Public Image Ltd, 4 ноември 1983 г. (Снимка от Express Newspapers / Getty Images)Експресни вестници / Гети изображения Красива, странна, спонтанна, плашеща, скелетна, просторна, суха и елегична: Метална кутия от Public Image Limited е съставен от избелелите бели кости на арт рок, диско и реге, събрани отново в разкошен шум, който се противопоставя на лесното описание. Това е и един от най-добрите албуми за всички времена.
В ерата на Radiohead, когато всеки фенер с челюсти, хеширан британец, който пуска мрамор върху струна на пиано с много реверберация върху него, се нарича гений, нека почитаме запис, който е Еверест в ефективното, естествено изкуство изкуство рок. Метална кутия е, може би, Пост-пънк Постижение на сигнала, неговото Звуци за домашни любимци .
(Забележка: Метална кутия , Вторият пълнометражен албум на PiL, първоначално е издаден в края на ноември 1979 г. на три записи с 12 45 оборота в минута, опаковани, красиво, но неудобно, във филмов контейнер ; не след дълго, същата музика беше пусната, много по-удобно, както се нарича двоен LP Второ издание. За улеснение в цялата статия ще се позоваваме на двузаглавното издание с неговото първо име, Метална кутия.)
По време на голямо безпокойство и несигурност музиката има способността да осигурява добре дошло разсейване и дори смелост. За да изпълнява тази функция, музиката не е задължително да е ориентирана към проблемите: тя може просто да бъде нещо, което ни радва да бъдем живи, или да разкрие магията на човешкия потенциал. Музиката може също да осигури път към медитативна трансцендентност, където смесицата от повторение, новост, познатост и екстатична енергия създава уникален фокус и усещане за вселената на експанзивност и откритост. [i]
Метална кутия, който навършва 37 години този месец, е просто албум, който поражда умовете, пренаписва правила, омаловажава очакванията и, е, казва истината. Той също така непрекъснато потвърждава моята вяра в силата на музиката и творчеството, което е особено ефективно, когато е развързано и приповдигнато.
През 1977 г. Clash може да са пели No Elvis, Beatles или Rolling Stones, но в действителност те са произвеждали записи, изцяло моделирани след млечните уста, звездни рифове на рок групи от миналото. Въпреки това, Метална кутия всъщност предприема стъпките, които пънк рокът само е твърдял да предприеме - и наистина нищо в него няма нищо общо с Елвис, Бийтълс или Ролинг Стоунс. Албумът е саундтракът към „Няма бъдеще, което Sex Pistols бяха обещали.
Метална кутия , за да злоупотребява с думите на J.B. Priestly, представлява Голяма назъбена пукнатина в огледалото.
Той е смел и нов, но никога не настоява за себе си; това е безумно труден трик, който да извадите. Всъщност, Метална кутия е почти толкова отклонение от дебюта на PiL, Първи проблем , като Първи проблем беше от Никога не се съобразявайте с болтовете .
Въпреки че не можем да надценим значението на Първи проблем (заедно с Списания Реалния живот , може да се разглежда като окончателното начало на движението след пънка ), Първи проблем съдържаха ехо от миналото; три от песните му (Religion, Low Life и Attack) са само леко разбити, разпръснати и одрани песни на Sex Pistols. Метална кутия прави наистина пълна почивка, не само от пистолетите, но и от всички познати основни пънк или пост-пънк референтни точки. [ii]
Първите текстове, които чуваме Метална кутия са изръмжали / хленчели в странен, нисък, подобен на сън дрон. Те много точно визуализират новото изживяване, в което сме на път да се впуснем.
Да оценя колко важни са тези първи вокални линии на Метална кутия Полезно е да си припомним, че Джон Лидън беше дълбоко умишлен текстописец, който в началото на най-важните си песни често предоставяше буквални описания на ефекта, който музиката може да има върху слушателя.
The First Pistols ’first 45, Anarchy in the UK (ноември 1976 г.) започва със залпа на Lydon, нали! Сега! Аз съм Антихристът. Не е необходим задълбочен анализ на това: Лидън обявява, че това е звукът тук и сега и той е месията на нова, еретична музикална църква. По време на дебюта на PiL 45, Public Image (октомври 1978 г.), Лидън незабавно дава да се разбере, че е разочарован от ограниченията да бъде Джони Ротен и клишетата на пънк модата и сега заявява своята независимост: Здравейте! Никога не си слушал нито дума, която съм казал / Виждал си ме само заради дрехите, които нося.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=CEToKGfjlmM&w=560&h=315]
Така че не е изненада, че Метална кутия започва с лиричен куплет, който е също толкова умишлен. Това идва за около 38 секунди в Albatross, дългата, хипнотична, с морфин темпо, но стабилна песен, която отваря албума.
Бавно движение ... избавяне от албатроса ... сеене на семена от недоволство.
С други думи, забавете се, всички вие фенове на пънка, които очакват забавното темпо на пистолетите или неистовите ритми на първия албум на PiL! Просто се забавете. Поеми си дъх. Вдишай издишай. ДОБРЕ.? ДОБРЕ. Сега всичките ви очаквания за това кой съм и как бих могъл да звуча са на път да бъдат ревизирани, изкривени, обърнати ... ние разполагаме с тази невзрачна птица на очакване и, по дяволите, може да не ви хареса. [iii]
Формулата за включен звук на PiL Метална кутия е толкова унищожително прост, колкото и оригинален: най-разпознаваемият елемент са дрънкащите прозореца, мега прости мелодични басови линии на Jah Wobble, които дължат първичен дълг на дуб и реге от 70-те години. Но ето моментът на разделяне на атомите: вместо да настроят тези сеизмични вълни на синкопираните, люлеещи се 2-бита на реге, те са настроени на метрономната 4/4 от Краутрок .
Това създава хипнотична квадратност за всичко, което прави PiL, и когато е сдвоено с огромния минимализъм на Метална кутия Представления и аранжименти, имате един от най-отчетливите и чисти записи, издавани някога в ерата на поп рока; това е нещо като да слушате Erik Satie да изпълнява Chic.
Оттогава беше необходимо набирането на хордално кадриране Метална кутия китаристът Кийт Левен напълно се отказа от използването на китарата като стандартен инструмент за акомпанимент (а клавиатурите са фактори само пестеливо и рядко за определяне на акорди). Липсват редица песни (Bad Baby, The Suit) всякакви китара и когато свири, Levene звучи сякаш хвърля шепи кристални семена на лъскав калаен под, като от време на време кима на Can’s Michael Karoli и някакъв странен призрак на Ханк Марвин.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=3sXkuzapsoI&w=560&h=315]
Като се има предвид, че изминахме само една година изобретателната, но относително стандартна работа на китарата на Levene Първи проблем , тази трансформация е забележителна; от върха на главата си не мога да се сетя за друг китарист от групата, който така напълно да преразгледа връзката си с инструмента си между един албум и следващия. [iv] Почти звучи така, сякаш Левен търпеливо е изчакал китарата да му каже да добави щракване тук, извита кламер там, тръпка, подобна на арфа. [v]
Всъщност звучи като всички включени Метална кутия не изсвириха или изпяха нито една нота, която не им беше абсолютно задължително, но Lydon, Levene и Wobble поддържаха преобладаваща мисия да създават музика на сплотеност, интензивност и голяма звукова чувственост.
И все пак, нито веднъж, тази сдържаност и строгост не привлича вниманието върху себе си. Използването на минимализма на PiL в услуга на арт рока изглежда толкова естествено, колкото използването на минимализма на Ramones в услуга на поп рок. По същия начин, PiL използват атоналност и импровизация като аспект на тяхната палитра, но никога не позволяват на тези елементи да доминират в записа. Тази комбинация от хипнотичен ритъм, празнота и дискреционен дисонанс е практически уникална, почти сякаш PiL е изучавал Beefheart, John Cage, Scratch Perry, Ново! , Третата ушна лента, Гонг и Мога и създадоха великолепна, осветена със звезди пещерна живопис въз основа на техните впечатления.
Това е албум, който влиза в сърцето и главата ви, което означава, че той напълно заема и разсейва и двете; така че много, много малко записи имат тази способност както да ви съблазняват, така и напълно и напълно да се забърквате с ума си. Може би Метална кутия е бърза скица на луди учени Тъмната страна на Луната . Когато много от нас чуха за първи път Метална кутия, залитахме за объркани, но скоро разбрахме, че чуваме страхотната назъбена пукнатина в огледалото и подобно на това, когато чухме Халогало или Блицкриг Боп или дори Наистина ме спипа за първи път нищо повече никога няма да бъде същото. [ние]
[i] Тези мисли за хипнотизиращата сила на музиката са силно повлияни от пионерската работа на д-р Дженифър Джо Брут по регулаторна музика и музикална терапия.
[ii] Свещеникът говореше за Първата световна война, събитие, което уби близо 20 милиона души и преначерта границите на земното кълбо по дълбоки начини, които ни влияят и днес. Това е значително по-важно от записа на рок група, независимо колко добър е този запис и се извинявам на всеки, който може да бъде обиден. По дяволите, аз се обидих.
[iii] По същия начин, Четири затворени стени, първата песен в следващия студиен албум на PiL, Цветята на романтиката (1981), започва с подобно предупреждение / предупреждение: Аллах! Аллах! Дум седи в мрак в стаята си / Унищожи неверника. Това точно описва клаустрофобичния, изкуствен близкоизточен и западноафрикански пейзаж, в който ще влезете през следващите 35 минути, и факта, че музиката на Цветя на романтиката бомбардира собственото си минало.
По свой начин, Цветя е почти равно на Метална кутия , но неговата студийно-интензивна, почти агорафобска среда прави албума да изглежда по-експериментален и строг. С Wobble извън групата, албумът е практически без бас (ударният удар на барабаниста Мартин Аткинс, стабилни и интензивни томове покриват долния край на музиката), а китарата се появява само на една песен. Хем стегнат, хем незабелязан (това е едновременно най-странният и най-прецизният ранен албум на PiL), Цветя чувства се повече като истинско произведение на изкуството и по-малко като произведение на поп изкуството.
Това беше най-отдалечената от кутията PiL някога; след непоклатимото не-масово течение Цветя , Лидън превърна PiL в понякога много ефективна, но традиционно структурирана алтернативна рок група. Трябва да отбележа, че дълбоко се радвам, че това парче ме принуди да прекарам малко повече време Цветя на романтиката ; често пренебрегван, това е брилянтен и оригинален запис и един от 25-те най-добри албума през 1980-те.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=sD19IaJQSJI&w=560&h=315]
[iv] Само на една песен Метална кутия , Без птици, свири ли Левен нещо разпознаваемо като пънк тип китара; но перверзно, рифът, който свири, няма видимо отношение към нотите, които свири Wobble, а Lydon пее, и само съвсем леко отношение към ритъма на песента.
[v] Нека не минимизираме въздействието на играта на Levene Първи проблем. Това беше силно въздействащо и в основата на звука, който Edge използва в U2.
[ние] Би било напълно отхвърлено, ако не споменах Метална кутия Странен и често прекрасен деформиран близнак, Легендата живее ... Jah Wobble в предателство. Издаден около половин година след това Метална кутия, Първият самостоятелен албум на Wobble е странна и закачлива смесица от артистично и нелепо . Използвайки някои от същите основни песни като Метална кутия, това е почти като поглъщане на Дада Метална кутия (представи си Метална кутия ремиксиран от Viv Stanshall) и макар да е далеч от съществено значение, струва си да го вземете. Също така, разбираемият конфликт за използването на Wobble на съществуващи пилотни песни на този запис доведе до напускането му от групата.
По същия начин, нека да хвърля една много добра дума за Париж през пролетта , донякъде перверзният и прекрасен албум на живо PiL, издаден в края на 1980 г. Изпълненията (от най-добрия състав на PiL - Lydon, Levene, Wobble и Atkins) са ясни, ясни и интензивни; извращението идва в пропускането на някои от най-известните материали на PiL и фактът, че публиката очевидно е много недоволна, че не вижда Sex Pistols.
