J’Nai Bridges, Anthony Roth Costanzo и Dísella Lárusdóttir като египетското кралско семейство през Ахнатен .Karen Almond / Met Opera Меланхоличната опера Ахнатен , с неговите оракулни текстове и елегантно готина музика на Филип Глас, изглежда невероятен кандидат за гала спектакъл в този храм на излишната Метрополитен опера. Но премиерата на 35-годишната творба в петък вечер на Met не само изпълни огромната къща, но спечели шумни овации за актьорския състав, творческия екип и самия октогенарен композитор.
Ако радостната демонстрация се почувства малко несъвместима, това е така, защото парчето е всичко друго, но не и триумфално. Той представя като поредица от таблици закърнелата кариера на фараона, който посвети сравнително краткото си управление на донкихотска задача на религиозната реформа: поставянето на бога на слънцето Атон над всички останали в египетския пантеон.
Според сценария за операта този експеримент в това, което сега наричаме монотеизъм, е провал. Ахнатен, който не забелязва практическите нужди на страната си, бива свален и убит, а религиозните му реформи се връщат назад. Призраците на кралското семейство оплакват известно време и след това се присъединяват към тяхното погребално шествие.
Музиката на Glass е подходящо замислена през по-голямата част от парчето, отразявайки може би далечната и съзерцателна персона на главния герой. Второто действие включва две прекрасни удължени парчета, богат дует за Ахнатон и неговата кралица Нефертити и соло с целомъдрена сладост, докато фараонът се покланя на Атон.
Met очевидно положи много грижи за тази презентация и ако имаше едно слабо място, това беше свиренето на оркестъра. Въпреки това, което изглеждаше като стерлинги намерения от страна на дебютиращия диригент Карън Каменсек, запазената марка хипнотични арпеджио, толкова ключови за стила на Glass, понякога звучеше просто с коса неравномерно. Този въпрос беше особено изтъкнат в ла минорната прелюдия към първия акт, който сякаш се проточи завинаги.
Режисьорът Фелим Макдермот и екипът му организират действието най-вече в тясна ивица на сцената, преди висока конструкция, показваща скелета, може би намек за амбициозните строителни проекти на Ахнатен. Ежедневните тънкости на египетския двор - както се виждат през нашите съвременни очаровани, но неразбиращи очи - Макдермот предложи с трупа жонгльори.
Да, имаше много на жонглиране, но честно казано открих, че този елемент е по-добре разработен от по-малко от въображаемата хореография на Макдермот за основните герои. Бавните движения на страничните кръстове на сцената може да са имали за цел да внушат формалната плоскост на папирусовите картини, но в комбинация с музиката на Глас ледниковото движение се чувствало производно на Робърт Уилсън.
Но в театъра почти всичко може да работи, ако изпълнителят е достатъчно отдаден, а в контратенора Антъни Рот Костанцо в главната роля Макдермот е намерил своята муза. Дори идеи, които може да звучат скандално на хартия, напр. Раждането на Ахнатен от случай на мумия, напълно гол и бавната му сцена на обличане от дузина придружители, се чувстваха абсолютно органични и верни.
Леката, слаба фигура на Костанцо и неговото увлечено отношение перфектно показаха неземната природа на Ахнатен и той беше най-убедителен в просто поставените номера на второто действие. Особено спиращ дъха беше финалът на този акт, когато Костанцо, облечен в пламнала копринена коприна, тържествено се изкачи по дълъг стълб на иначе гола сцена.
Този акт включваше и най-доброто му пеене за вечерта, когато той изглади нахално качество в гласа си, чут по-рано, и изпя пианисимо в великолепно поддържан Химн на слънцето. В идеалния свят Ахнатен може да предложи по-присъщ прекрасен тон, но артистичността на Костанцо създава собствена красота.
За съжаление, звукът му не се смесва особено добре с разкошното мецо на J’Nai Bridges (Nefertiti) в техния любовен дует, макар че отново тяхното превъзходно музициране беше осезаемо. Опечаленото финално трио на операта работи много по-добре, като гласът им беше допълнен от леденото високо сопрано на Дисела Ларусдотир в ролята на Queen Tye.
Кастингът на бас Захари Джеймс като баща на Ахнатен и предшественикът му Аменхотеп III беше майсторски удар. Неговата внушително висока и мускулеста фигура, в комбинация с бумтящия му глас, създава архетип на кралска власт за разлика от рецесивния, поетичен Ахнатен.
Хорът на протея Met звучеше наистина монументално на всички различни езици на либретото и дори успя да жонглира сам.
Да, Ахнатен е закъснял с десетилетия за появата на Met, но благодарение на Philip Glass не звучи малко датирано. Дори представено по-малко от идеален начин, това е перфектно заклинание.
