Докато американците бяха заети да купуват плочи на Саймън и Гарфункел, Западна Германия беше препъване на майната . (Снимка: Може) нови неща във Вегас 2017
Представете си, ако легендарните рок-левиатани от края на 60-те и началото на 70-те години нямат Gollum на поп радиото, шепнещо дрезгаво в ухото си, направете го около три или четири минути, повторете припева три пъти и какво ще кажете за хубав мост в ми-минор? Какво магия биха ли постигнали Stooges, Doors, Самолетът на Джеферсън, Джими Хендрикс, Хубавите неща и други, ако не беше осъзнато, че радиото е дестинация?
Krautrock е цяла тайна история на рока за себе си.
През първата половина на 70-те години купчина западногермански музиканти избягаха от триминутната телешка клетка на поп и резултатите бяха фантастично . Това движение - не просто клон, а цяло гора на рок, оформен без радиото в ума - стана известен като Краутрок (смътно обиден, но общоприет етикет). Неговите родоначалници са създали изключително логична магия: Те са взели свирепата, дива същност на старите богове на рокендрола - Еди Кокран, Бо Дидли, Трогите, всеки, способен да свири на два акорда, докато има петарда в задника си - и са го попили с един наистина прогресивен и революционен дух.
Krautrock е цяла тайна история на скалата за себе си и тук нямаме място да проследим нейния произход, ефемера и траектория. (Ще оставя това на Джулиан Коуп , който е към тази тема какво е Дорис Кърнс Гудуин за L.B.J.) Вместо това, нека се съсредоточим върху няколко от абсолютно необходимите изпълнители и песни в това великолепно хипнотично движение.
Ето ви осем художници от Krautrock наистина ли трябва да знаете за.
Две песни, които напълно олицетворяват Krautrock, са Autobahn от Kraftwerk и Hallogallo от Neu! (Моля, обърнете внимание, че Neu! са само група е разрешено да използва пунктуация от тяхно име, без да бъде безмилостно осмиван). Kraftwerk бяха план за бъдещето; Neu !, очертание за бъдеще, което още не е пристигнало.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=w_wFiP_HE1s&w=420&h=315]
Елементите на Kraftwerk’s Autobahn (който заема цялата първа страна на едноименния албум) са станали толкова често срещани, че е ужасно лесно да се пренебрегне колко революционно е било парчето, когато е било пуснато. Трудно би било да се намери един-единствен запис в историята на поп, който да въведе толкова радикално нови елементи по толкова лесен за ползване начин (единствените потенциални точки за сравнение ще бъдат Луис Армстронг Heebie Jeebies или Ramones ’ Блицкриг Боп ). Autobahn пита това от слушателя: Дайте ни 22 минути и ние ще ви дадем бъдещето на музиката. Преди 1972 г. синтезаторът е бил използван за осигуряване на дресинг за салата в космическа епоха и за записване на новости и класическа музика (най-вече от невероятната Уенди Карлос). Но напълно заместващ цялата ритъм секция на поп банда със синтезирани елементи беше девствена територия. Подобно на Blitzkrieg Bop, Autobahn намалява всичко, което знаем за белия поп век, до интензивно опростен хордов акцент, изключително смирена мелодия и прост, но интензивен сърдечен ритъм - но го прави с машини.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=EAXYMOgHQI4&w=420&h=315]
Hallogallo, изцяло инструменталната песен, която открива едноименния дебютен албум на Neu! 1972, е подобен призив към оръжията. Над перфектен пример за мотор бийт (метрономичен, но агресивен 4/4 импулс, който е една от запазените марки на Krautrock), задвижваният от китара Hallogallo витае, въздиша, удари, тикове и wahs в продължение на повече от 10 минути. Той е агресивен, но елегантен, медитативен, но постоянно се клати на ръба на пънкарския бунт. Монохордален, но никога монохроматичен, той обяви изключителната сръчност, разнообразие и интензивност, които могат да бъдат изследвани чрез излагане на един акорд над тик-так барабанен удар.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=9a1NhRbNJ_Y&w=420&h=315]
Мога е почти точно това, което мислите, че би звучало сладко ако този отвратителен жанр беше изчистен по чудо от всички изкуствени хълмисти влияния и ръководен от грация, а не ирония. Въпреки че каталогът на Can е изключително разнообразен (включва всичко, от парчета, които биха могли да бъдат сенегалски телевизионни дрънкания, до хрускащ прото-пънк, който прилича на Stooges, преструващ се на мека машина), рубката на Can е гъвкава, гумена, пропуска задръствания, които едновременно канализират Be-Bop и Velvet Underground, изигран с революционния плам на MC5 и лекото, но широко отворено докосване на Тим Бъкли.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=r7EQvQLmZSg&w=420&h=315]
Дюселдорф
Дюселдорф по същество беше Neu! spinoff, а техният едноименен дебют през 1976 г. представлява вариация на балончетата на Neu! звук: дълги парчета, задвижвани от моторик, придружени от синтезатори на мак, пеещи песни и луди, закачални китари. Две парчета от този първи албум принадлежат на всяка комбинация от Krautrock: Дюселдорф звучи като Mo Tucker, Kraftwerk и Sex Pistols, които се събират заедно, за да играят Крис Монтес Да танцуваме, и Време прилича на Arcade Fire покритие Хероин. И двете песни (заедно те продължават близо 23 минути) са толкова радостни и неустоими, колкото арт рокът може да получи.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=iTZeaAIDvTo&w=420&h=315]
Ханс Йоаким Роделий
Ханс Йоаким Роделий е един от уникално брилянтните пионери на движението. Чрез сватба, подобна на Satie, максимален мелодичен минимализъм с игриво синтезаторско изобретение, той почти изобрети и двете Нова епоха и Брайън Ино, който дължи на Роделий дълг Съмнявам се, че някога може ефективно да изплати (и подозирам, че с радост би го признал). Работата на Роделий като член на Клъстер и Хармония е красив и важен, а соловата му работа - на 81 години все още продължава да издава първокласна музика - е почти универсално възнаграждаваща. Аш Ра Темпел (в който участваше пионер на околната среда Клаус Шулце , а по-късно еволюира в New Age stalwarts Ашра ) направиха купчина почти комично претенциозен арт рок между ’71 и ’75, но дебютният им албум от 1971 г. е абсолютен пазач. Аш Ра Темпел съдържа две странични писти. И двете започват с удължени звуци на дрон и обратна връзка, полумелодии и дрънкания (представете си отварянето на Zep’s In Evening, играно наистина дълго време); но след това всеки състав се превръща в невероятен рев на мощ, подобна на военна машина, какофония и лудост на хеви метъл. Това е като Blue Cheer, опитвайки музика от New Age, и колко готина идея е това? Добър спътник на дебюта на Аш Ра Темпел е самостоятелното издание на Клаус Шулце от 1972 г., Irrlicht , което е почти Звуци за домашни любимци на New Age музика и / или по-ниска сила на звука Музика за метални машини.
Това е само върхът на айсберга, но е мощен и страховит връх. Тези художници принадлежат към колекцията на всеки, който дори бегло се интересува от потенциал от рок, за да ферментира художествен бунт, като същевременно се запази същият вид радост, сила и емоционална връзка, които откривате в Бийтълс, Бийч Бойс или Рамонес.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=RzPUoG3M9gA&w=560&h=315]
Фауст
О, мамка му, почти забравих Фауст . Фауст направи много ужасно интересна музика (те все още го правят) и са отговорни за два жизненоважни албума: въпреки че голяма част от 1973 Фауст IV прилича на по-разхлабена Can, отварящият албума Krautrock е абсолютен динамит и една от недвусмислено важните песни на жанра, звучаща (много) като I Wanna Be Your Dog, изпълнявана от BBC Radiophonic Workshop; и Извън Dream Syndicate (1974), колаборация с цигулар на дрон от Ню Йорк Тони Конрад , приема вечния ад / раен шум на Конрад и го подкрепя с моторик ритъм на половина, което води до най-хипнотично обезпокояващия амбиентен запис, създаван някога. Международният съд в Хага трябва да принуди да правят юфка музикални машинописци като Дани Елфман да бъдат затворени в стая за един месец, като не слушат нищо друго освен Вътре в Dream Syndicate . Светът би бил далеч, далеч по-добро място.
***
За ваше (пре) съображение: В началото имаше омраза към Ерик Клептън
За ваше (пре) съображение: Кой е по-добър от Бийтълс?
Новият албум на Брайън Уилсън е далеч от основното слушане
