Схемата на Асур (Илдар Абдразаков) и Семирамид (Анджела Мийд) сред руини от стиропор.Кен Хауърд / Met Opera закон и ред навсякъде лош рап
Точно както ние пищно хвалим Метрополитън опера за наистина превъзходна работа, като прекрасната музикална драма, която е в сегашната им продукция на Вагнер Парсифал , трябва да признаем, че на по-малко висок самолет операта живее и умира с великолепно пеене. И по този стандарт миналият уикенд предложи неспокойна комбинация от оживеното и умиращото.
Дългоочаквано възраждане на грандиозната оперна серия полурамид падна в понеделник, защото на певците най-вече липсваха свръхчовешките вокални умения, за да изпълнят изключително взискателната колоратурна музика на Росини.
Най-малко ефективно беше най-голямото име на актьорския състав, басът Илдар Абдразаков, който подмазваше каскадите от малки ноти и прибягваше до не много повече от тежко дишане, за да посочи изложените ниски тонове в неспокойната част на Асур. Да, той абсолютно изглеждаше като част от интригуващия асирийски злодей, но скоро стана ясно, че степента на актьорската му игра ще бъде увеличаване на експозицията на сцената до сцената на груби гърди.
Двете водещи дами успяха да постигнат доста повече точност в пеенето си, ако не и много музикален разкош. Като кралица на лейди Макбет Семирамид, сопрано Анджела Мийд заземи колоратурата с подобна на машина ефективност и непроменлив стъклен тембър.
Тъй като мистериозният принц Арсас, когото Семирамид избира за свой съпруг и съпруга, докато (спойлер!) Тя осъзнава, че младежът е нейният отдавна изгубен син, Елизабет ДеШонг неуморно изхвърля руладите, макар че сладкото място на нейното мецосопрано изглеждаше лъжливо доста по-висока от подземната теситура на нейната музика.
Персонажът на принц Идрено има това, което може да се нарече тангенциална връзка със сюжета на тази опера, като се появява два пъти, за да изкопчи ослепително украсени арии. Тенорът Хавиер Камарена раздаде най-гладкото пеене на вечерта върху тези напрегнати парчета, въпреки че непрестанните гами и руладите ме накараха да жадувам за проста фраза легато, за да подчертая медения му тон.
Дори и с по-луксозен състав на певци, това полурамид може да се е разпаднал поради накуцването на дирижирането на Маурицио Бенини и крещящата продукция на Джон Копли. В сиренето на режисьора древните вавилонци държаха съд сред купчинки от разрушена зидария от стиропор, а съблазнителната кралица беше оформена като Барбара Буш в перука на Бернадет Питърс.
За сравнение, известната датировка и граничната продукция на Franco Zeffirelli на Бохемски , видян в петък вечер, поне се чувства искрен. Още по-добре, той оформя ненатрапчиво звездното сдвояване на Майкъл Фабиано и Соня Йончева като кръстосани бохеми на Пучини.
Техните добродетели се допълваха, пеенето му беше по-остро и специфично, а нейното по-бляскаво и симпатично. По същия начин, докато Йончева подчертава сладостта и безспорната любов в представянето си на Мими, Фабиано направи Родолфо нещо като хипстър от началото на 19-ти век, егоцентричен и ненадежден.
И двете продукции ще бъдат показани по-късно този сезон в сериала Met’s Live in HD. The Бохемия със сигурност ще си струва още един поглед, но полурамид , за съжаление, ще изглежда много бледо, наистина до изгарящото миналогодишно излъчване на тази опера от Баварската държавна опера.
