената си работа в магазин за занаятчийски доставки на Hobby Lobby. Тяхното бездействие е ограничено до стаята за почивка на магазина, която е толкова мрачна и скучна, колкото хората, които се подслоняват и бездействат там.






Новият пристигащ работник е Уил, който се опитва да си върне точките за бащинство от тийнейджъра касиер Алекс, син, когото е изоставил заради религиозен култ. Алекс е непримирим, подъл тип, така че докато тяхната домашна драма е основното събитие, комедията от тримата им колеги изобилства.

Отляво: Ева Камински като Полин, Игнасио Диас-Силверио като Алекс и Питър Марк Кендъл като Уил в „A Bright New Boise“ в Signature Theatre. Джоан Маркъс



Хънтър е нарисувал своите герои и атмосферата от собствения си престой като 17-годишен служител в Walmart през 1998 г., което трябва да обясни автентичността на бодлите и палавия палец, отскачащ от стените.

„В моите пиеси има много авто-фантастика“, признава Хънтър. „Никога не съм писал нещо директно автобиографично, но има доста лични неща в почти всички от тях.“

Китът е може би най-разкривателната му работа. Това беше предизвикано от този „много невълнуващ“ живот, който живее неговият ученик. В началото, казва той, „единственото лично нещо в тази пиеса беше, че тогава преподавах експозиционно писане и се борех да се свържа със собствените си ученици. Започнах сценарий за учител по описателно писане на име Чарли, но просто не се чувствах добре. Пишех на някой 10 или 15 години по-възрастен от мен и го мислех за 10 или 15 години по-млад. За първи път имах достъп до елементи от миналото си, които бяха свързани със самолечението.

„Не ми беше лесно като гей, а 10 или 15 години по-млад щеше да е много по-трудно. Имах въпроси дали щях да намеря край на пиенето и депресията си в себе си, така че това беше почти версия на себе си, ако не бях успял.“

защо не мога да приемам комплименти

При пренаписване Китът за екрана Хънтър превърна Чарли в уединен, болезнено затлъстял учител, който, преподавайки онлайн, си позволява лукса да блокира изображението си с изключително наднормено тегло от класа си. Това е отражение на проблема с теглото, с който Хънтър се бореше, докато достигна 30-те си години.

Като Уил, главният герой в Ярко ново Бойс , Чарли създаде проблеми с изоставянето и много горчиво потомство, когато напусна дома и огнището заради друг мъж. Друга криза, пренесена от реалния живот, е елементът на шантавата религия, който отнема Уил от Алекс веднага след раждането му.

„Когато бях в гимназията“, спомня си Хънтър, „ходих в семейно християнско училище повече от четири години – докато ме изгониха, а след това отидох в държавно училище. Но наистина ми се отпечата. Мисля, че имах апетит към това като дете, защото винаги съм се интересувал от божественото и съм имал наистина силна вяра в Бог. Трагедията на всичко това е, че – в рамките на общността и приета в общността – имаше едно нещо за мен, фактът, че бях гей, което просто събори всичко на земята. Мисля, че това ме накара да осъзная, че този вид вяра съществува за сметка на хора като мен и хора като Чарли, което е трудно за осъзнаване.

„Не е ли смешно Китът беше провокативна пиеса през 2010 г., а сега е провокативен филм през 2023 г.?“ - продължава той. „Ако погледнете много от начините, по които религията работи в съвременните области – това е да я победите или да излезете, или да оставите очите си да се отворят към един по-широк свят. Мисля, че това се случва понякога, но мисля, че има милиони и милиони и милиони хора, които не го правят. Те живеят в него, живеят с конфликтите, живеят с несъответствията и противоречията, защото това носи основополагаща организация на целия им живот. Колкото по-малко се отклоняваме от тези истории, толкова по-малко разбираме нашето съвременно състояние и култура като цяло.

Приликите са толкова силни и в двете Ярко ново Бойс и Китът че те практически се квалифицират като съпътстващи произведения и са публикувани заедно в антология на творчеството на Хънтър.

най-добрата cbd тинктура за болка
Брендън Фрейзър в „Китът“. A24

Човек, който не беше далеч притеснен от Китът беше режисьор Дарън Аронофски. Когато за първи път улови пиесата през 2012 г., той видя филм в нея. „Тогава започнахме да говорим за заснемането на филм преди десетилетие“, спомня си Хънтър. „Никога не е мислил да наеме друг сценарист. Той нито веднъж не си помисли да се отклони от основната структура на пиесата. Много малко са режисьорите, които правят нещо подобно. Той може да е единственият.

Все пак Аронофски успя да изненада начинаещия си адаптор, когато му показа финалната версия. Последните няколко минути от филма са ретроспекция към по-щастливите дни на плажа. „Не че Дарън го криеше от мен. Мисля, че просто е забравил, че не ми е казал. Много обичам края. За мен тази ретроспекция е момент, в който семейството е заедно, но също така е момент, в който виждаш Чарли да се взира в океана, обмисляйки решението, което е на път да вземе.“

Надявам се това съобщение да ви намери добре.

Фрейзър спечели номинация за най-добър актьор като Чарли; Хонг Чау е номинирана за най-добра актриса в поддържаща роля като негова болногледачка. Това са най-новите изпълнения, които Аронофски е насочил към Оскарите. Предишните четири: Мики Рурк и Мариса Томей в Борецът ; Влиза Елън Бърстин Реквием за една мечта ; Натали Портман вътре Черният лебед . Последният спечели.

Миналото лято, когато Китът със световна премиера на филмовия фестивал във Венеция, филмът и Фрейзър получиха 10-минутни овации, а Хънтър организира международна кръгла маса, съставена изцяло от европейски журналисти. Една полякиня каза: „Всички ревюта наричат ​​снимката ви много християнска.“ Той беше с Аронофски, който възкликна: „ Какво?' — но Хънтър се призна за виновен по обвинението.

Хънтър прегърна идеята: „Казах си: „Да, мисля, че е.“ Мисля, че основната ценност на тази история са расата, изкуплението, прошката, човешкото достойнство, всички неща, които са много основни за моята работа. ”

Купи билети Тук .

Статии, Които Може Да Ви Харесат :