Макс Бенет в Radio Recorders.(Снимка: С любезното съдействие на Макс Бенет.) В категорията на минималистичната факла - ако има такава категория - Висока температура от Пеги Лий трябва да бъде приетият връх на формата. Гласът на г-жа Лий, придружен от малко повече от пълзяща басова линия и щракащи пръсти, улавя не само музикален жанр, но и специфична среда в определена епоха в американския живот, където чашите за коктейли звънят, веждите се повдигат и задържат просперитетът непрекъснато се просмуква в политиката на тялото. Песента е дива, напориста и неумолима и недвусмислена класика.
Треска беше предложена на Пеги Лий от джаз басиста Макс Бенет , ветеран от джаз сцените в Чикаго, Ню Йорк и Западното крайбрежие, и близък личен приятел на г-жа Лий. Той може да се похвали с басова линия за вековете.
Един ден тя ми каза: „О, между другото, търся факелна песен“, спомня си Бенет, който вече е на 88 години и е жив и здрав в Сан Клементе, Калифорния. „Ако чуете нещо подобно, дайте ми пръстен Така че работех на Западното авеню, не в най-хубавия район на Лос Анджелис, с джаз трио. И младо дете влезе и каза „Мога ли да седна?“, А ние казахме: „Разбира се защо не, какво искаш да пееш?“ Той каза: „Искам да изпея песен, наречена„ Треска “. никога не съм го чувал. Но има като два акорда. Играхме го и си помислих, идеално за Пеги. Затова я извиках и й казах за мелодията, а останалото е история.
Сигурно е настъпил опитен момент за един млад мъж, който не преди много години е напуснал световната столица на унджаз - Оскалуса, Айова - само с дрехите на гърба си, за да търси своите нещастия в музикалния бизнес. Сега той беше тук, полагайки една от емблематичните басови линии в американския музикален канон с един от най-привличащите окото и ухажващи вокалисти от епохата.
О, не го записах. Пеги не работеше, затова бях навън с Ела Фицджералд. Затова тя го записа с приятел на ума на име Джо Мондрагон. Хауърд Робъртс, който беше страхотен китарист, щеше да свири, но не го направи. Всичко, което направи, беше да щракне с пръсти.
Чрез извивките да бъдеш джазър и сесиен човек, живеещ в Лос Анджелис - той беше член на митичния Wrecking Crew - Макс Бенет обаче ще остави отпечатъка си от нисък клас в много други важни изпълнения и записи в няколко десетилетия. След разпадането на оригиналните му Майки на изобретяването, никой друг, освен Франк Запа, не би използвал Бенет като нещо като де факто нова майка. Това е Макс навсякъде, може би meisterwerk на Zappa Горещи плъхове , с участието на разкошните и много обичани, малки чадъри. Това е Макс на възвишеното Двайсет малки пури На Отмъщението на Чунга . И това са само няколко от албумите на Zappa в автобиографията на Макс. Сигурно беше много специален и вдъхновяващ период да работите със Запа на върха на своите сили.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=qKWNVXwlAk4&w=560&h=315]
Не бях запознат с музиката на Запа. Пътищата ни никога не са се пресичали. Никога не съм бил голям фен на авангардната музика в този смисъл. Докато работех в студиото, какво беше, 1967, мисля? И ми се обади Джон Герин. Той каза: „Прехвърлете нещата си в TTG“ - това беше в Холивуд - „Имах двойна сесия за вас с Франк Запа.“ И така стигнахме и работихме две двойни сесии за две нощи. И това беше албумът, това беше Горещи плъхове .
Говорих с някого за това и те ми казваха, че точно този албум е получил най-добрите записи на всички неща, които някога е правил. Интересното е, че онзи ден бях на компютъра и виждам, че съм на тези други мелодии. Както се оказва - бихме свирили едни и същи промени на акорда завинаги, знаете ли, след като преминем, просто продължете и вървете - Франк взе тези дубли и направи от тях други песни. Внезапно осъзнах, че не съм просто включен Горещи плъхове , Направих пет албума на Запа! Това беше страхотно. Нямам нищо против.
Лесно му е да отдръпне тези спирки по пътя. Макс Бенет е джаз човек. Джазът му е най-големият в паметта му.
Когато започнах в Оскалуса, бях джаз музикант от първия ден. Просто не бях много добър. Никога не съм се интересувал от нещо друго. Не свирех на поп музика - буквално нито една. Никога не съм правил казуали, не съм пускал комерсиална музика много по-късно. Започнах в Чикаго, в края на 40-те, ходех на улица Кларк, имаше цял куп лентови фуги и те наемаха групи от Южната страна. Те бяха добри играчи, но стриптийз клубовете не наемаха басисти, така че тези момчета се радваха да ме видят. Бих седнал с тях. Тъкмо започвах, така че научих доста от тях. Оттам отидох в Ню Йорк и се задържах там за малко, след което се присъединих към групата на Джорджи Олд и тръгнахме по пътя.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=kpLlJwVQdT8&w=420&h=315]
Следваха велики неща. Моите джаз влияния по същество са като Чикаго и Ню Йорк. Но имах късмет, дори след като се преместих в Лос Анджелис, отидох на турне с Ела Фицджералд и когато приключихме с турнето, тя и Оскар се прибраха у дома - Оскар Питърсън беше хедлайнерът - така че когато се върнахме от Франция, излязохме с Jazz At The Philharmonic. Това имаше Дизи Гилеспи и Стан Гец и Рой Елдридж, Биг Джо Търнър, Сони Щит - не знам дали знаете кой е това - всички тези момчета ...
В крайна сметка джазът и точките от Западния бряг също бяха в комбинацията, като Макс се присъедини Стан Кентън Група, и в даден момент прави опит с по-джаз главата в Средна Америка. Вярвате или не, работех с Роджър Милър, провинциалният човек? Всички момчета, с които свиреше, бяха джаз. Той обичаше джаз музиката, просто не можеше, знаете ли, да я свири. И той не харесваше повечето кънтри музика. Той беше уникален. Беше много хип. Той не искаше да се характеризира между вас и мен „онези проклети певци на шапки.“ Той беше страхотен човек, за когото да работи. Отидох на няколко обиколки с него.
Пътуването му в крайна сметка би го накарало да се пресече със саксофонист Том Скот и двамата щяха да започнат плодотворно и влиятелно сътрудничество в средата на 70-те.
LA Express - това всъщност беше цялата ми идея. Двамата с Том Скот работехме заедно в студията - дълго, дълго време правехме филми и телевизия и всичко това, което правят студийните играчи. Но той имаше квартет, това беше бибоп квартет. Той работеше в известния клуб в Хермоса Бийч, Фарът. В неделните следобеди - той имаше наистина страхотен басист, изправен играч, Чък Демонико. Той не можа да изкара една неделя, обади ми се и ме попита дали мога да сляза и да му помогна. Казах си сигурно и взех баса на Fender и го изсвирих. И изсвирихме първата мелодия, която някога съм писал, мелодия в Е, наречена ‘TCB in E.’ Свирихме това и ... нещо, просто, се случи.
Ще свирим едни и същи промени на акорда завинаги - Франк [Запа] взе тези дубли и направи от тях други песни. Изведнъж осъзнах, че не съм само в „Hot Rats“, направих пет албума на Zappa! Това беше страхотно. Нямам нищо против.
Джо Семп беше там долу и си играеше с него - Том вероятно го повика за тази работа, защото Джо беше доста зает кръстоносците - и мисля, че барабанистът беше Ед Грийн по това време. И нещо просто щракна. Така че Том каза: „Ами нека го направим отново следващата неделя.“ И аз донесох няколко мелодии, а той донесе няколко мелодии и той промени всички мелодии, които донесе, така че те да паснат на този формат, който вече започнах. И продължих да пиша. Така че този вид започна и ние работехме в The Baked Potato в Северен Холивуд - всъщност Studio Studio - и го правехме всеки вторник вечер, късно, защото това беше единственият път, когато успяхме да го направим. И тълпата просто ставаше все по-голяма и по-голяма.
Това беше квартетът, още нямахме китара. Започнах да мисля за „Момче, групата звучи добре, сякаш е наистина мощна“ ... така че получих това име „Експрес“ - не знаех какво да поставя пред него. Имах една концерт една вечер с Лало Шифрин в центъра на Дороти Чандлър, мисля. Така че зад кулисите чаках да продължа, говорех с този наш приятел, Луи Шелтън, и му казах ... и той каза: „Ами какво ще кажете за LA Express?“ И това беше всичко.
Една от присъстващите на The Baked Potato беше приятелката на Джон Герин, известна народна певица на име Джони Мичъл. Тя се обърна към групата, спомня си Бенет. Те ще продължат да работят заедно по четири от най-силните албуми в кариерата на Мичъл, сред най-силните от всеки през 70-те. Човек може да си представи, че трябва да е било възнаграждаващо и малко сюрреалистично за съвременното джаз комбо да се издигне до работа по подобни на Съд и Искра , Съскането на летни тревни площи , Хеджира и Мили на пътеки .
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ejORU9R3rAo&w=420&h=315]
Налетяхме в студиото - честно казано, не мислех много за това. Дори не знаех коя е тя! Бяхме погребани в студиото. Нейната някаква музика просто не стигна до мен. Не че не ми хареса - не знаех нищо за това! Том знаеше малко, защото направи и сапран-саксофон и на двете За розите или Син . Джони беше страхотно да работи. Наистина беше. Наистина се забавляваше и ни даде много бланш. Говорих с нея преди време и тя беше написала нещо за това колко впечатлена е била от групата, защото ако - тя ще пусне бележки, тя е изпуснала време, такива неща, какъвто беше нейният формат, знаете ли - ние не имайте предвид, че изобщо беше работила с хора, които бяха доста объркани от това. Но не беше истински направо. Така че тя наистина харесва групата и тя работи.
Тя беше заинтригувана от джаза. След като започна да си играе с нея, тя наистина беше развълнувана от това, тя някак си разви истински афинитет към него. Както направих тази песен с нея Съд и Искра , ‘Усукана’ - Ани Рос направи го първо. Всъщност имаше блус. Но това беше само Джон Герин, и аз, и тя. Получи се приятно, в записа. Това е прекрасно.
Макс Бенет - в квартала и често в къщата, докато се правеше музикална история. Концертите с Чарли Паркър и Били Холидей и Арета Франклин се очертават по-мащабни в неговата история, а сесиите с Марвин Гай и Хари Нилсон и Мел Торме са само върхът на този айсберг - планина от музика, имаща предвид тези оскъдни начала.
Казах ви за това, когато бях в Чикаго, гладувах? Преди ходехме на High Note и си правехме конфитюр всяка вечер. 450 Северна Кларк. Там имаха хедлайнери, но затвориха вратите в 2, но оставиха задната врата отворена и щяхме да имаме джем сесии от 2 до 6. Всички стриптизьори, проститутки и музиканти щяха да влизат на задната врата, защото те „ г сервирайте алкохол, но при затворена входна врата.
Така че спя в колата си една вечер пред хотел и има почукване и почукване и това са двете проститутки, за които знаех, че са истински хубави момичета. Заведе ме на закуска и, ъ-ъ, после се преместих при тях. Те казаха, че ако избягат, вместо да вземат такси - имах малък кабрио кабриолет, така че можех да ги заведа на работа, по този начин можех да остана на тяхно място за нищо. И, ах, няма да ви кажа останалото. Ще бъде в моята книга.
Групата на Макс, Private Reserve, свири в The Point в Дейна Пойнт, Калифорния, наНеделя, 8 май,От 15 до 18 часа . с Роб Уитлок на клавиши, вокали Амбър Уитлок, Грант Гайсман на китара, Тони Мур на барабани и Макс Бенет на електрически бас. Кликнете тук за Spotify плейлист на някои от музиката на Макс Бенет.
