Глен Клоуз по време на пресата за адаптацията на Андрю Лойд Вебер Булевард Сънсет .Брус Гликас Така че те все пак се въртяха - онези камери. Животът, който може да бъде странно милостив, се беше смилил над Норма Дезмънд. Мечтата, към която тя се бе вкопчила толкова отчаяно, я бе обхванала.
–Покойният Джо Гилис, разказващ за лудото спускане на стълбището на Норма Дезмънд в края на Били Уайлдър Булевард Сънсет
Норма Дезмънд се срещна с пресата онзи ден в своя дворец (известен като The Дворец на 47-ми и седми). Въпроси летящи, мигащи камери - тя я хареса.
Но тогава какво не е да обичаш? Причината за цялата тази медийна суматоха беше нейното отдавна завръщащо се завръщане - или по-скоро, както тя категорично предпочита, нейната връщане - завръщане към милионите хора, които никога не са ми прощавали, че съм пуснал екрана.
Всъщност, независимо колко обидно може да бъде за чувствителната чувствителност на бедната Норма, завръщане е правилната дума - особено що се отнася до Глен Клоуз, печелившият Тони Дезмънд и, може би, най-великият Дезмънд от всички, който ще започне 16-седмична реприза на триумфа си от 1994 г. на 9 февруари, в случай че сте я пропуснали.
Close’s възражението е с думата реприза и тя говори правилно: Този път целият ми подход беше, че не исках да се връщам към нищо, което правех преди. Стигнах до това, просто мислейки, че не съм повторно създаване. Проучвам, започвайки от нулата. Сега съм с 22 години по-възрастен. Имах 22 години повече занаят и живот. Това ще бъде различно мнение.
Освен това това е история, която приканва да се преразгледа. Това е една от най-великите истории, излизали някога от Холивуд - и със сигурност една от най-великите роли, писани някога за жена, било то на сцената или във филма. Възпроизвеждането на този герой отнема всичко . Колкото и катарзисна да е самата история - за всеки актьор или актриса в нея тя също е катарзисна и в крайна сметка е много удовлетворяваща, само за да почувствате, че всичките ви творчески мускули са свити, докато го правите.
Клоуз вече е на 69 години и се държи на седем представления седмично. Разбрахме, че не можете да правите осем представления седмично с тази роля, без да се разболеете. Всеки, който някога е играл тази роля, ще ви каже, че е физически и вокално предизвикателна.
Тези, които я видяха, дебютираха в Уест Енд миналата пролет като Норма в английската национална опера в Лондон, казват, че възрастта прави Ла Дезмънд по-малко чудовищна и по-уязвима. За учудване на всички нас, Глен беше дори по-добър от преди, заявява Кристофър Хамптън, който е съавтор на книгата и текстовете на шоуто с Дон Блек. Тя го закова. Рядко съм бил в театър, където хората са се вълнували толкова много.
Майкъл Ксавие, Сиобън Дилън и Фред Йохансън, които участваха заедно с Клоуз в тази продукция, дебютират на Бродуей, като повтарят своите изпълнения тук.
Хамптън беше първият човек, който видя мюзикъл в Булевард Сънсет . Когато Английската национална опера го предаде, той даде идеята на Андрю Лойд Уебър - най-вече като начин на учтиво предаване на книгата за Фантомът на операта .
Миналия месец фантом започна своята 30-та година в Majestic като най-продължителното шоу на Бродуей - така, кога Булевард Сънсет отваря утре в двореца, с Котки и Училище за рок също в града, Лойд Уебър ще бъде вторият композитор, който някога е имал четири предавания, изпълняващи се едновременно на Main Stem. Първият беше Ричард Роджърс, който през лятото на '53 имаше четири от шоутата си с Хамерщайн, които се развихриха на Бродуей ( Южен Тихи океан , Кралят и аз , Аз и Жулиета и Оклахома! ).
Британският композитор е малко смутен и повече от малко смирен от тази статистика. Срещнах Ричард Роджърс много, много рано в кариерата си, казва той. Да мисля, че съм стигнал до това, което Великият човек е направил, наистина е удивително за мен.
За разлика от Роджърс, който се нуждаеше от шоу, за да се съсредоточи, за да влезе в мелодичния си склад, Лойд Уебър твърди, че компулсивно композира всеки ден. Мелодията е това, в което наистина вярвам. В момента имам в чекмеджето си мелодии, вероятно 20, от които наистина съм доволен. Това е безнадеждно разхищение и напрежение, защото не мога да намеря тема, която искам да направя като шоу, което е ужасно за мен, но не мога да помогна. Просто мисля в мелодии.
Оркестър от 40 части, необичайно голям за Бродуей, трябва да помогне да се задържи тази мелодична линия. Това наистина е поставената концертна версия на шоуто на уважаваната английска национална опера, подчертава Лойд Уебър. Поради това става дума много повече за материала, отколкото за действителното изпълнение, така че, следователно, сега всичко е свързано с музиката и историята - без тежестта на огромна природа.
Многотонното позлатено стълбище на Джон Нейпиър, доминиращо в готическия викторианско-бароково имение на Норма в оригинала Булевард Сънсет , е мозъчна горелка за всеки, който го е видял. Понякога се изкачваше, за да може да се играе парти сцена на сцената под него, а по време на разклатения опит в Лос Анджелис, неговите гуляи се пробиваха в колективна студена пот от последващите шокове, последвали голямо земетресение в Калифорния.
Това продължи за месеци , Close припомня. Висящата сцена винаги се движеше малко, когато земята беше неподвижна, но след това дори малки разклащания задействаха адреналина.
Може да се радва да види тази великолепна чудовищност, но тя е заменена от много повече стълби, за да я мащабира. Той е по-абстрактен и по-деконструиран от великолепния хиперреалистичен набор на Napier, посочва режисьорът на шоуто Лони Прайс. Глен Клоуз и Андрю Лойд Уебър на пресконференция за адаптацията му към Бродуей Булевард Сънсет .Брус Гликас
Оригиналният декор и продукция насърчиха някаква грандиозност и, мисля, че Глен дори би казал, някаква гротескера. Сега това е жена на средна възраст, която се бори за живота си и кариерата си. Тя е ексцентрична, със сигурност и е била много наранена и ще си загуби ума, но все още не е там. Гледаме как постепенно я губи.
Точно преди да представи своята звезда пред пресата, Лойд Уебър нежно притисна ръката на Клоуз и й прошепна като развълнуван ученик: Всички сме тук заради теб. Което беше вярно, признава той. Случи се, че имахме възможността да го направим в Английската национална опера и те попитаха Глен. Никога не го беше правила - или нищо на сцената - в Лондон, така че мисля, че тя искаше да го направи.
Може да се помни, че Лойд Уебър наел своя щат Да се избегне , Patti LuPone, на световната премиера Norma в Лондон, с обещанието тя да повтори ролята на Бродуей, но когато видя Close да прави Norma на американската премиера в Лос Анджелис, той реши да даде нея Вместо това изстрелът на Бродуей доведе до изключително тежък съдебен процес, който доведе до плащане на басейна на LuPone. В тазгодишното състезание Tony LuPone има предимство (чрез нейната Helena Rubinstein в Бойна боя ) над Клоуз, която за цялата си работа от основата на Норма не отговаря на условията за секунди.
Глен, все още настоява Лойд Уебър, е най-добрата Норма Дезмънд, която някога съм виждал.
Глен, все още настоява Лойд Уебър, е най-добрата Норма Дезмънд, която някога съм виждал. Това може и да не включва оригиналната лудница на булевард Сънсет - Глория Суонсън във филмовата класика на Били Уайлдър от 1950 г. Надменна красавица от дните на Кийстоун Копс, Суонсън не е бил известен като голяма актриса преди или след това Булевард Сънсет , но за този един филм Уайлдър манипулира от нея страхотно представяне на тиха екранна звезда, чиято кариера се срива и изгаря с идването на звука.
Сега е трудно да се повярва, но тя не беше първият, вторият или третият избор за ролята. Първият избор на Уайлдър, Мей Уест, беше обиден от предложението. Вторият му - Пола Негри, полска актриса, която не оцелява звук - все още имаше акцент, който би изкривил остроумието на Уайлдър. Той дори отиде в Pickfair, за да представи снимката лично на номер 3, Мери Пикфорд, която реагира с такъв ужас на историята, която разказваше, че спря. Грета Гарбо и Норма Шиърър бяха помолени, но не отстъпваха след пенсиониране.
Суонсън беше предложението на Джордж Кукор, който по ирония на съдбата щеше да режисира един спектакъл, който ще отнеме наградата „Оскар“ не само на Норма Дезмънд на Суонсън, но и на Марго Чанинг на Бет Дейвис: Били Зора на Джуди Холидей.
Основен плюс за кастинга на Суонсън беше, че тя е работила с режисьора Ерих фон Строхайм, когото Уайлдър е наел да играе първия съпруг и траен иконом на Норма, Макс фон Майерлинг. Филмът, който направиха заедно за продуцента Джоузеф Кенеди, Кралица Кели , така и не беше завършен, но клип от него мига в домашната стая за прожекции на Норма.
Ролята на Джо Гилис, който взима много съмнително двойно задължение като сценарист и любовник на Норма, също премина през кастинг. Монтгомъри Клифт се болтира две седмици преди стрелбата да започне, защото смяташе, че връзката между по-възрастните жени и по-млади мъже се отразява на реалната му връзка с Либи Холман; Фред Макмъри не харесва жиголо аспектите на ролята; Марлон Брандо беше смятан за твърде непознат, за да рискува; MGM отказа да даде назаем на Джийн Кели, така че Уайлдър трябваше да се задоволи с играч на Paramount, Уилям Холдън, който дойде много .
Уайлдър и дългогодишният му партньор в писането Чарлз Бракет почти стигнаха до удари за монтаж, показващ през какво преминава Норма, за да изглежда млад за камерите. Никога не са правили друг филм заедно. Това беше 13-то сътрудничество и им спечели - и някой на име D. M. Marshman Jr. - Оскар за най-добър оригинален сценарий. Маршман беше покер приятел на Уайлдърс, чийто главен принос беше да сънува разликата във възрастта от две десетилетия между Норма и Джо и да го превърне в поддържан мъж.
Опасявайки се от негативна реакция на проклятието на филма за филмовата индустрия, сценарият беше държан в строга тайна и озаглавен Кутия боб докато е в производство. Този страх се оказа истински: На хрупкавата холивудска премиера на филма, разярен Луис Б. Майер настигна Уайлдър и го обвини, че е захапал ръката, която го е хранила.
Уайлдър, който никога не е на загуба за остроумна реплика, отстреля кратък Майната ти!
