China Chow, Jerry Saltz и KAWS през 2011 г.Хайди Гутман / NBC / NBCU Photo Bank чрез Getty Images Когато се опитвате да концептуализирате пазара на изкуството, както функционира в момента, може да е полезно да представите тази уникална арена в съзнанието си като пейзаж след Куунс. Koons, един от най-успешните художници на планетата, прегърнал с цялото си сърце производство на луксозни предмети за ешелон клиенти, които могат да си ги позволят, което означава, че неговите наследници са получили мълчаливо разрешение да експериментират в сферата на нахални спектакли и безсрамна бомбардировка.
Само тази седмица самият Кунс отново заглави заглавия, когато галерия Mnuchin плати 91,1 милиона долара на търг на Christie’s за един от неговите 1986 г. Заек скулптури, но най-показателният художник на пост-кунс в момента просто може да бъде Брайън Донъли, известен иначе като KAWS; картина на Спондж Боб Квадратни панталони от графити художника се превърна в син чип, скъпа $ 6 милиона на търг в четвъртък .
Абонирайте се за Braganca’s Arts Newsletter
Вижте тази публикация в InstagramПубликация, споделена от Алън Дзен (@choo___) на 14 май 2019 г. в 18:37 ч. PDT
Картината изобразява Спондж Боб в бедствено състояние, заобиколен от дубликати на собствените му ръце, които са вдигнати във въздуха в знак на протест. Очите на героя са зачеркнати с два от подписаните символи X на KAWS. Но истинските поклонници на SquarePants ще забележат, че художникът не е просто копиран снимка, която той изтръгна от детско анимационно шоу: Donnelly зачерви вътрешността на устата на гъбата, както и изтри шапката Krusty Krab, която свързва героя с мястото му на работа.
В очите на KAWS, SpongeBob SquarePants се превръща от шантав готвач в символ на екзистенциално отчаяние. Дали тази трансформация се смята за добро изкуство, разбира се, е узряла територия за продължителен дебат, но каква е тя прави призивът е дългогодишният процес, през който Спондж Боб се превърна в безкраен мем.
Спонджбоб е най-близкото нещо, което съвременното общество има до свитъците от Мъртво море
- Gabby Noone (@twelveoclocke) 6 март 2018 г.
Популярността на KAWS набира скорост вече много години; високите цени, които сега заповядва работата му, не се случиха само за една нощ. Това е отчасти защото, подобно на много от най-умните рекламни послания, KAWS поставя своя индивидуален печат върху възможно най-много различни творчески проекти. Той със сигурност е единственият художник, работещ както с Dior, така и с Cookie Monster, пише Тед Лоос тази седмица през Ню Йорк Таймс . Неговата колекция KAWS x Sesame Street дебютира в Uniqlo през есента.
Художниците, които подхождат щедро към сътрудничеството между брандовете, със сигурност се чувстват като съществена черта на света на изкуството в момента, но може би е по-интересно да обмислим какво може да последва след това. Мисля, че докато навлезем добре в този век, нещата, които се случват сега, ще изглеждат до голяма степен от 20-ти век, а не от 21-ви, каза директорът на галерия Acquavella Майкъл Финдли за Braganca тази седмица. Очаква се видът на визуално, концептуално разстройство или революция, който ни отведе от кубизма до Пикасо. И това ще направи много неща, които се правят сега, да изглеждат доста старомодни. Въпреки че хората плащат много пари за тях, може да са много красиви, да са красиво направени, да са умни, да са остроумни, каквото и да е - но ще са старомодни.
Приликата на Спондж Боб, продадена за 6 милиона долара, се чувства като аномалия, но въпреки това е авангардна аномалия. Струва си да се отбележи обаче, че персонажът излиза от ъгъла до законна възраст за пиене: той навърши 20 години точно този месец, на 1 май. Достатъчно е да се каже, Спондж Боб със сигурност е достатъчно възрастен, за да разбере каква е цената му.
