Клайфърд Стил беше един от най-добрите американски художници на всички времена, макар че вероятно не е известното име, което би трябвало да бъде, благодарение на същото качество, което му позволи да създаде такива феноменални творби: неговата изключителна самосериозност. Когато колегата му абстрактен експресионист Джаксън Полок се появи в живот списание, Все пак каза, че ще „ разпродадени на домакините .” Все още ' четири пъти отказа да участва във Венецианското биенале ”, и дори не беше толкова ентусиазиран да продава работата си. Когато умира през 1980 г., той запазва 3125 творби, представляващи 93 процента от общата му продукция през неговата шест десетилетна кариера.
След дълго състезание за изграждане на институция, която да ги приюти, Денвър отвори своя музей Clyfford Still през 2011 г. и току-що откритото му шоу, “ В центъра на вниманието: Грижи и опазване на вътрешните колекции ”, подчертава усилията на музея да запази желанията на художника.
Стил беше толкова взискателен към поддържането и каталогизирането на работата си, че можеше да се счита за част от неговата практика. Шоуто включва два архивни случая с предмети и консервационни инструменти от архивите на Clyfford Still. Неговото завещание не само постановява, че имуществото му може да бъде показвано само в собствения му музей, но също така описва колко място този музей трябва да отдели за опазване и съхранение. Той беше майсторски художник, но не е ли всичко това опус в средата на контрол? Радостта на този музей е начинът, по който те принуждава да пълзиш в главата на Стил.
ВИЖТЕ СЪЩО: Колекционерът на изкуство Кристиан Левет ще отвори първия в Европа музей на художничките
мостът сезон 3 fx
Въпреки че музеят показва само Still, изложбите му се редуват няколко пъти в годината. Това шоу включва пет непоказвани досега картини на художника, включително една, представена неразпъната върху цедка. Сред тях е PH-1026 -Г-н. Sunshine не е озаглавил творбите си, които са направени в Ню Йорк през 1959 г. и изглеждат като отговор на Барнет Нюман. Има линия, минаваща по средата, и се чувства ефирна в сравнение с големите цветни блокове на Нюман. Нещо сиво сякаш се материализира през облаците му.
Още една от невижданите досега бележки, PH-661 , е направен през 1968 г., след като Still напуска града за Мериленд. Този положително кърви, с буци кафяви и сиви, падащи като гъст водопад. Все още може да не е кръстил картините си, но радостта на този музей е да види колко различни са всички те. За Марк Ротко не е обидно, че стая, пълна с нищо друго освен с неговата работа, започва да се чувства малко монотонна, но това никога не е случаят със Still. Шоуто включва и четиринадесет произведения на хартия, които не са показвани досега, а креативността, която той внася в пастелите, е поразителна. Това е същият инстинкт за форми, цветове и композиции, дестилиран до още по-проста форма.
Във всичко това са вплетени гледни точки от служителите на музейните колекции и тези, които работят с тях, относно трудностите при запазването на тези предмети, както Стил би искал. Ако този музей е неговият мозък, то те са неговите неврони и можем само да сме благодарни за начина, по който продължават да изпълняват желанията му.
„Spotlight: Inside Collections Care and Conservation“ може да се види в Clyfford Still Museum до 5 май 2024 г.
