Дните на виното и розата | 1 час 40 минути Без антракт. | Atlantic Theatre Company Linda Gross Theatre | 336 W 20th St | 646.989.7996
рокът срещу вин дизел
Върна се . .
Дните на виното и розата, най-брутално честната и интензивно мъчителна работа за трагичните последици от алкохолизма от Изгубеният уикенд, и една от най-силните, възхвалявани и незабравими пиеси от Златния век на телевизионната драма на живо, се завърна на сцената на Ню Йорк в смела нова форма. Сега е . . . Почакай . . . а музикален!
Повече за това по-късно. Първо, за всеки, който току-що чува за Дните на виното и розата и може невинно да си помисли, че това е нова идея, някакъв фон: Първоначално дебютира в нощта на моя рожден ден, 2 октомври, през 1958 г. Спомням си, че го гледах с ужас и благоговение, опустошителен триумф, написан от JP Miller, уважаван член на вътрешният кръг от телевизионни драматурзи в дните, когато медията все още имаше по-висока стойност от броенето на рейтингите и продажбата на баба на масите.
Най-високо в списъка на телевизията с културни постижения беше Къща за игра 90 , богато възнаграждаващ седмичен драматичен сериал на CBS, който доведе най-великите писатели, звезди и режисьори в дневните в цяла Америка с оригинални продукции на всичко от Чудотворецът и Великият Гетсби към адаптации на произведения на Уилям Фокнър и Тенеси Уилямс. Сериал акцент беше Дните на виното и розата, с наелектризиращи изпълнения на Клиф Робъртсън и Пайпър Лори. Възторжени отзиви и безмилостно търсене на още доведоха до хитовата филмова версия четири години по-късно с Джак Лемън и Лий Ремик.
Сега, 61 години по-късно че, имаме още едно превъплъщение в театъра Linda Gross на високо ценената Atlantic Theatre Company в Ню Йорк. Имам удоволствието да съобщя, че все още работи. Разочарован съм (но не и изненадан) да кажа, че не работи като мюзикъл.
Пристига с впечатляващи документи. Музиката е от Адам Гютел, който е също толкова привлекателен, колкото и парчето и неговата история, но нежеланието му да напише нещо достатъчно мелодично или запомнящо се, за да предизвика страховито сравнение с неговия безсмъртен дядо Ричард Роджърс, лишава шоуто от всичко, което може да бъде етикетиран красив. Наречете ме стара школа или старомоден, но харесвам мюзикъли с песни, съставени от хитри стихове, вълнуващи хармонии и резониращи рефрени. Хареса ми музиката, която той написа, за да промени кариерата си Светлина на Пиаца, но това, което той е написал тук, е откровено разговорно, често се състои само от абзац, без музикална пунктуация. Разказът е тъжен трактат за рязкото разлагане на любовта от саморазрушителната мания. Няма да навреди да вмъкнете любовна песен. Но със заглавия като „The Story of the Atlantic Cable“ и „As the Water Loves the Stone“ това е шоу, което не успява да докосне сърцето по никакъв значим начин.
Г-н Гютел остава един от най-обещаващите таланти на театъра, но по мое мнение неговата музикална сила остава неизползвана и строго изисканите му текстове биха могли да се възползват от проливането на някоя и друга сълза. Има 18 песни и четири репризи в това шоу, каталогизирани в 100 минути без антракт, и нито една от тях няма време да се превърне в нещо повече от разсейване.
Може би затова ревизията на Джеймс Лапин на оригиналната книга на Дж. П. Милър изглежда толкова съкратена. С толкова много музика няма много време за емоционална интимност, съжаление или романтична заблуда. Очертанията остават непокътнати: Историята на успеха на пиянството Джо Клей (Брайън д'Арси Джеймс) работи толкова дълго, тежко, че когато среща прекрасната, умна изпълнителна секретарка Кирстен Арнесен (Кели О'Хара) на коктейл, той си мисли, че е намери някой, който да запълни празнините в неговия самотен, безполезен живот. Проблемът е, че тя не пие. „Не виждам смисъл“, обяснява тя. „Кара те да се чувстваш добре“, настоява той. „Вече се чувствам добре“, контрира тя. Що се отнася до напитките, тя предпочита шоколад. Така че той я убеждава, че алкохолът не е само лош и я забавлява с бренди Alexanders.
Не след дълго тя преминава към Джони Уокър и прави меко шоу на солта от маргарита, пеейки песен, наречена „Morton Salt Girl“. Докато гледаме как трагедията настъпва, те се женят щастливо, тя има бебе, работата му се увеличава и той се прибира изтощен и сух, но не иска да пие сам, така че тя се поддава, за да му прави компания и постепенно. Мъртво пияна, тя подпалва къщата им, той губи работата си, те пренебрегват бебето, той разкъсва оранжерията на баща й и в крайна сметка те достигат дъното, бракът се разпада, тя се превръща в скитница, почти на смърт от алкохол.
В крайна сметка той намира спасение в Анонимните алкохолици, докато тя отказва да потърси помощ. Той приравнява програмата с изкуплението, а тя я определя като източник на предателство. Въпреки че никога не постигат нещо като въздействието на Клиф Робъртсън и Пайпър Лори, двете звезди дават всичко от себе си, а г-жа О'Хара го дава дори повече от това, като блести чрез най-доброто представяне в своята сценична кариера и пеене като сън. Уви, въпреки добрата изложена работа и напрегнатата режисура от Майкъл Грийф, прекъсвана от всички тези музикални номера, те никога не получават шанс да съживят два жалки героя с необходимата концентрация, която бих предпочел.
конгрес на учителите в Ню Джърси 2016 г
Като безмилостен разказ за съдбата, която съсипва живота на достойните хора, това е мрачна, графична и взискателна пиеса, но като мюзикъл ги гледах как страдат, но просто не успях да страдам с тях по същия начин. в Дните на виното и розата, има много вино, но няма да си тръгнете да си тананикате рози.
