Хелмут Нютон.Колекция Рон Галела чрез Getty Images С прякор Краля на извратите, изненадващо е, че първият посмъртен документален филм, изследващ работата на диво известния фотограф Хелмут Нютон, починал през 2004 г., беше пуснат едва миналата седмица. Хелмут Нютон: Лошите и красивите от Gero von Boehm, близък приятел на Newton’s, разопакова човека зад спорната модна фотография, който тази година би бил на 100 години. Сега стрийминг чрез Film Forum и Kino Marquee , документалният филм включва интервюта от някои от любимите му теми като Грейс Джоунс, Клаудия Шифър и Изабела Роселини, заедно с Анна Уинтур и съпругата му и творческа партньорка Джун Нютон (също фотограф, който изложи работата си под псевдонима Алис Спрингс).
Противоречива фигура, която е хипер-еротична фотография, е наречена от женоненавистници, а от други овластяване, филмът е свидетелство за способността му да бъде провокатор. Докато безспорно се отнася към жените, които е снимал, като към сексуални обекти чрез мъжкия поглед и разширения на визия за мачизма, филмът изследва способността му да предизвика публичен дебат за властта, еротизма и сексуалността. Ето какво ни научи за един от майсторите на фотографията от 20-ти век.
Неговите трудови съвети за нацистка Германия
Като германски евреин, който е избягал в Сингапур, а след това в Австралия през 1938 г., чуваме архивирани кадри, в които самият Нютон признава влиянието, което неговото творчество има върху израстването около нацистката пропаганда. Най-голямото му влияние имаше Лени Рифенщал, германският режисьор, нает да създаде силно стилизирана нацистка пропаганда, която идеализира бели, руси, атлетични немски тела. Не е трудно да се направят сравнения с предимно белите произведения на Нютон, които като Рифенщал никога не са застреляли някой, който не е бил традиционно красив за онова време. Въпреки че филмът засяга това само в средата, той предоставя така необходимата перспектива за това как работата му изследва силата. Оставя ни да развием собствени похвати за връзката между красотата и насилието в неговото творчество, през призмата на борбата с естетическо влияние, използвано за потискане на Нютон и семейството му.
Той беше успешен провокатор
Във филма Изабела Роселини му приписва отговорността за внасянето на противоречия и разговори в модата и редакционната фотография. Провокирайки културния анализ в света на модата, Грейс Джоунс отбелязва в интервюто си, че Той е бил малко извратен, но също и аз. Докато Нютон си направи име, изследвайки женската форма, работата му винаги беше обект на критика, което филмът предполага, че той напълно се е насладил. Анна Уинтур отбелязва, че той винаги е обичал да чува отзиви от писма на читателите, колкото по-лоши са те, толкова по-добри, твърдейки, че работата му е нещо повече от представяне на мачо култура, а че той обича дебата за това как представя жените. От друга страна, чуваме американската писателка и активистка Сюзън Зонтаг да го нарича пред жена мизогинист, на което той контрира: Обичам жените. 
Хелмут Нютон с едно от произведенията си.Scherhaufer / ullstein bild чрез Getty Images
Имаше разминаване между работата и човека
Една от най-интересните теми, които филмът изследва, са предположенията, направени за Хелмут заради работата му. Докато фотографията му се корени в мъжката фантазия и често насилие, чуваме модел след модел дават свидетелство за уважение към него, дори когато моли мъжките модели да грабят задниците си пред камерата. Докато Грейс Джоунс също казва, че работата му с нея никога не се е чувствала расистка, при припомнянето на история от ранните й моделиращи дни с Нютон е ясно, че фотографът е подходил към моделите с акцент върху телата им: Той обичаше краката ми и всъщност е един, който ме накара да ги харесам. Също така той ме молеше да идвам редовно на кастинги. Всеки път, когато идвах, той ми казваше: „О, вярно е: забравих, че нямаш цици.“ Освен няколко досадни моменти, във филма Нютон се сблъсква с много по-малко противоречиви от работата си лично, засягайки идея, че някой може да създава, да работи, което е проблематично за мнозина, без участниците в процеса да се чувстват неуважени (според интервютата във филма).
Работата на Нютон не би остаряла добре днес
Неговата фотография днес изобщо не би била възможна, казва режисьорът фон Бьом. Това беше революция по онова време: революция наистина беше необходима, защото имаше Ричард Аведон и Ървинг Пен, но това беше просто красивост. Въпреки че филмът представя работата на Нютон като нещо, което освежава модната фотография през 60-те и 70-те години, също така е очевидно, че днес няма нужда от същото изследване. Анна Уинтур описа жените на Хелмут като могъщи, но и като почти винаги руси и високи. Докато гледаше, ясно е, че работата му е огледало на обществото и модната индустрия, която се е развила и следователно неговите измити изображения на конвенционални хиперсексуализирани стандарти за красота тъй като жените днес са по-малко ангажирани, тъй като по онова време са били възприемани като такива. Това, заедно с работата му по изследване на мачо културата, която засяга краищата на обичащите и мразещи жените, прави филма интересно изследване на един специфичен ключов момент във фотографията. Докато гледате, има осъзнатост за многото гласове, които не само бяха оставени извън работата му, но и бяха оставени извън по-широкия разговор на модната индустрия по това време и днес: BIPOC, странни гласове и представителството на мощни тела, които не са е размер 0.
