Гризли в Коачела през 2013 г.(Снимка: Джейсън Кемпин / Гети изображения за Коачела)) Нещо странно се случва, когато 10-годишният юбилей се завърти около албум, който излезе, докато бяхте в колежа - вие откривате какво наистина означава да се чувстваш стар.
Имах блясъци и преди, разбира се. Поп музиката става все по-малко различима за мен с всяка изминала година, докато новите социални мрежи раждат нови крилати фрази и нови записи в Urban Dictionary, които не разбирам. Като културни потребители, днес колежът на възраст изглежда приравнява етоса на приемането на всички в хипер-компютърната култура и приемането на всичко, което е свързано с изкуството, което не ги оставя да остават под въпрос. Но може би просто се чувствам стар.
Какъвто и да е случаят, почти перфектният втори албум на Grizzly Bear, Жълтата къща , навършва 10 години този Ден на труда, което ме кара да помътнявам само като си помисля за 2006 г. Първият им LP, 2005 Рог на изобилието , беше основно солов запис на Ed Droste с наслоявания от останалите членове, които никой всъщност не беше чувал, но няколко парчета от последващия му ремикс албум бяха пуснати по радиостанцията на Emerson’s, WERS, и поне знаехме кои са Grizzly Bear.
Но когато Жълтата къща беше освободен в началото на септември 2006 г. в деня след Деня на труда, като всичко това се промени. От една страна, току-що бяха подписали Warp Records , британски лейбъл, фокусиран основно върху IDM и електронни издания, които започнаха да се разклоняват и да подписват повече еклектични актове. Warp имаше огромен обхват и магазините за записи на Newbury Comics в Бостън бяха пълни Жълтата къща.
Като еволюция от до голяма степен самостоятелния процес на запис на дебюта на фронтмена Droste, Grizzly Bear най-накрая беше пълна група. Ако Animal Collective проявяваше магическа, странна врата за възраждане на популярността на псих-фолка, Гризли Мечката мина през тази врата, преди спокойно да я унищожи с хармония на дулце и непринудена жанр. Дросте казва в интервюта, че дори никога не е знаел кои са Animal Collective по това време, а непознатият му външен подход към реализирането на тези песни в крайна сметка се е отплатил, давайки на групата нова звукова палитра, която е станала по-експанзивна с бъдещите албуми.
Брайън Уилсън никога не е успял да осъзнае своите амбициозни звукови аранжименти от Усмивка! до години по-късно, но Жълтата къща показаха мечката Гризли, улавяща собственото им ясно изразено усещане за дирижирана грандиозност, докато бяха още млади и раните бяха още свежи.
Записано в жълтата къща на майката на Дросте в Кейп Код, Масачузетс, заглавието на албума може да се разглежда и като шеговито разширяване на генезиса на предишния запис като запис в спалнята - сега те използваха цялата къща.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Kzmqtd-oj6Y?list=PLRI-Tc2GXJty3N2x1aZylieqtmwBP3VXl]
Жълтата къща Песните също използваха по-структурно звукови фрази и повторения, отколкото всичко друго под фолклорния чадър по това време. Докато Arcade Fire беше избухнал от Канада предходната година с Погребение Непосредствените, богато украсени оркестрови аранжименти, Гризли Мечка си отдели време, оставяйки тези песни да се разменят.
Откриване на писта По-лесно , със своята увертюра от дървени духови инструменти и пикантно пиано, притежава вечно транспортиращо качество, което внушава реколта, гранична чувствителност на Водевил. Като се има предвид как Дросте покани новата си група от Кристофър Беър, Даниел Росен и Крис Тейлър на мястото на майка си, за да направи този албум, с неговите често интимни, ефирни портрети на семейния живот, общият ефект е този на едно осъзнато пътуване през личните връзки на семейство и задружност.
Има моменти нататък Жълтата къща където тази атмосфера става воайорска. Droste’s cro0ns on Нож предлагат тъмни лирични теми, подобни на тези, пети от момичешки групи от началото на 60-те като The Crystals, чиято популярна песен за синдрома на Стокхолм, Той ме удари (и това се почувства като целувка) ще бъдат записани от групата по време на Жълтата къща сесии и впоследствие освободени на техните Приятел EP година по-късно.
Поставен в записа след по-подобен на сюита по-лесно и Приспивна песен , Knife пристига като шок за системата с нейната стихово-хорова-стихова структура. И докато неговите пищни и разкошни бавни танци се търкалят, текстовете на Дросте предполагат, че не всичко е така, както изглежда в онази жълта къща, докато той стъпва в обувките на насилник-манипулатор - искам да знаете, когато погледна в очите ви / С всеки удар идва нова лъжа / мислите ли, че всичко е наред?
Какъвто и да е произходът на тези текстове, имаше осезаема близост, която постави предизвикателство пред Droste и групата с нарастването на популярността им. Бях изплашен от съзнанието си като изпълнител, Droste каза на Спин през 2009 г. Поглеждах в пода и се опитвах да скрия тялото си с китарата. В крайна сметка успях да погледна тълпата. Тогава Някак си приклекнах. Тогава успях да изпълня изправено положение.
Излишно е да се споменава, че Гризли Мечка през 2006 г. не са известни със сценичното си присъствие, но звучат страхотно и имат шанса да свирят пред подходящата публика. Голяма част от това беше подкрепено от подкрепата на техните приятели - Лесли Файст , все още гастролирайки с прекрасния си дебют през 2004 г. Остави го да умре , донесе Гризли Мечка на лятно турне ’06, което се търкаля през Бъркли през юни, докато Бруклин Телевизия по радиото ги изведе на път тази есен и двете възможности дадоха възможност на тази неизвестна досега група Жълтата къща пред хиляди хора.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=YKdcyKhM8zU]
Хванах концерта, който свириха с TVOTR в Paradise Rock Club през октомври, и той остава едно от най-добрите шоута, които съм виждал.
Липсата на сценично присъствие настрана, Гризли Мечка бяха гладни, а Даниел Росен умело изпълни по-плътно подредената и дирижирана тема на Жълтата къща с неговата дебела, търкаляща се, напоена с реверберация китара. Загубеният Американа от най-добрия му принос към записа, Малкият брат, има пляскане и тропане, което стърчи особено. Това е още един пример за песен с това, което също може да бъде лично признание за семейството или по-мета-обяснение на подхода на групата - Гордост на моите сънародници / Моят малък брат ще се роди отново / Просто ни върнете тихия ъгъл.
Междувременно Марла видя, че Droste привлича Оуен Палет, страхотно виртуозния цигулар, който все още записва под името Final Fantasy, който пише и изпълнява най-запомнящите се струнни аранжименти в Arcade Fire’s Погребение предходната година. Droste попадна на Pallett, след като Pallett допринесе за ремикс на Horn of Plenty’s Не питай за този ремикс албум, но на Жълтата къща , той беше интимно замесен в договореностите за това, което се превърна в ключова писта. В ход, отразяващ техния, леля Марла от Droste се премести от Бостън в Ню Йорк през 30-те години с надеждата да стане певица, но без резултат. В края на 40-те тя се е напила до смърт. Droste получи някои от демонстрациите си от един от братята и сестрите си и реши да ги дигитализира, преработвайки любимата му песен в Marla с помощта на Pallet.
Тя търси неща, преди [прадядо ми] да отиде на пътуване, за да преподава в университет, Droste каза пред блога Said The Gramophone през ’06 чрез незабавно съобщение. Вярвам, че за това е песента. Тя тича из къщата, взима нещата му. Забавно е да си мислим, че ще пътува със своите пила / бормашина и черупки.
Това интимно чувство за общност се простираше далеч отвъд самите гризли тогава. Headliners TV по радиото бяха друга група в Бруклин, след което бяха на турне във фантастичния си дебют в Interscope, Върнете се в Cookie Mountain . Този запис беше върхов момент в дискографията им, защото звучеше топло, с вокали за обаждане и отговор, вибрации на барабанен кръг и минимално налагане на хлъзгаво, свръхпродуцирано производство, което убива настроението. Звукът им беше на километри от Мечката Гризли, но любовта им към снежни топки в звукови теми в движенията и любовта им да предизвикват физическо пространство за ушите, в които да прекарвате времето си, бяха изрязани от същия плат.
Някои от това може да са дошли от групите, базирани в Бруклин. Grizzly Bear и TVOTR със сигурност не бяха единствените групи, които живееха там в началото на 2000-те, но те се появиха като неволни фигури от онзи модерен период, когато успешни независими артисти ще се преместят в района, и те показаха съвсем нова реколта от отслабнали студенти от Ню Йорк. че напускането на Манхатън беше модерно.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=HqVTx8kAG5o]
Харесва ми, има приятели, но не е като всички да се събират наоколо и е като „хей, нека имаме джамборе“, каза Дросте в 2006 Бруклин Веган интервю. Не ми харесва, че към района има толкова много етикети, както добри, така и лоши. Но ми харесва да съм наоколо толкова страхотна музика, че е наистина вълнуващо. Това ме мотивира.
Това вълнение се чуваше в настроението Жълтата къща , дори в най-мрачните си моменти на ретро спомен. Ние, децата, които ходим на училище в Бостън, намерихме общ език в изобразяването на живота и взаимоотношенията в Нова Англия, където точно извън привидно иконографията на къщата на Кейп Код на Норман Рокуел или страхотна леля, събираща черупки за нечие пътуване, нещо по-тежко и по-тъмно се случваше. Точно като Марла, много от нас, студентите от Емерсън, бяха привлечени от Ню Йорк, с всичките му възможности и еднакви творчески души. И точно като Droste, ние не се интересувахме много от етикетите.
През последните 10 години тук се е променило много - високите разходи за живот вече не правят Бруклин идеално място за музиканти да се откриват помежду си и една година след този запис, Бон Айвър би разказал историята на произхода си за мопеи за самоналожената си изолация с За Ема, Завинаги преди , ефективно взривяване и обезсмисляне на независимия етикет като последица. От 2014 г. тази жълта къща също беше на пазара. Но въпреки всичко това, Жълтата къща остава напомняне, че общностите имат силата да вдъхновяват и че отразяването на личната ви история винаги носи нов смисъл в настоящето. Не можете да определите цена за това.
