Роджър Уотърс.Карл Корт / Гети изображения Когато Роджър Уотърс пусна Забавен до смърт— албум, базиран на книгата на Нийл Пощан за пристрастяването към телевизионните екрани - компютърът все още беше необичайна част от домакинството. А този с достъп до ембрионалната World Wide Web чрез Prodigy беше още по-рядък.
И все пак, когато прескочите четвърт век, където бившият фронтмен на Pink Floyd най-накрая ще продължи своя опус от 1992 г. с LP, озаглавен Това ли е животът, който наистина искаме ?, има екран почти във всяка човешка ръка в съвременното общество. Пристрастяването към смартфони, iPad, Kindles, Nooks, PSP, лаптопи, FitBits, Apple Watches и онова, което със сигурност надмина очакванията както на Waters, така и на Postman по отношение на пристрастяването към екрана. И когато го комбинирате с начина, по който както композиторът, така и авторът, който го е вдъхновил, предсказват, че телевизионните новини ще се препакетират като забавление, задължително брандиране на начина на живот и кандидат за президент на Made in TV в ерата на Доналд Тръмп е чисто пророчество в движение.
Оттук и въпросът, поставен в заглавието на петия и най-добрия солов албум досега от Уотърс, който пристига в момент, когато кошмарите на най-въображаемия материал на художника се превърнаха в неконтролируем звяр на американския изключителност, който се обърка. Чрез сложната грандиозност на такива класически албуми на Pink Floyd като Пожелавам ви да сте тук, животни, стената и Последният разрез , Роджър Уотърс, текстописецът, даде на света поглед върху съществуващото под юмрука на корпоративната ревност. И все пак през последната година - по дяволите, през последните 150 дни - певецът стана свидетел на персонаж направо от Прасета, който настоява да построи стена, докато лае мимолетни мисли в Twitter чрез своя iPhone, докато отчаяната общественост трябва да остане под марката се търкаля из полетата на интелектуалния дискурс като напаст от скакалци.
Самият Уотърс е видял собствения си публичен образ, демонизиран на гърба на неговото пламенно, енергично застъпничество за хората от Западния бряг, където острите му думи срещу Израел са го накарали да бъде етикиран като антисемит от някои критици.
Всъщност, само миналата година в тази публикация, уважаемият равин Шмули Ботич подкрепи American Express за дъмпинг планове за инвестиране на 4 милиона долара за спонсорство на турне с Уотърс.
Певецът на Pink Floyd се отличава през последните години по-малко, като живее от хитовете на старата си група, отколкото чрез витриоличната си критика към Израел и подкрепата за антисемитското движение за бойкот, отнемане и санкции (BDS), насочено към унищожаването на еврейската държава, написа равинът през ноември 2016г.
Дори миналата седмица Уотърс се разпали, критикувайки Radiohead, че продължи напред с плановете си да изиграе концерт в Тел Авивския парк HaYarkon през юли, като подписа петиция, призоваваща английската група да преразгледа изпълнението през годината, отбелязваща 50-тетигодишнина от израелската окупация на Палестина.
Наистина е неуважително да се предполага, че или сме дезинформирани, или сме толкова изостанали, че не можем сами да вземем тези решения, наскоро каза Йорк Търкалящ се камък за петицията, подписана не само от Уотърс, но и от Търстън Мур и Тунде Адебимпе.
Уотърс бързо отговори на тези твърдения, използвайки Търкалящ се камък като проводник също: Това не е вярно, Том. Положих всички усилия да се свържа лично с вас и все пак бих искал да проведа разговора.
Нито тази рядка част от прогресивните рок клюки, нито страстните (макар и натрапчиви) настроения, които Уотърс крие за ситуацията на Западния бряг, не трябва да засенчват блясъка на Това ли е животът, който наистина искаме ?, където 73-годишният певец и басист се обръща към своите мисли и обществената загриженост за тях толкова трогателно и красноречиво, колкото само той може в 12 нови студийни парчета. По същество той продължава точно там, където е спрял Забавен до смърт, сякаш последният четвърт век само изостри загрижеността му, особено в контекста на три последователни двустранни президентства, което неволно доведе до възхода на Тръмпизма.
„Гъската е напълняла“, заявява той при тържественото, душевно заглавие на албума. На хайвер и изискани барове. И субстандартни заеми. И счупени домове.
О, да, мамо, президентът все още е глупак, както Нона Хендрикс толкова красиво пееше на Забавен до смърт централен перфектен смисъл. Част I. Или по-скоро nincompoop, както той казва на друго място в песента, цитирайки човешкото мълчание и безразличието като основните причини, поради които всеки път, когато някой умре, посегавайки към ключовете си, и всеки път, когато Гренландия пада в шибаното море.
На други места тежкото сърце, което той носи за забравените хора от Близкия изток, може да се чуе в песни като „Последният бежанец“, „Птица в буря“ и „Най-красивото момиче“, докато Уотърс пренасочва резервни щамове от стари акорди на Pink Floyd, за да открои меланхолията му. . Когато преразглежда браздата на Have A Cigar on the Doors, цитирайки миризмата на розите или началните щамове на Pigs on the Wing за най-мрачната песен на LP, освен океаните, той не само преразглежда звуците, но и темите за мазна алчност и опасна амбивалентност, която съществуват и в рамките на тези класически мелодии.
И Уотърс не би могъл да избере по-добра комбинация от музиканти от ансамбъла, който той назначи за тези сесии. Това е група, която включва Дейвид Гилмор аколит и продуцентът на отец Джон Мисти Джонатан Уилсън, свирейки на едни от най-добрите китари в кариерата си, ветеран барабанист в студиото Джоуи Уоронкър и Роджър Джоузеф Манинг от славата на медузи на клавиатури. И все пак присъствието на Найджъл Годрич, чиято цялостна кариера в борда на Radiohead го е довело до този момент, е ключовият компонент в това, което прави Това ли е животът, който наистина искаме? най-добрият солов албум на Роджър Уотърс там.
Наистина беше предизвикателство да се срещнем с този бар Уотърс, поставен през 1992 г. Забавен до смърт, албум по-добър от Последният разрез и почти толкова добър, колкото Стената. Но след като чуете начина, по който Годрич преплита онези призрачни, нюансирани малки проби, които са направени Тъмната страна на Луната такова пътуване за ушите, като същевременно насърчава Ol ’Roger да пренасочи миналото си, за да въведе звука на Pink Floyd в 21улвек по начин, по който Дейвид Гилмор никога не би могъл правилно, въпреки два впечатляващи самостоятелни албума, сътрудничество с The Orb и дори връщане на името на марката Floyd в 2014 Безкрайната река.
Обезсърчително е да се мисли, че наклонените и разочаровани мнения на някои хора за Роджър Уотърс и неговата политика - колкото и противоречиви да са те - може да им попречат да слушат Това ли е животът, който наистина искаме? Те ще пропуснат едно наистина красиво и завладяващо преживяване.
