Когато настоящият глупав сезон приключи, Арнолд Шварценегер може да спечели пекторалния колеж, но Кевин Костнър ще получи популярния вот. Неговият прекрасен нов филм „Отворено обхват“ е видът на филма, който гарантира, че прави почти всички щастливи. Ако каубойските филми са пасивни, това е така, защото всички те изглеждат и звучат еднакво. Но веднъж попаднал в синя луна, човек идва подобно на „Непростеното“ на Клинт Истууд - това те кара да седнеш, да забележиш и да мечтаеш за Джон Форд, Уилям Уайлър и Бъд Ботичър. Open Season е такъв филм: сочен, управляван от герои уестърн с реален сюжет, който върти хипнотичен разказ, герои, които се противопоставят на клишетата и ви карат да се интересувате как се получават, достатъчно оръжия и насилие, за да ви напомнят, че не сте в Disney World и разкошна, ефирна камера, която прави света да изглежда така, сякаш е в постоянна ваканция. И тогава вие имате Кевин Костнър и Робърт Дювал като двама симпатични, изтъркани клошари на седла, които превземат цял град, за да отмъстят за убийството на невинен приятел и да спасят добитъка си от корумпиран законодател и беззаконен шумолещ. Представете си Гари Купър и Джоел Маккреа, с блясък около тях в широкоекранен и Technicolor. С течение на времето филмите могат да бъдат истинско удоволствие за почти всички, но не и за критиците. Честно казано, не предлага много да се режат.
Бос (г-н Дювал) и Чарли (г-н Костнър) са последните от свободно отглежданите каубои - умираща порода мозолисти кравери на едър рогат добитък, които мразят оградите, железопътните пътища и всички признаци на посегателство върху това, което преди е било широко -отворени пространства на американската граница. Въпреки че са партньори по следите от 10 години, и двамата мъже имат тайни в миналото си, които никога не са разкривали на никого, включително един на друг. Шефът е и своеобразен приемен баща на останалите двама от членовете на екипажа им - Моуз (Абрахам Бенруби), тромав улей със силата на вол и ум на дете и осиротял мексикански тийнейджър, когото наричат Бутон (Диего Луна ). Когато кучето на Моуз и Чарли е убито, а Бътън е сериозно ранен и отвлечен, от злонамерен животновъд на име Дентън Бакстър (поредното незабравимо вписване в неговата портретна галерия на злодеи от плашещия британски актьор Майкъл Гамбън), който използва омразата си към свободата -пас добитък, преминаващ през териториалните му гранични линии като прикритие за реалните му планове да открадне стадото им, Бос и Чарли нахлуват в близкия град, където местните граждани са жертва на Бакстър и страхливия шериф (Джеймс Русо). Тъй като животът на момчето е на косъм, няма време да се свърже с федерален маршал и настъпва огромна буря, Бос и Чарли са блокирани във враждебния град само със сестрата на лекаря (Анет Бенинг, без парченце грим, в една от нея най-привлекателните роли) да помогне. Разборката в салона и неизбежният O.K. Коралската престрелка, напомняща на High Noon, поддържа темпото съсредоточено в цевите на оръжията без особена изненада, но силата на г-н Костнър като режисьор е начинът, по който той балансира последователността на насилствените действия с онзи вид интроспективен анализ на характера, който поддържа публиката заинтересована и обезпокоен. Базиран на романа на Лоран Пейн „Отворените мъже“, сценарият на Крейг Сторпър дава на всички участници достатъчно време да се развият и място за придвижване. Шефът тръгна по пътеката след смъртта на съпругата му, а Бътън е синът, когото той никога не е имал; Чарли е живял живот на вина откакто е убил мъж като тийнейджър и се е насочил към кариера като оръжейник, преди да намери вътрешен мир на открито. Правейки планове след бурята, за да отмъсти на крадците на добитък, докато целият град се измъква, страховитата, животозастрашаваща криза на Бос и Чарли ги принуждава да споделят вътрешните си мисли помежду си в моменти на пронизваща интимност. Дори когато са принудени да се откажат от мъдростта на своите юмруци и своите Winchesters, те никога не губят чувството си за хуманност и честна игра. Това може да е най-добрият пример за мъжко свързване след Butch и Sundance. За разлика от старите стереотипи, изиграни от Джими Стюарт в ботуши, те са неохотни герои, брадавици и всичко останало. От калта и кръвта филмът е преди всичко любовна история между тези двама мъже и между Чарли и пионерката, на която се научава да вярва. Това е вид движение, което кара възрастните мъже да плачат.
Има и хумор, гледайки как тези две рогови жаби се опитват да прокарат тлъстите си, мръсни пръсти през подходящите чаени чаши за чай на Анет Бенинг или г-н Дювал, който си угажда със сладкия зъб с ханкерин за скъпа шоколадова пръчка от Швейцария, Европа, и добра кубинска пура. Със собствения си конски усет и своеобразен етичен кодекс, той е перфектен аналог на господин Костнър, чийто вътрешен гняв крие прилично сърце. Винаги съм смятал, че този много съвременен режисьор е направил по-добър бейзболист от каубоя, но начинът, по който носи очуканата си шапка като белег и плюе между пукнатината на двата си предни зъба, той срамува човека от Марлборо. Без значение какво мислите за неговите филми - а той имаше няколко провали, толкова шумни, че звучеха като бомбардировките на Хирошима - трябва да признаете, че страстта му към филмите винаги се показва. Той се интересува от това как изглеждат, как играят за публика, какво трябва да кажат на хартия и на целулоид. Той проявява чувствителност към други актьори и страхотно око за композиция: два коня, които се борят да прекосят река нагоре по течението на спиращ дъха изстрел. Стадо говеда, плъзнало през полето със звънци. Млечният път, от гледна точка на човек, спящ на седлото си. Гордият, мълчалив поглед на лицата на местните граждани, докато цял град си връща достойнството. Г-н Костнър знае повече от повечето режисьори как да накара филм да говори през обектива на камерата, а отличният оператор Джеймс Муро прави перфектен сътрудник. Тестът на всеки наистина страхотен филм е колко добре той пренася зрителя отвъд екрана в собствената си естетическа визия. С Open Range г-н Костнър прави Канада да изглежда като Монтана и всички ние се чувстваме така, сякаш се движим на запад с вагоните през 1882 г. Това изобщо не се чувства като измислено. Няма хартиени луни в платно небе. И опасността живее зад всеки индийски знак.
Изглежда, че хората харесват това, което прави г-н Костнър. Откакто танцува с вълци и Bull Durham, беше лесно да се бърза със съда. Все още получавам кошери, когато си мисля за Waterworld, но дори това критично клане донесе печалба. Open Range беше направен за по-скромен бюджет от 23 милиона долара и цифри, за да се превърне във все по-голям популярен успех в касата. Донякъде съм ограбен от всичко това. Честно казано, имам го до тук с филми за компютърните технологии, пънк-рок групите и тийнейджърите с объркани лица, които се опитват да се накарат. Собственият ми уморен от света Стетсън се стреми към Кевин Костнър и Open Range, рядка сага от сандвичи с добре дошъл вид стойност, почтеност, интелигентност и старомодно кинематографично изкуство, от които отчаяно бихме могли да използваме повече.
Тийнейджърска пустош
Насочвам се към крайно необходимата ваканция, тръгвам с няколко раздялни думи за още два филма, които може да искате да видите през следващите няколко седмици. Евън Рейчъл Ууд е страхотен актьор с безценна зрялост с патрицианската красота на Грейс Кели и емоционалната дълбочина на Гарбо, който - тъй като съдбата, провидението и холивудското объркване биха искали - просто се оказва временно заклещен в тялото на 13 -годишно дете. Тя ми се превърна в виновен навик по време на ослепителния си стаж в моя любим, вече несъществуващ телевизионен сериал „Отново и отново“ и направи малки пробиви в игралните филми, които преди няколко години бяха предложени на нереалната Рийз Уидърспун. Това може да се промени на 20 август, когато гъмжащите маси погледнат Тринадесет, мрачен и мъчителен поглед към неконтролируеми градски тийнейджъри, които спират за кратко търговски център близо до вас по пътя си към Ада.
Режисьорката за първи път Катрин Хардуик се затваря в гнева и гнева на юноши, които се подвизават за власт и популярност в тенджерата под налягане, наречена Girl Culture - опасна и саморазрушителна субкултура, подхранвана от готини, абстрактни експерименти със секс, наркотици, пиърсинг и престъпления . Г-жа Ууд играе Трейси, нормално, интелигентно хлапе с опашка от свине, което оставя своите плюшени мечета и кукли Барби зад себе си, когато тя влезе в прогимназиална и удари земята. Под натиска на партньора да подражава на най-бързото момиче в училище, загубена кауза на име Еви (изиграна от Ники Рийд, която е съавтор на сценария с режисьора Хардуик, базиран на собствените й истински преживявания в сцената на момичешката култура). Отчаяна, за да се впише, Трейси става анорексична, изсмърква кокаин, краде джобни книжки, пробива езика и пъпа си и осакатява тялото си с ножици, игли и остриета, точно под носа на собствената си майка, верижен пушач, възстановяващ се алкохолик, който е твърде ангажиран, за да го забележите. Самотната майка, изиграна от Холи Хънтър с готическата странност на умиращ вампир, вече споделя къщата си с пушка с любител на кокхед и най-добра приятелка, чиято майка е курва. Тъй като домашната й среда вече е изпълнена с хора, които са на крачка от самия затвор, не е чудно, че Трейси се озовава на тройки, усъвършенствайки техниката си за орален секс, и преминава от направо А към пропадане на седми клас. Това е другата страна на луната от Пеги Ан Гарнър в Junior Miss.
Тринадесет е нов наклон на дисфункционално-семейния жанров филм. Този път семейството е в състояние на спряна психоза. Нямам представа какво означава всичко. Аз не съм родител, така че признавам, че съм блажено невежа и съм извън допир по темата за неконтролируема юношеска истерия. Потръпвам, като си помисля, че някое от това мрачно отчаяние е истинско, но ми казват, че то не обхваща дори половината от ужасите на днешната тийнейджърска зона на здрача от страна на многострадалните родители на съвременни американски деца с кредитни карти и бушуващи хормони, които правят престъпниците в „Бунтар без причина“ изглеждат като илюстрации в комиксите на Арчи и Вероника. Сигурно е дразнещо неудобно за изпълнен талант като Евън Рейчъл Ууд да бъде изместен на 13-годишни роли, които далеч не са доста в розово. Тя все още е чудо като спираловидно спиращата се Трейси и единствената причина, поради която мога да се сетя да страдам от графичния садизъм на този филм. Тъй като Трейси неизбежно се влошава, цветът се измива от филма в състояние на анемия, много подобна на нейната. Уязвимостта на г-жа Ууд обединява печата с единствената си жизнена сила, но сините й кобалтови очи избледняват и филмът претенциозно се превръща в черно-бял. Всички в него се нуждаят от кръвопреливане и преди да приключи, ще бъдете и вие.
Истинска сделка
Passionada (откриване на 15 август) е очарователна и луксозна романтична интермедия, внимателно конструирана да охлажда жаравата на тлеещо лято и бързо да води пътя към обнадеждаващите промени през есента. Разположен в португалската риболовна общност в Ню Бедфорд, Масачузетс, той проследява живота на три поколения жени от семейство Амонте, чиито съпрузи, бащи и синове са изгубени в морето на обречен плавателен съд, наречен Azorean Blue. Баба Анжелика (приказната Lupe Ontiveros) е прагматичен матриарх, който не иска да вижда как собствената си овдовяла дъщеря губи живота си, живеейки в спомени от миналото. Дъщерята Селия (София Милош, която играе детектив в CSI: Маями) е опечалена от мъка вдовица, преследвана от морето и вечно отдадена на мъртвия си съпруг, пее любовни песни в кабаре, но избягва вниманието на всеки мъж в града. Дъщерята на Селия Вики (прекрасната Еми Росъм, певицата от Метрополитън опера, която изигра младата Одри Хепбърн в биографията на ABC „Историята на Одри Хепбърн“) изразява съжаление по традициите на Стария свят и се опитва да нареди на мама дати в интернет. В живота си буги Чарли Бек (Джейсън Айзъкс), професионален британски комарджия, забранен от казината в САЩ за преброяване на карти. Вики му обещава среща с майка си, ако той ще я научи на всички трикове на игралните маси. Така започва сложно, безчестно съблазняване, базирано изцяло на лъжи, но значително подсилено от свеж диалог, солидни изпълнения и реалистичната посока на надарения Дан Ирландия, който направи незаличима следа с The Whole Wide World, недооценен филм, който донесе и Рене Зелуегер до известност.
Историята се повтаря, защото най-доброто нещо за Passionada (заглавие, получено от традиционната португалска музика, наречена fado) е Jason Isaacs. Това е пъргавият актьор, който открадна The Patriot изпод Мел Гибсън като британски военен фанатик, преследвал героя на г-н Gibson през Американската революция и чието незабравимо резюме на красивите злодеи сега включва тъмния и зловещ Луциус Малфой от поредицата за Хари Потър . В първата си съвременна романтична водеща роля той е уникален и харизматичен като младата Кари Грант отпреди 60 години. Работейки навътре в женското сърце под фалшиви претенции, а след това страстен да се докаже, че е достоен за нейното доверие като безупречен спортист по пътя към първото си олимпийско състезание, той е грандиозно привлекателен. Джейсън Айзъкс е истинската сделка. Защо той вече не е голяма звезда?
