Noise Rock Legends Lightning Bolt: „Майната му… Те го взривиха“

Отляво: Брайън Гибсън и Брайън Чипендейл от Lightning Bolt.

Светкавица е икона на съвременния американски ъндърграунд. В продължение на две десетилетия, шест албума и стотици луди шоута на живо, Providence, RI, дуетът на Брайън Гибсън и Брайън Чипендейл са работили в измамно простия идиом на барабаните и баса, за да създадат звукови атаки, граничещи с трансцендентното за потни тълпи от шумотевици по целия свят. Дори и по-големите заведения да са ги принудили да изоставят класическия Lightning Bolt надолу в мошпита, тяхната хаотична енергия не е потръпнала.

Сега с навлизането на групата идва третото десетилетие Фантастична империя (излиза сега Вълнуващ жокей ), албум от пет години и се издигна от пепелта на няколко бракувани сесии. Подобно на всички албуми на Lightning Bolt, той функционира отчасти като документ за това, което работи най-добре в тези най-важни концерти на живо, но този път групата реши да промени нещата, като записва в подходящо студио. Получените 49 минути арт-рок хаос успява да постигне някои нови трикове, като същевременно звучи безпогрешно като Lightning Bolt. Това е може би и първият албум на Lightning Bolt, който не изглежда излишен за някой, който ги е виждал на живо.

В навечерието на издаването на албума и предстоящото турне на групата, The Наблюдател разбрах Брайън, как го прави? Гибсън по телефона за чат за състоянието на „Направи си сам“, Ню Йорк срещу Роуд Айлънд и разликата между двамата Брайънс. Също така: причудливо звучащата видеоигра, по която е работил през другия си живот като разработчик.

Наблюдателят: Колко важни бяха турнето и шоутата при създаването на този запис? Знам, че вие ​​сте много ориентирана на живо група.

Брайън Гибсън: Да, нашите записи обикновено са по-скоро за документиране на живите неща. Обикновено не правим записи само заради записа. Обикновено заснемането на песни, които установихме с течение на времето, работи много добре в нашите предавания на живо. Понякога записите са малко неудобни заради това. Те не протичат точно по начина, по който непременно бихме искали от тях, ако записите бяха просто чисти композиции, които пишем в студиото. Много песни, които са се развили в нашите предавания, обикновено текат по начин, който работи наистина добре на живо и понякога не съм сигурен, че работи и в записа, но все пак в крайна сметка преглеждаме тези структури.

Това беше първият запис, който записахте в подходящо студио. Какво се надявахте да постигнете с по-високи производствени стойности?

Мисля, че по-скоро ставаше въпрос за улавяне на нещо ново, отколкото за това, че искахме да бъдем полирани по някаква конкретна причина. Просто да чуем нов ъгъл или да хвърлим различна светлина върху това, което правим, беше наистина важно за нас. Винаги сме се опитвали да направим автентичното улавяне на преживяванията на нашите предавания и това винаги ще бъде неудовлетворително. Това, което звучи добре на запис, е просто съвсем различно от това, което звучи добре в една стая, за съжаление.

Фантастична империя звучи малко по-силно повлияно от метала от предишните албуми. Това съзнателно нещо за вас ли беше?

Не слушам метъл, но го разбирам достатъчно добре и съм го чувал достатъчно, за да проникне, и да, има метално влияние там. Вече правим толкова много неща, които са метални, за да започнем, просто имаме изкривяване и интензивност и всъщност това е просто начин за игра на риф, който може да го превърне в метал. Не ме интересува толкова просто да звуча като метъл група, но да, има страхотни неща за метъла.

Дори заглавието, което ми се струва, е нещо като метал.

Предполагам.

Какво означава за теб?

Харесва ми, че може да означава много неща, но познайте лично за мен, това ме кара да се замисля за фалшивата вяра, че ние контролираме собствената си реалност. И по-специално как това е свързано с правенето на изкуство и музика.

Мисля, че се заблуждаваме, че вярваме, че взимаме тези автономни творчески решения, и забравяме, че те са почти изцяло загадъчен продукт на нашето взаимодействие с другите, нашата културна обусловеност и други предразположения, които са напълно извън нашия контрол.

Така че вашата група е много емблематична за определена епоха в DIY музиката и сте свирили последната вечер в Death By Audio. Как се отнасяте към всички затваряния на споделени места, направени през изминалата година?

Е, всичко това се случи в Род Айлънд преди 10 години по време на жилищния балон.

Всички художници и музиканти, които работеха и живееха в евтини пространства в Провидънс, бяха изгонени, защото разработчиците се опитваха да изкупят цялото имущество и да го развият. И това се случва в Бруклин сега. Тъжно ми е за това; Не знам какво да правя по въпроса и не знам кого да обвинявам или дали има някой виновен.

Това просто означава, че ще има някакво друго място, което ще трябва да играе ролята на осигуряване на такъв вид култура. Може би просто ще бъде изтласкан до перифериите все повече и повече, както географски ще бъде изтласкан по-навън.

За съжаление, защото мисля, че наличието на евтино пространство и хубави места, където хората могат да отидат, наистина създава сцени и в такива среди се появяват повече групи и добри групи. Това е наистина здравословна среда. От него излиза хубава музика. И просто няма да има добра музика, която ще излезе Бруклин. В Манхатън няма музикална сцена и в Бруклин няма да има музикална сцена.

Как се справихте с това, когато се случи в Провидънс?

Всъщност току-що унищожи художествената и музикална сцена в Род Айлънд. Просто го уби.

Мисля, че оцеляхме, защото някак си станахме национални, сякаш стигнахме дотам, че да можем да обикаляме и да печелим пари и бяхме устойчиви.

Но всяка група, която беше наистина добра, но някак на пропастта, мисля, че просто се разтвори. Усещането за общност и мотивацията, която всички си даваха един на друг, като винаги изпълняваха и пускаха представления и други неща, това просто намаля. За щастие, Провидънс, те се опитаха да го разработят, но не успяха. Така че може да се върне в Провидънс, защото местата всъщност никога не са поскъпнали.

Какво ви мина през главата по време на последното шоу в Death By Audio?

Само си спомням, че се чувствах така, сякаш ми се искаше да не сме на сцената; Иска ми се просто да играем сред публиката. Беше прекалено претъпкано, за да играя на пода вероятно, но усещах, че всички просто искат да се забавляват и да полудеят. Искам да бъда част от това и играейки на сцената понякога чувствам, че не участвам пряко в това, което изживява публиката. Сцените винаги се чувстват малко изолирани за мен.

Безопасно ли е да се каже, че настройването на сцената е жертва, която сте направили, за да могат феновете ви да имат по-добро преживяване?

Мисля, че да. Това е идеята. Аз лично предпочитам пода, но той е малко егоистичен, защото прави преживяването ми по-забавно, но за човека в задната част на стая, пълна с 500 души, не е задължително да подобри преживяването им.

Преди казахте, че ви харесва да имате ограничена палитра за работа; вие сте само двама момчета с по един инструмент. Какво харесвате в това?

Това е като рисуване. Ако има по-малко елементи, лесно е да запазите всичко унифицирано. Мисля, че когато имате повече видове звуци в музиката, трябва да се притеснявате как те балансират заедно и как можете да запазите всички тонове в една и съща вселена. Но ако имате само два елемента, това наистина опростява нещата.

Харесва ми, че отдавна работим с този ограничен речник, защото ни позволи да проучим изцяло една проста идея. Докато ако се опитвахме, ако използвахме различни инструменти или - предполагам, че използвахме различни инструменти и си позволявахме да се променяме много, защото ще ни омръзне с нашите инструменти, никога нямаше да можем да навлезем дълбоко в тази една идея.

Би било по-лесно да продължаваме да променяме нещата, за да го запазим свеж, но се радвам, че продължаваме да работим по тази една идея, като продължаваме да копаем по-дълбоко в нея, защото сега имаме работа, която е цялостно изследване на прост набор от ограничения.

Сякаш се доближавате до платоничната същност на Lightning Bolt с всеки албум ...?

Радвам се, че го казахте така, защото си спомням, когато започнахме, си мислех, че би било чудесно да бъдем група, която създава своя собствена форма. Не че някога сме го постигали, но ми харесва идеята да намерим някаква платоническа форма. Мисля, че това винаги е било там. Това е като да откриеш някаква истина за Вселената или нещо подобно.

Предполагам, че това говори за друг въпрос, който имах, а именно, как поддържате този специфичен вид енергия толкова дълго?

Мисля, че част от това е, че всъщност е наистина забавно. В него има елементи, които са много работа и връзката ми с Брайън не винаги е била лесна, но наистина е възнаграждаваща. Страхотна група е да участваш, защото когато свирим шоута, хората се забавляват толкова много и това просто се чувства страхотно. Не знам, идеята за спиране е толкова тъжна. Мисля, че и двамата просто се наслаждаваме, докато можем.

Чувствам, че по някакъв начин нашите шоута го сваряват малко повече, отколкото някои други групи, нещо просто. Можете да оцените това на някакво интелигентно ниво или на много глупаво ниво и това всъщност няма значение за мен. Наистина всичко е, че хората вдигат много шум и блъскат барабани и се забавляват заедно.

Знам, че не ти беше този, който го каза, но в края на последното шоу на DBA, когато другият Брайън каза, хаштаг майната на Vice и след това го зацикли за известно време ... колко искрен беше това?

Ще трябва да попитате Брайън за това. [Ed: виж по-долу.]

Какво харесвате в Провидънс?

Всъщност напоследък искам да напусна Провидънс. Така че ми е трудно да говоря за това. Но [когато живеех в Ню Йорк], някак ми стана лошо от начина, по който всички говорят толкова много за изкуството и музиката, които правят, но тогава, когато се опитвате да разберете какво всъщност е, хората не са ли всъщност правят нещо или правят нещо наистина ужасно.

Липсваше ми Провидънс, защото повечето хора тук не говорят за това, което правят. Те просто правят неща, защото обичат да го правят. Това е много по-малко свързано с работата в мрежа и създаването на връзки и просто с това да вършите добра работа и това отношение ми харесва. Тук има много повече от това. Но в същото време всички мои приятели са в Ню Йорк, така че ...

Можете ли да ми кажете малко за Thumper , видеоиграта, върху която сте работили?

Това е музикална игра, която е наистина тъмна и физическа, и има този бръмбар скарабей, който пътува по този хром път, който просто върви в бездната. Това е тази кошмарна музикална игра. Трудно е да се опише. Това има енергия и интензивност, но също така е доста сенчесто и страшно и това не е вибрацията, която се опитваме да създадем с Lightning Bolt.

Това, което току-що казахте за енергията на Lightning Bolt, ми напомни за вашия съученик Hunter Hunt-Hendrix’s paper on transcendental black metal и как той се опитва да превърне метала от това негативно, нихилистично, христянско-мразещо (но и обсебено от християнството) нещо в положителна, трансцендентна, творческа сила. Идентифицирате ли се изобщо с това?

Да, да. Той прави нещо различно, но мисля, че идва от подобна мотивация ... Харесвам някои видове страшни неща. Харесвам групи, които са страшни. Такива неща могат да бъдат вълнуващи за гледане, но има определен вид нихилистично, депресирано, победено отношение, което всъщност не харесвам в музиката ... Когато започнахме през 90-те, това беше нещо с гръндж. По това време си мислех, искам да участвам в музикалната култура по начин, който вълнува хората и позволява на хората да се забавляват. Не защото не бях депресиран или не бях нещастен. Просто изглежда, че не помага да има шоу, в което хората са измъчвани.

По какво си приличат двете Brians и по какво се различавате?

Определено сме в много отношения противоположни личности. И мисля, че през годините сме научили, че това е нещо, което кара Lightning Bolt да работи, но също така прави Lightning Bolt наистина труден.

Ние сме някак загадъчни помежду си, така че ако наистина разбирате някого, с когото работите, може да стане скучно доста бързо.

И двамата имаме доста луда работна етика и двамата наистина непрекъснато правим нещо свое, сякаш и двамата работим много. И така работим наистина добре заедно. Трудно е да се намери друг човек, който да е готов да работи наистина много и това е общото между нас.

Но мисля, че една голяма разлика между нас е, че той все едно винаги дава творческа работа и винаги е експресивен през цялото време, артистично. И съм склонен да отделям много време за подобряване на едно малко нещо, което ще пусна след една година или нещо като, знаете ли, където работя по тази игра от пет години. Той ще направи комикс и ще прекара една година в него, но също така пуска записи и прави отпечатъци. Просто мисля, че той винаги се занимава с хора като художник през цялото време.

В миналото това доведе до някои конфликти относно това колко дълго ще бъдат записите ни, защото винаги искам да се отърва от песните. И мисля, че той вижда по-добре стойността във всичко, което правим, и мисля, че ще бъде по-щастлив да пусне повече материали. Така че имаме много конфликти за това колко много материали ще издаваме през цялото време, защото ние сме точно обратното по този начин.

Но балансът в крайна сметка е добър, защото ако бях само аз в групата, може би никога няма да издадем нищо и тогава никога няма да отидем на турне. И мисля, че ако беше само той в групата, щяхме да бъдем на 25-ия си запис и може би хората биха били уморени от нашите записи. И в двете има стойност и начинът, по който се балансираме, също е наистина уникален и ценен.

Аз съм интроверт и не бих казал, че и двамата сме изцяло интровертирани или изцяло екстровертни, но бих казал, че той е по-далеч от екстровертния спектър, а аз съм по-интровертния спектър.

И така мисля, че обикновено хората, които са по-скоро от екстровертната страна, получават енергия от взаимодействието с хората, а хората от по-интровертната страна, всъщност тяхната енергия се изчерпва, взаимодействайки с хората.

И това е усещането, че така работят нашите обиколки, като когато се срещаме с много нови хора и аз сякаш винаги се опитвам да се скрия, а той като че ли няма проблем с подобно - няма нищо против ако хората искат да говорят с него или нещо подобно. Той е по-способен да му се наслаждава.

Ако направя твърде много от тези неща, просто откривам, че съм като - всъщност се чувствам така, сякаш съм напълно изтощен. Трябва да презаредя. Трябва да тръгна, да се разходя и да се заредя сам.

***

[Ед: След разговор с Брайън Гибсън, трябваше да разберем историята зад този хаштаг, дявол барабанистът на Vice chant, Брайън Чипендейл, стартиран по време на изпълнението на дуета на финалното шоу в любимия Бруклин DIY spot Death By Audio; той ни отговори по имейл.]

Колко искрен беше онзи хаштаг, дяволски песнопение, който излъчихте на последното шоу на DBA? Какво минаваше през главата ви в този момент и по време на това шоу като цяло? (Бях там и имах amaaaaazing време.)

Брайън Чипендейл: Какво ми мина през главата. Може би дежавю? Това не е първото парти на края на легендарния космос, който аз или ние сме свирили. Също така почувствах някаква чест да бъда част от Death от последните часове на Audio. Наистина се наслаждавах на представленията там и бях толкова поразен от енергията, която Едан и Мат Конбой и бандата вложиха в превръщането му в добро място. Особено дарбата на енергия в лицето на финансовото оцеляване в Бруклин. Но имах и известна странна връзка. Защото в края на всичко това просто се откарах. Цялото значение и тежест на случващото се там, а аз останах до 8 часа сутринта и се върнах до Провидънс и оставих всичко зад себе си. Чувствах се странно. Нереален.

Що се отнася до дяволския заместник, напълно го имах предвид. Изглежда, те си взаимодействат по пълен начин с DBA. Нямаше причина да не са готини. Разбирам, че градовете ядат малките си и се прекланят пред по-големите зверове и това е начинът, по който това работи, но Вице трябваше да е достатъчно умен, за да се наведе наистина назад за стълб на подземната общност. Духнаха го.

Знам, че ще се занимавам с Vice в бъдеще. Както и да е. Прецакаха хората, пак ще го направят. Те са задници, нали? Това не е ли тяхната естетика? Но те също вършат интересна работа. Така че не може да се прости, как са направили това, което са направили, но не е задължително да ги премахнат от моя кръг от хора, с които ще се справя. Можеха да се справят по-зле. Можеха да се справят много по-добре. Но точно там, точно тогава, да. Майната му на заместник. И ги чукайте, ако не се отнасят по-добре с хората. Ще се спра на жалбата си и ще проведа разговор с тях, ако някога ми се отдаде възможност. Помнете Vice Media, марките идват и си отиват, но ъндърграундът е завинаги.