Основен Развлечение Prog Rock Icons Procol Harum се завръщат с албума си за 50-годишнината

Prog Rock Icons Procol Harum се завръщат с албума си за 50-годишнината

Какъв Филм Да Се Види?
 
Ароматен Procol.Facebook



Петдесет години в легендарна кариера, повечето групи се задоволяват да почиват на своите хитове, като издават непринудени блус обложки или албуми или скучни, но все пак приятни отвличания от най-ранната си работа. Ароматен Procol не е повечето групи.

На 50-годишнината от дебютния си албум, английските прог рок икони продължават да остават изключителна сила в съвременната рок музика, възприемайки новата песен и най-добрата философия на първия си албум от 14 години насам, Novum , излиза в петък, 21 април, чрез Eagle Records.

Певецът и пианист Гари Брукър, до голяма степен отговорен за най-добрите песни на групата, е единственият оригинален член на групата, присъстващ на Роман— текущият състав също включваGeoff Whitehorn (китара), Matt Pegg (бас), Josh Phillips (Hammond, монтаж) и Geoff Dunn (барабани) -но отличителният звук, създаден през 60-те години, прониква в голяма част от тях Novum Звуково пространство на 21-ви век, създаващо албум с изискан рокендрол.

Завещание за харизмата на Брукър, напоените с блус вокали на Рей Чарлз и душевната, но класически информирана пиано творба все още звучат толкова жизнено, както винаги - всяка песен поддържа запазената марка, незабавно разпознаваем размах, в който за първи път се влюбихме в A Whiter Shade of Pale .

Сингълът доминира британските и американските класации при излизане, като в крайна сметка се продават над 10 милиона копия. Разбира се, Прокол Харум издаде множество от брилянтни албуми оттогава - албумът на живо от 1972 г. записан със симфоничния оркестър на Едмънтън, който оглавяваше класацията на Billboard в САЩ и включваше превъзходния Conquistador, Гранд Хотел (1973), а наскоро и 2003-те Кладенецът гори .

През по-голямата част от кариерата си Прокол Харум използва лиричната мощ на Кийт Рийд; за Novum обаче Брукър и Пийт Браун (най-известен с работата си с Cream) поемат лирически задължения, като успяват да насочат някогашната лирическа неизвестност на Прокол Харум към малко по-достъпна територия. И все пак запазените марки на бандата за континентални интриги, европейски регалии, романтично настроена атмосфера и непоколебимо изтънчено чувство за хумор властват над всичко.

По време на 11-те песни на записа, Прокол Харум предлага сериозни и разнообразни отговори на молбата за прераждане, която те отправиха първо за Всичко това и още. Разгърнатият, джазизиран отварящ албум I Told on You, романтичният и осъзнат във времето мотел Last Chance и духовно зареденият химн d’freedom Sunday Morning подчертават силата на индивида да настоява за собствената си истина.

Наскоро настигнахме Брукър, за да обсъдим произхода на Novum , как продължава да поддържа процеса си на писане свеж 50 години в кариерата на групата си и какво е да започнеш отново, отново. Новият албум на Procol Harum Novum излиза в петък, 21 април на Eagle Records.Youtube








най-добрите безплатни приложения за свързване 2019

Поздравления за новия албум на Procol Harum Novum , това е толкова прекрасен запис. Как се стигна до решението за започване на нов проект? Имаше ли много планиране преди време, или се събра по-органично? Изминаха 14 години от излизането на Кладенецът гори .

Предполагам органично, което е по-добре. През последните няколко години беше казано, че може би трябва да направим още малко, и ние ще кажем, да, ще го „заобиколим“. Миналото лято някой спомена, че тази година, през 2017 г., Прокол Харум щеше да работи от 50 години. Мислех, че не можем просто да оставим това да мине, не можем просто да направим парти или нещо подобно. И нека го кажем така: изминалите 50 години бяха добро вдъхновение за нас да напишем някои нови песни, да влезем в студията и да ги направим.

Можехте ли да си представите този вид дълголетие, когато за първи път започнахте? Можехте ли да очаквате да бъдете 50-годишна група?

Въобще не. Вероятно бях на 20, когато започнах Прокол Харум; въпреки това не мислех, че ще продължи вечно. По това време си мислех, че това е добре; излезе първият запис, който беше голям хит по целия свят и ни даде наистина добра отправна точка. Мислехме, че може би можем да го направим за няколко години - а след това се превърна в 10 години.

Направихме си почивка след известно време, но до 1990 г. хората не бяха забравили Прокол Харум и ни се искаше все още да правим нещата. Така се събрахме отново, направихме нов запис през 1990 г. и все още бяхме добре. Минаха години и все още го правехме, а след това изминаха 14 години, откакто бяхме в студиото за последно, и ето ни. Но не мисля, че можете да започнете нещо на 20 и да мислите, че ще го правите в продължение на 50 години; Мисля, че никой в ​​музиката не мисли така. Зависи от хората и от вас самите, които все още са добри в това, което правите. И ето ни, 50 години.

Смятате ли, че подходът на групата или нейната идеология зад музиката са се променили много от самото й начало? Или горе-долу същото е и за вас - по отношение на това как измисляте музикални идеи?

Мисля, че начинът, по който аз лично измислям идеята, е същият, както винаги: да свиря на пиано и да видя какво излиза от краищата на върха на пръстите, през ума. С този подходихме по различен начин, защото Procol Harum - както е в момента, както направихме записа - свирим на живо от 10 години, но всъщност не сме били в студиото през това време.

След като решихме, че ще направим този нов запис, помислихме си, нали - ще ни трябват нови песни. Този път си мислех, че ще участвам някои от останалите в този процес. Така че взех Джош Филипс, органистът, Джеф Уайтхорн на китарата - и ние се събрахме и разгледахме нещата. Получи се добре; ако някой от нас имаше начало на една идея, щяхме да я разширим добре - така че комбинацията от включване на други в групата в тази степен беше голям успех. Ароматен Procol.Алекс Аспрей



Как намерихте работа с Пийт Браун и как се случи това? Знам, че в миналото сте работили с Кийт Рийд по текстове.

Да, добре Кийт трябва да е стигнал до кръстопът и да направи завой, докато ние продължихме направо. Пийт Браун познавам като колега от времето, когато той пише текстове за английска група, наречена Cream. Винаги са правили много интересни думи и, разбира се, съм се блъскал в Пит от време на време; Бях го виждал на погребението на Джак Брус през 2014 г. По време на това бяхме разговаряли за бъдещето и той беше казал, че би бил много заинтересован да направи сет с Прокол и да направи снимка на албума на песните. Когато правехме процеса на писане, името на Пит се появи няколко пъти и така той се присъедини; трябваше да види начина, по който работихме.

Той трябваше да види начина, по който работя, защото трябва да пея и на върха на всички тези идеи и трябва да имам думи, които да пея. Така че за певицата те трябва да са идеи, които пееш с удоволствие - не щастливи / усмихнати задължително, но удобни. Не искате да пеете за нещо, с което не сте съгласни, или някаква емоция, която никога не е била част от вас, като гняв или ярост, например в моя случай. Пит също можеше да се адаптира; ако не ми беше удобно да пея реплика, той щеше да я сложи от трето лице. Така че вместо да пея за себе си, което много рядко правя, бих го поставил от трето лице и ще бъда по-обективен зрител.

На Novum и на скорошни записи и лично след като ви видях наскоро на живо в Ню Йорк, гласът ви е толкова силен. Много дългогодишни певци в крайна сметка губят гласа си след години на употреба, но гласът ви изглежда е запазил същата сила, каквато винаги е имал. Смятате ли, че е така, защото се грижите по-добре за гласа си или просто съдба или късмет?

Мисля, че това е нещо специално в гърлото ми. Самият аз никога не съм поглеждал надолу, но има два бита, които могат да се ударят заедно, малко анатомично нещо. При мен обаче те не бият заедно, така че гласът ми не се износва или възпалява, ако пея дълго време. Освен това ми дава определен вид звук, който мисля. Докато пеете песента с малко чувство и се влагате в нея, емоционалният елемент ще е налице. Разбира се, докато и котлетите са там, и ентусиазмът, всичко ще бъде наред.

Novum е толкова страхотен албум и служи като цяло изживяване при слушане, подобно на добрите стари времена, когато хората не са слушали само сингли, защото целите записи бяха толкова важни, за да се чуят от началото до края. Мислите ли, че и това е било част от идеята ви в този запис? Къде искахте да направите цялостно изживяване при слушане?

Малко съм старомоден и мисля, че хората, с които работя, също са. Все още мислим за албума като за цялост. Би било прекрасно, ако хората могат да сложат Novum включете в началото и го пуснете през целия път - и би било още по-добре, ако той излизаше силно от високоговорителите или дори през подходящи слушалки! Бяхме възпитани така, 50 години правехме LP; много е трудно да извадите това от вашата система, но също така мисля, че това е добър начин да правите нещата.

Голяма част от материала в този запис има много привлекателни качества на присъствие и личен героизъм за него. Motel Last Chance докосва това малко - като триумфално настояване за продължаване.

Мисля, че ако пееш или свириш нещо или направиш запис, трябва да вложиш целия си в него. Едно от важните неща за Novum е, че когато се приближихме, заедно с прекрасния ни продуцент Денис Вайнрайх, щяхме да записваме песните в студиото, като свирихме всичко наведнъж, на живо. Това му придава един вид обединение - и след като веднъж сме взели, всъщност не е имало много повече за вършене.

Не искахме да добавяме още много, защото песните не се нуждаеха от това. Overdubs, където записвате нещо и поставяте нещо върху него и това върху него и т.н., и променяте нещата - тук нататък Novum не слязохме по този път, защото там имаше абсолютно достатъчно. Бяхме щастливи - и това е, което вие наричате да постигнете успех, доколкото се отнасяме до нас - да получим такива неща на лента или винил или каквото и да свърши.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Mb3iPP-tHdA&w=560&h=315]

Голяма част от музиката на Прокол Харум е участвала в музикален диалог с жанра на класическата музика; По-бялата сянка на бледото има своето Бахово настроение и тук нататък Novum , Sunday Morning препраща към Canon на Pachelbel. Това съзнателно решение ли беше за вас, дори когато за първи път създадохте групата през шейсетте години, да включите класическа музика в композирането си?

Да, добре, свирите в група, когато сте по-млади, и започвате да правите кавъри предимно и след това преминавате към оригинални песни. Докато израствате - основно от момента, в който ушите ви работят - вие се влияете от музиката и тя остава в главата ви. Един ден си помислих, че ще бъда автор на песни и ще напиша свои песни.

Всички ваши влияния излизат заедно с вашата оригиналност, разбира се - класическата музика е едно от моите, Рей Чарлз е друго. Всичко, което сте чули и харесали, идва в съзнанието ви и се връща, смесено с нещо различно в ново парче. Канон на Пахелбел - казах на Джош и останалите, докато писах, че имам тази идея, затова започнах с тези акорди от канона. Когато го записахме, Джош пусна линията отдолу.

Така че това не е просто препратка към канона, а действителна част от канона. Но това беше добро вземане, така че не можех да го изхвърля. За мен това би привлекло хората, те биха могли да си помислят: О, знам това, това е познато по някакъв начин. Те ще разберат, че слушат песен на Procol Harum, а не Canon на Pachelbel. Всичко е част от писането на неща. Това е странен вид комерсиализъм на Procol Harum-y.

Говорейки за влияния, тук също се случваха някои джази поп-рок настроения: фантастичният отварящ албум I Told on You, напомни ми малко за работата на Боз Скагс от 70-те години, неговата Копринени градуси (1976) запис. Образът на звяра имаше докосване на логиката на Pretze Loe на Steely Dan (1974). Били ли сте повлияни от онзи американски студиен звук от 70-те години?

С Novum ние си сътрудничихме при писането и свиренето, така че има малко от това. Надявам се, че останалите не са копирали никого! Изображението на звяра звучи малко джазово. Обикновено можете да различите песен на Procol Harum от гласа, но аз се маскирам малко на няколко от тези песни. Да си певец понякога е малко като да си актьор, трябва да играеш роля. Ако вие самите не сте мислили или направили това, което е в песента, ще трябва да се включите в този герой.

Говорейки за театър, Don’t Get Caught е толкова закачлива песен - това ми напомни за монолога на Полоний от Хамлет, когато той обяснява как да бъдеш в света. Тази песен обаче имаше вибрация на детска рима, заедно с едновременно осъзнаване на случайното лицемерие на света на възрастните.

Не ви е писано, но ако го направите, не се хващайте! Харесва ми тази писта, тя е малко по-различна. Как се получи - в музикален план фонът всъщност никога не се променя и акордите са прости, но вокалната линия се издига над това. Интересна част е да пееш. Вече не експериментирам. Когато излезем на турне, на сцената с тези песни, не ги изпълняваме по същия начин, както в студиото. Те са по-добри от това.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=vlDYKjfnZ44&w=560&h=315]

Sunday Morning е забележителен номер Роман— лирично малко Springsteen-esque, превръщайки трудовия живот в свят живот. Като копнежа да се чувстваш свободен от ограниченията на времето, което устно изразяваш толкова красиво.

Чисто актьорско майсторство. Първите редове Когато напускам работа в петък, изразявам отношението на някой, който работи през цялата седмица, а след това, когато дойде петък вечер, той просто иска да си прекара наистина добре. Толкова много, че той наистина няма време да отиде на църква в неделя. Но не работя в петък; Аз не съм работник или някой, който влиза в офиса пет дни в седмицата. Като актьор обаче трябва да го пея така, сякаш е истина. За щастие не винаги е толкова буквално като това. Все пак има нещо в пеенето на думите Sunday Morning. Вече не мога да казвам тези думи, без да избухна в песен.

В музикалната история тази фраза се появява много, като Крис Кристоферсън с Sunday Morning Coming Down и песента на Velvet Underground Sunday Morning -

Има ли такъв, наречен Sunday Morning? О, не. Е, нищо оригинално, разбира се, особено заглавията на песните. Но не бихте могли да наречете тази песен по друг начин, освен „Неделя сутрин, предполагам.

Въпреки че не сте човек от девет до пет, чувствате ли се някога ограничени от времето по подобен начин? Как се отнасяте към собствената си връзка с времето и работата?

Няма достатъчно време наоколо; Бих казал, че липсва. Някак си предпочитам да се нося малко по цял ден, когато мога, не съм страхотен мултитаскър. Преживявам времена, когато се разхождам от стая в стая, не съм съвсем сигурен какво търся, но съм ангажиран с преживяването.

Този начин на поведение почти изглежда по-инстинктивен - вместо да вървим по този строг график.

Бързането да правя всичко не ми се вижда много естествено. Сигурен съм, че мъжът от каменната ера не е направил това. Беше прекалено зает с изобретяването на огън, удряйки заедно два камъка през целия ден.

Somewhen, последната песен извън записа, има красиво химно качество и е много по-опростена в изпълнение от останалите песни.

Само аз и пианото.

Този контраст беше хубав начин да затворите албума. Песента има свещен музикален звук - мислите ли, че поддържате музикален диалог с религиозна музика? Влияете ли се от църковната музика?

Мисля, че влиянието е налице, защото като малък бях професионално момче. Какво е това - добре си представете, че има жена, която се жени, тя има тази дълга бяла рокля с шлейф зад нея. Навремето имаше малко момиченце, облечено много красиво, държащо едната страна на този влак, и малко момче, облечено в бяла сатенена риза и черни панталони от другата. И това бях аз, отляво.

Оттогава израснах от панталона. Израснах с химните, защото ги имахме в църквата и в училище, поне когато бях там - и музиката наистина влезе. Когато се сетите за J.S. Бах, той написа по една малка мелодия за всяка неделя сутрин - има отново неделно утро. Бах наистина го направи, той ги написа, за да ги пее хорът и да ги свири органистът. В днешно време всеки един от тях е класическо парче.

Като цяло в музиката има духовност на нещата, които трябва да бъдат там, дори и да не е явно. Опитваме се да проправим пътя си към Нирвана, наистина. Не искате да слезете долу и да се изгорите, или да свършите абсолютно никъде. Много по-добре да се насочите към перлените порти. Гари Брукър.Алекс Аспрей

Когато композирате, мислите ли някога за изображения и визуални изображения? Вдъхновява ли ви филмът по някакъв начин? Някои от миналите записи на Procol харесват Гранд Хотел са невероятно кинематографични и визуално напомнящи.

Да, става дума за създаване на някаква картина в музикално отношение. Не го гледаме толкова отблизо; по-скоро става въпрос за създаване на атмосфера. Ако можете да създадете атмосфера, тя може да се превърне в нещо визуално.

С други думи, ако можете да чуете нещо, можете да си представите сцена, било то тъмна гора или дълга зелена поляна със залез на заден план. Без да е прекалено конкретно, това се нарича атмосфера, която според мен се появява при писането, в творческия процес. Но там е доста дълбоко. Никога не мисля, о, ще напиша такъв, който изобразява страхотно старомоден брилянтен хотел. Просто получавате снимка на стар хотел, в който вероятно съм бил, в който влизате и има малък оркестър, който свири във фоайето, или пианист на заден план и някакъв цигански цигулар, който се разхожда около масите - и изведнъж сте там.

Мислите ли, че музиката на Прокол Харум е особено британска или като честваща британския живот? Нещо като музиката на Kinks ’?

Не, не го правя. Кинковете бяха абсолютно брилянтни в това; малките лица също бяха. Много добри думи и много британски за това, но не по комедиен начин. В Kinks или Ray Davies няма нищо много комедийно, но музиката има много британска перспектива. Винаги съм смятал, че музиката на Прокол Харум е била по-европейска по някакъв начин - не само модерна европейска, но и обхващаща последните 300 000 години европейска.

Разбира се, че не можете да отразявате Америка през този период от време, защото Америка не е била толкова дълго, и разбира се, американската музика също не. Канонът на Пахелбел е в края на 1600-те години, мисля; цялата тази музикална история и история на мелодиите датира от много дълъг път. Църковна музика конкретно.

Procol Harum определено не е американска група и никога не сме се опитвали да бъдем като такава, защото те са толкова добри, знаете ли. Но ние не се опитваме да бъдем като никой друг, вече не - исках да бъда Рей Чарлз, това е добра американска музика - както и The Eagles и The Beach Boys. Всичко това е много американско, няма да чуете тази музика от британска група.

Работили ли сте някога с тези американски групи или сте гастролирали с тях?

Procol Harum всъщност беше подкрепен от Eagles на турне през 1972 г. Те бяха много добри, първият им запис току-що излезе, а Take It Easy тогава беше хит за тях, което беше много приятно. Това беше наистина в началото на кариерата им. Все още виждам Джо Уолш от време на време; той ме покани, когато свиреха на O2 в Лондон преди няколко години, аз отидох и ги видях. Те бяха отлични, но животът, който орлите водят, е много различен от живота, който води Прокол Харум.

Докато правеше Novum и след това да го финализирате, какви други записи слушахте? Мислите ли, че нещо, което сте слушали, е повлияло на звука на записа?

Простият отговор на това, което се страхувам е: не. Нищо. Когато всъщност сте в процес на създаване на албум, не слушате нищо друго изобщо. Работите и записвате нещо, а след това идва краят на деня.

На следващия ден първото нещо, което искате да чуете, е това, което сте направили снощи; тогава може да го направите отново или да не го направите. След това преминавате към следващия и процесът продължава; никога не слушате нищо друго. Ще отнемете груба смесица от нещо и това ще сложите в колата. Всичко останало ще звучи просто извънземно; става много, много егоцентрично за известно време там. Опасявам се, че в наши дни няма много неща, които да набият ушите. Трябва наистина да се задълбаете, за да намерите неща, които са добри.

Осъзнахте ли нещо за себе си, докато правите записа? Имахте ли разкрития за живота си?

Просто - радвам се, че съм наоколо. Смъртността оживява от време на време [смее се] - добре, разбира се - паднах на сцената преди няколко седмици и получих счупена ръка; сега се оправя. Но изведнъж сте доста благодарни, че изобщо сте тук - така че трябва да живеете и за днес.

Какво предстои за вас по отношение на проекта? Знам, че предстои европейско турне на Прокол Харум.

Първо ще излезем във Великобритания от май, а след това се случват различни други неща; Скоро тръгвам да пея в Естония. След това сме из цяла Европа, започвайки през септември, и чакаме да дойдат някои американски дати. Може да имаме нещо там през февруари; В наши дни нещата работят много напред с рок музика и турнета.

Новият албум на Procol Harum Novum излиза в петък, 21 април. Бандата започва турнето си 6 май в Единбург в Залата на кралицата .

Статии, Които Може Да Ви Харесат :