Епосът за Втората световна война на Уилям Т. Волман Централна Европа се съсредоточава около няколко реални исторически фигури, всяка от които говори за уникалния характер на горчивата война между Русия и Германия. Един такъв герой, съветският режисьор Роман Кармен, попада на фолио с дърворезби от друг от героите, художник Käthe Kollwitz , като се оказва „разплакан до сълзи“ от нея Глад (1923): „И колко странно беше, че той се трогна! Защото самият той беше познал глада, а баща му беше пострадал от ръцете на белогвардейците. Това беше моментът, в който той разбра, че представянето на реалността може да бъде по-реално от самата реалност.
Колвиц Отпечатъците на са тотеми на немския експресионизъм, което е предмет на нова изложба в Националната художествена галерия „Тревожното око: немският експресионизъм и неговото наследство“. Защо шоу за немския експресионизъм точно сега – освен факта, че столицата на нашата нация изглежда преследва атмосферата на Ваймар?
Изложбата показва над 100 произведения, с нови постъпления и рядко показвани колекции от Ерих Хекел , Ернст Лудвиг Кирхнер , Емил Нолде , Ото Дикс , Колвиц, Егон Шиле , Карл Шмид-Ротлуф и Уолтър Грамате. Те са показани заедно с следвоенни художници като Леонард Баскин , Никол Айзенман , Орит Хофши , Рашид Джонсън и Матиас Мансен , като тези по-късни художници ни канят „да сравним социалните, политическите и културните трансформации, извършващи се в нашите собствени общества днес“.
За мен Колвиц е кралицата на тази епоха, но Дикс е кралят. Тук те имат неговия Мъртвите преди позицията близо до Тахуре (1924), два бъбриви почти черепа, погълнати от сенките им. Има богата ирония в тактическото местоположение на заглавието, защото в сцената няма пейзаж, а освен това те са мъртви, така че на кого му пука? Също така на дисплея е Dix's Танцът на смъртта Anno 17 (1924), който има десетилетие на Пабло Пикасо Герника (1937), но улавя същия ужас на войната, с крайници, окачени от всяка страна на бодлива тел. Източникът на светлина в това изображение излиза от земята в центъра, сякаш самото насилие осветява.
ВИЖТЕ СЪЩО: Подаръкът Pinkowitz добавя 300 революционни мексикански отпечатъка към колекцията на Met
Но има много страхотни предложения и от Kirchner и Nolde, всички от които показват своята гама. на Нолде Пристанище Хамбург , (1910) е толкова ефирен, че смелата му дърворезба Риболовен параход (1910) никога не може да акостира там. Хората на Киршнер имат лица, които се изкривяват от ъгловата красота на африканските маски, но понякога неговите портрети се извиват в себе си като лабиринти, какъвто е случаят с Фани Воке (1916) и Д-р Лудвиг Бинсвангер (1917/1918).
Когато става въпрос за съвременни художници, човек излиза с усещането, че повече от тях трябва да правят тези стилове отпечатъци. Има толкова много сила и детайлност. Дърворезба на Кери Джеймс Маршал Без име (мъж) (2017) сякаш се гърчи, докато се държи. Имах удоволствието да видя триумфа на Айзенман Бирария (2012–2017) офорт в Print Center New York миналата година. Той е голям и хаотичен, Къде е Уолдо за различни видове упадък.
Но не е необходимо да включват съвременни художници, за да направят всичко това свежо. Интензивността на по-старите произведения ги прави винаги жизненоважни, без значение кой е на поста.
“ Тревожното око: немският експресионизъм и неговото наследство ” може да се види в Националната художествена галерия до 27 май.
