Япония мивки , режисиран от моя Масааки Юаса, е по-сериозен от миналата работа на режисьора, в своя вреда.Нетфликс Малко са създателите, които могат да разклатят анимационния свят толкова, колкото може Masaaki Yuasa.
От неговата причудлива, цветна и оргастична 2004 година Игра на ума , Юаса е изкривил, опънал, издърпал и разширил границите на анимацията, колкото и героите си. Преди две години популярността на Masaaki Yuasa достигна своя връх с първия му Netflix Original, Devilman Crybaby. Апокалиптичният, извратен и визуално взривоопасен поема класическите 70-те години Върви Нагай мангата беше обожавана от критиците и бележи първия истински търговски успех на Yuasa.
Неговият втори Netflix Original, Япония потъва: 2020 г. , пристигаща тази седмица, е поредната амбициозна поредица, базирана на най-продавания роман на Komatsu Sakyô от 1973 г. със същото име, който преди това е адаптиран за екрана в двойка филми и един телевизионен сериал. Това е може би най-обоснованият му и сериозен проект до момента и за мое ужас, един от най-разочароващите му.
Япония мивки проследява 14-годишната звезда на пистата Ayumu Muto и нейното семейство - 10-годишният натрапчив брат Gō, коварният и надежден баща Kōichirō и оптимистичната, бивша състезателна майка плувачка Mari - докато се опитват да избягат от Япония, която потъва в Тихия океан, след като преживя поредица от опустошителни земетресения.
ВИЖТЕ СЪЩО: Преглед на „Палм Спрингс“: Намиране на цел в безкраен низ от днешните дни
По време на пътуването си през островната държава, семейството се натъква на редица герои, които им помагат в пътуването. Има Харуки Кога, бивша звезда на пистата, която се превърна в отшелник; Кунио Ашида, по-възрастен магазинер с умения, подобни на Робин Худ, с лък и стрела и силно недоверие към чужденците; Даниел, игрив и чувствителен мъж от Югославия, и Кайто, известен още като KITE, популярен естонски YouTuber, който притежава отношение на дяволски грижи наравно с Том Круз.
Малко след големия вход на KITE той казва на групата, че границата между живота и смъртта е тънка. Това не е най-оригиналният ред, написан някога, но е такъв, който резонира през всеки епизод на Япония мивки, тъй като броят на телата се повишава по-бързо, отколкото сградите и пейзажите падат.
Запознатите Crybaby’s ниво на насилие знаят, че Юаса не се страхува да показва герои, срещащи се с изкривени, ужасяващи краища. Въпреки това, насилието в неговата поредица от 2018 г., макар и кърваво, беше глупаво и дори игриво. Защото Япония мивки е по-драматично, непрекъснато очертаващото се присъствие на смъртта придава на сериала тежест по-близо до ранните сезони на Игра на тронове. Смъртните случаи варират от експлозива до шокиращо внезапно, това създава някои раздразнителни телевизии, но след като редица герои се справят със смъртта си, шокът изчезва, пада върху сюжета, за да носи инерцията на сериала, което не успява да направи.
Тук има достатъчно история, за да запълни 22- или дори 18-епизодна поредица, но тъй като тя е ограничена до десет, много сюжетни линии се чувстват недоразвити, дори тези, касаещи главните герои. Като резултат, Япония мивки се чувства припрян и неспециализиран. 
Тук има достатъчно история, за да запълни 22- или дори 18-епизодна поредица, но тъй като тя е ограничена до десет, много сюжетни линии се чувстват недоразвити, дори тези, касаещи главните герои.Нетфликс
Има и изненадваща липса на въображение по отношение на анимацията. Това в никакъв случай не е лошо изглеждащо шоу, дизайните на героите са доста привлекателни и фоновото изкуство продава както естествената красота на Япония, така и разрушенията, причинени от земетресенията; обаче енергията, плавността и изобретателността, които очаквах от работата на Yuasa, до голяма степен липсват, като сериалът се чувства много плосък, когато земята не се тресе.
Подобно на други произведения през последните години от уважавани фигури в аниме, като поредицата на Kunhiko Ikuhara 2019 Саразанмай, и Евангелион римейк на създателя Hideki Anno Шин Годзила , Япония мивки служи като артистичен отговор на земетресението в Тохоку през 2011 г. . Поредицата на Икухара се фокусира върху важността на връзките върху материалните блага, докато филмът на Ано е критика на японското правителство. Тази поредица е история за загуба и както почти цялата работа на Yuasa, е за саморазвитие. Тук Юаса изнася не само панегирик за Япония преди 3/11, но и обнадеждаващо съобщение, че обществото, което продължава да живее в миналото след тази трагедия, ще продължи напред, изграждайки нова Япония, която не е обременена от неща, които чумни общества по света, като изолационизъм и расизъм.
Това е прекрасно послание, но причината усилията на Икухара и Ано да работят, а това не, е, че и двете им усилия се чувстваха верни на това, което ги направи уникални художници на първо място. Опитвайки се да тръгне в по-сериозна посока, Юаса се въздържа твърде много. Тази поредица също ме натъжи, тъй като тази последна поредица Yuasa ще режисира в обозримо бъдеще, тъй като той обяви малко след обгръщането на продукцията, че ще си вземе почивка след години непрекъсната продуктивност - пет серии и три филма от 2013 г. ( четвърто идва през 2021 г.).
Юаса е един от най-надарените и прогресивни умове, работещи в анимацията днес, и макар да е напълно в правото си да си почине от смисъла на продуцирането на анимация, липсата му ще бъде усетена. Макар че тази амбициозна осечка не е най-високата, на която си представях как Юаса излиза, когато видях за първи път трейлъра, съм убеден, че той ще се върне по-силен, готов да разклати света за пореден път.
