Рут Нега в Хамлет .Теди Улф. Любителите на театъра събират Lears, Medeas и Blanches DuBois по начина, по който другите натрупват произволни кибритени книги или слушалки на Apple. Големите роли се изпробват рутинно през годините и човек пъха спомена за тях в различно чекмедже, мислейки си, че някой ден може да са полезни. Критиците държат лорд да знае колко хамлети са в това чекмедже: някои на живо, други на филм или чрез NT Live. Току-що се сдобих с нов меланхоличен датчанин, който е толкова свеж, болезнен и пламтящ от живота, искам да го почерпя, преди да го развихря. В склада на Сейнт Ан етиопско-ирландската актриса Рут Нега (AMC Проповедник ) улавя съществено качество, на което липсват много други Хамлети: юношеска импуозност. Хитрият, срамежлив, но пламенен принц на Нега усеща всичко твърде дълбоко и реагира твърде остро; той променя самоличността и вярванията си със скорост, която изглежда успокоена, но е вярна на хормоналния излив на младост, надареност и героичност.
38-годишна жена, Нега представя като млад мъж, поне 20 години по-млад, непринудена трансформация, подпомогната от късо подстриганата си коса, деликатни черти и компактна рамка в плътно прилепнал костюм. Лично аз отдавна искам да видя тийнейджър Хамлет - както и наедрял и плешив. Виждал съм Саймън Ръсел Бийл и Пол Джиамати да изпълняват ролята, така че тези сърбежи са надраскани. Нега може да изглежда така, сякаш е излязла от момчешка група, но има дълбоки физически и емоционални ресурси и харизма от страна на кофите. Хамлет се разплаква от емо гения на неговата Каква работа е човешка реч; той се свива и кипи като негодуващо хлапе всеки път, когато чичо му Клавдий (Оуен Рое) тормозливо хваща тила; когато мечтателният отмъстител заключва устни с трепереща, неудобна Офелия (Aoife Duffin), вие се чудите дали сте влезли в Ромео и Жулиета по погрешка.
Това е мислене Хамлет също - както очаквате (някой прави ли Джок Хамлет ?) - и хитрото, забавно изпълнение на Нега, комбинирано с превъзходно предаване на стихове, открива нова спешност и яснота в известните монографии, дори с ръба на еднополов флирт, когато Хамлет се развълнува съблазнително в плюшен стол и играчки с училищни приятели Розенкранц и Гилденстерн. И накрая, има расов подтекст на тази съвременна постановка, от Gate Theatre в Дъблин и поставен от южноафриканския режисьор Yaël Farber: Хамлет е единственият цвят на сцената - освен призрака на убития си баща, краля (Steve Hartland ). Изолирани по този начин, убит монарх и отмъщаващ син може да изглежда, че се заема с бяло (ирландско) заведение.
Всичко, от което се нуждаем след това, е еднакво страхотен ансамбъл и брилянтен дизайн и режисура, за да го обявя за най-добрия Хамлет може би някога ще видите. Но се страхувам, че Нега засенчва иначе адекватен поддържащ актьорски състав, с насока, която е вълнуваща, но не разкриваща. Клавдий на Роу, дрезгав, с червени лица военен тип с ботуши, е обичайното ви фашистко отношение към злодея. Фиона Бел е прилична, но не успява да направи повече от Гертруда, централна, но често неблагодарна роля. Винаги съм нетърпелив да видя какво ще направи един режисьор с проблема „Офелия“ - как да придаде на тази чисто реактивна и трагична женска роля повече свобода и дълбочина. Решението на Дъфин е да сигнализира за невротична мизерия от години на емоционално насилие от страна на лигавия Полоний (Ник Дънинг). И твърдият Хорацио на Марк Хуберман е най-периферният и децентриран, мисля, че някога съм виждал. Най-добрият приятел на Хамлет практически се претопява в боядисаните в черно стени на врати, проектирани от Сюзън Хилферти. Едно от най-злощастните съкращения в сценария (което все още идва след три часа и половина) е нежната смъртна раздяла на Хамлет и Хорацио.
За всички тези резерви за изпълнение, продукцията на Фарбър се движи бързо и ангажиращо, използвайки места за сцена и публика по изобретателен начин. В началото има проблясъци на режисьорски измислици - Hamlet’s O, че и това твърде твърдо плачене на плътта, което обикновено се играе изолирано, е отчасти поверено на Офелия. A Хамлет където всички монолози са публични? Донеси го. Но идеята отпада след тази сцена. Други процъфтявания е по-добре да бъдат оставени на репетиция. Прекрасно страховитата сцена между нашия герой и призрака на баща му се играе зад гигантски полупрозрачен лист пластмаса, отдолу се извива мъгла (бъдете готови за много мъгла и тамян през нощта). За няколко секунди тази вълнообразна мембрана е вълнуваща и изчистена ... тогава изглежда просто огромна загуба на Saran Wrap.
И все пак, това е свидетелство за силата и грацията на невероятния принц на Нега, че дни по-късно аз съм Фентъзи Футбол в друга компания. Клавдий на Майкъл Шанън? Проверете. Тони Колет като Гертруда? Яс! Зендая като Офелия? Защо не! Светът вероятно получава нов Хамлет на всеки 3,5 минути; но рядко такъв с тази несравнима форма и черта на издуханата младост, както въздъхва Офелия. И ние, като ухапани ученици, въздишаме с нея.
