Основен Телевизия „The OA“ може да е отменен, но малко предавания могат да претендират за същото социално въздействие

„The OA“ може да е отменен, но малко предавания могат да претендират за същото социално въздействие

Какъв Филм Да Се Види?
 
Брит Марлинг ОА .Нетфликс



Ако сте фен на лабиринтната научно-фантастична драма на Netflix ОА , шансовете са, че имате свои собствени теории за непрекъснато извиващите се сюжетни елементи - и ако сте твърдо твърд, може да повярвате Теория за конспирация, родена в Reddit че отмяната на шоуто на 5 август е част от сложен рекламен трик. И все пак, изтърпете ме и се примирете с моето грандиозно странност на телевизионно предаване, отмяната на което предизвика движение #SaveTheOA и петиция Change.org, събрала над 39 000 подписа от тази сутрин.

Част I на ОА за първи път излъчен през 2016 г. и ни запозна с бившата сляпа, бивша липсваща преди това Прери Джонсън, известна в крайна сметка като многоизмерен пътешественик The OA или Original Angel. Но както виждам, събитията от този сезон не се разгръщаха в нашия свят - т.е. това измерение, което съдържа вас, мен, Netflix и съ-създателите на шоуто, Brit Marling и Zal Batmanglij. И със сигурност не бяхме в нашия свят в Част II, която се излъчи по-рано тази година и видях The OA, нейния бивш похитител и бившите й пленници, пуснати в някаква алтернативна версия на съвременния Сан Франциско, изпълнена с психически октопод и обитаван от духове пъзел, който избута повествованието на шоуто на няколко сантиметра от дерайлирането.

Във финала на част II, ОА направи адски мета-ход с The OA, който скочи в тялото на Марлинг (актрисата, която я играе), а бившият й похитител / враг, Hap, скочи в тялото на Джейсън Айзъкс (актьорът, който го играе). По същество, въпреки ОА претенцията на актьора Иън Александър че това е просто още едно измерение, решавам да погледна, в ретроспекция, че тези герои най-накрая са се приземили в този свят ... нашия свят. И това, което ми дава някакъв странен привкус на комфорт сред отмяната, е, че докато нашият свят със сигурност се нуждае от всичко ОА ‘Най-сериозните подаръци, може би не са оборудвани за обработка с тях. Може би най-накрая удрянето на реалността беше подходящо място за всичко да свърши.

В публикация от шест слайда в Instagram, която тя пусна ден след анулирането на шоуто, Марлинг се обръща ОА фенове, припомни си време, когато тя беше в панел, и попита защо е толкова обсебена от научната фантастика. Тя признава първоначалното си недоумение, след което продължава да разсъждава: Трудно е да пишеш истории за „реалния“ свят, когато никога не си се чувствал свободен в него. Първоначално тя обръща внимание на все по-широко разпространеното неравенство между половете в нейната индустрия и как е избрала да създава свои светове, където жените като нея - и актриси като нея - могат да имат истинска свобода на действие. Марлинг е някой, който както тя каза на Сам Джоунс в шоуто му Изключена камера , започва професионалния си живот, работейки за Goldman Sachs, напускайки, когато душата й е била толкова смазана от работата, че е трябвало да направи скок и да се занимава с изкуство, без да се вижда предпазна мрежа. Стереотипно казано, Марлинг имаше всички предимства, за да го превърне в холивудски проект: красива, руса млада жена с брилянтни актьорски способности. Но тя не искаше тази идентичност, нито искаше някоя от неблагодарните роли, с които толкова много такива жени - или повечето жени наистина - са оседнали. Затова тя си партнира с приятели, сложи писалка на хартия и издълба алтернативни пътища.

Но ОА , както Марлинг призна, направи много повече от това да предложи на подценявани, отеризирани или потенциално експлоатирани актьори като нея по-свободно и по-справедливо място за работа. Той представляваше по всякакъв начин най-доброто от човечеството. Представяше си място, свободно от лекомислена ирония и масов реакционен гняв, където хората от всички слоеве на обществото биха могли да видят миналото на различията си и да се обединят, защото това, което чувстваха в душите си, беше общо благо: трансазиатски американец (Александър); гей, кафяв превъзхождащ (Brandon Perea); джок с проблеми с гнева (Патрик Гибсън); учител на средна възраст, плюс размер (Филис Смит); осиротел депресивен (Брендън Майер); кубински китарист (Paz Vega); черен следовател, търсещ изкупление (Кингсли Бен-Адир); и така нататък. В нашия свят тези хора могат да се избягват един друг и да се наклонят към разделението на нашето общество, за разлика от това да се чуват, да практикуват съпричастност и дори да обединят усилията си на фона на опасността.

ОА си представи място, където науката и духовността могат да съществуват едновременно, и отпразнува единството на човечеството със земята. В нашия свят само една измамлива конгресменка от Бронкс се е постарала да набележи смел план за борба с изменението на климата и тя е била посрещната с жестоки атаки дори за опита. ОА си представяше място, където доверието и истинският морал имаха истинско влияние и предимства и където смелостта да направиш това, което е непопулярно, идва с награда. Днес в нашия свят доверието се нарушава ежедневно в глобален мащаб; моралът се чувства страшно недостижим; и независимо на коя страна на пътеката стоите, оспорването на екстремизма на съответната тълпа е основание за отмяна. ОА .Нетфликс








И това ни води до най-съкрушителната разлика между нашия свят и света на ОА : Както винаги са работили заедно, Марлинг и Батманглий празнуват идеята за колектива - че никой не може или не бива да се справя сам и че в общи линии нашите общи нужди ще триумфират, ако се обединим. Марлинг каза толкова в свикателна реч от 2013 г. тя доставя в своята алма матер, Джорджтаунския университет, където се запознава с Батманглий и колегата му режисьор Майк Кейхил като студент и където съветва завършващите възрастни да се придържат към своето племе, както тя. Но днес в нашия свят аспектите на това понятие имат различно значение от преди шест години и различно значение от това, което е показано в ОА , където хората правят паузи, мислят, слушат и идват, за да открият, че всички сме по-сходни, отколкото сме различни. В реалния живот, където капчиците от страх и омраза са се влили в толкова много потоци, ние сме по-малко склонни да слушаме, отколкото някога сме били - до такава степен, че дори можем да се чувстваме отчуждени от това, което сме смятали за свое племена като лична идентичност (независимо дали са свързани с полова идентичност, раса, вяра, сексуална ориентация или класа) причиняват още по-нови подразделения, които заслепяват нашето по-голямо, общо човечество.

И това е жалко, защото все още има много хора, които слушат, уважават нашите пресечени преживявания и ги възприемат като жизненоважни части от едно цяло. Марлинг слуша натрапчиво. За първи път я интервюирах през 2011 г., малко след това Друга Земя - един от двата филма, които я превърнаха в пробивна звезда в Сънданс през тази година - по кината. Присъства и Кейхил, която е режисирала Марлинг в главната роля и с която е съавтор на сценария. Друга Земя е почти точно това, което звучи (намерен е точен дубликат на нашата планета), и да, това е научно-фантастичен филм с място за свобода. В апартамент на хотел във Филаделфия Марлинг и Кахил отговаряха на въпросите ми като любопитни, преждевременни деца, след което ги хвърляха обратно към мен. Бихте ли пътували до друга Земя? Попитах. Би ли? Марлинг отговори, очевидното намерение е, че всеки зрител трябва да се изправи срещу този въпрос.

Интервюто беше прекъснато, но вместо да го приключва, Марлинг ме покани да се присъединя към нея и Кейхил във микробус, който ги отвеждаше до гара 30-та улица на Фили, за да могат да си направят влака. Моят рекордер вдигна всяка неравен път, но също така и всяка голяма идея, която Марлинг и Кахил предложиха като отговор. Това беше керван на екзистенциализма. Когато пристигнахме на гарата, двойката ме покани да продължа и да ги последвам и докато Кахил се стрелна, за да подреди предполагаемо билетите, аз продължих да говоря с Марлинг, която бързо се разкри като почти странна комбинация от мъдрост и ненаситна обучимост. В крайна сметка я последвах до ескалатора за влаковата платформа - за разлика от този, при който Hap за първи път намира Прерия в Част I на ОА - и махна за сбогом. Бяха ми дадени достатъчно материали за кратка история.

Две години по-късно, Интервюирах отново Марлинг, този път с Батманглиж , който я режисира в другия й хит от Сънданс през 2011 г., Звук на моя глас , която тя също е съавтор. Нашето интервю обаче беше фиксирано около 2013-та Изтокът , вторият голям филм на дуета заедно и първият от Marling’s, който проби основния Холивуд (получи приличен промоционален тласък от дистрибутора Fox Searchlight и заедно с актьори като Ellen Page, Alexander Skarsgård и Patricia Clarkson). Филмът включва култ, като Марлинг играе оперативен агент под прикритие, разследващ съмнения за еко-тероризъм. Интервюирането на Марлинг и Кахил беше едно, интервюирането на Марлинг и Батманглиж беше съвсем друго. Те завършиха изреченията си. Те като че ли споделяха един и същ мозък - като близнаци, които се родиха, съединени начело и след това бяха разделени, но запазиха всички свои споделени мисли, идеи и идеали. Говориха за племенност и говориха за автентичност, която според Батманглиж е трудна за намиране. Те говореха за това да живеят като свободни хора, за да се подготвят (което означава, че ядат само намерена и изхвърлена храна) и за ритуали, които изглеждат детски и неудобни, но всъщност разбиват стени и отварят врати за човешка близост. (В Изтокът , това е игра на въртене на бутилка и хранене един на друг; в ОА , това са известните сега хореографирани Движения, които, когато се извършат колективно, могат да изпратят някого в друго измерение.)

Макар и силно впечатлен и очарован от откритостта, човечността и на пръв поглед безграничните въображения на Марлинг, Батманглий и Кахил (последният от които изглежда е поел по свой собствен творчески път), винаги съм чувствал, че филмите им не са големи достатъчно, за да съдържат техните идеи. Във всеки случай намерението беше налице, изобретателността беше налице и честността беше налице, но дори и след обсъждане на работата с художниците, все още имаше мъчително усещане, че двучасовото време на работа не се поддава на обхвата на мозъка на Марлинг и Батманглий и изкуството страда в резултат. Те се нуждаеха от по-голяма, по-широка платформа с повече място за гигантски идеи. Те се нуждаеха от услуга за стрийминг като Netflix, с часове време, които да отделят на шедьовъра, към който са изграждали: ОА , разтегателна, шокиращо дръзка мултивселена на необуздания разказ на истории, която все още постига последователна, болезнена интимност. Емори Коен в ОА .Нетфликс



По време на излизането на Част II тази година журналистката Софи Гилбърт написа прекрасно парче за Атлантическия океан наречена Радикалната искреност на ОА , и наистина няма две думи, които по-добре да определят какво е направено ОА толкова много специални. В нашия днешен свят, където терорът и алгоритмите насърчават затворените умове, а ключов проблем е нападението на мемовете, които подхранват болестта на иронията, като са искрени е радикален. И въпреки нарастващия напредък, в голямата схема на развлекателната индустрия, ОА беше като неволен протестен марш на създаването на наративни филми. Дори когато възникват по-разнообразни истории, бизнесът остава сигурен и алчен. По време на филмите тази година имахме победител в най-добрия филм, като нищо забележително не можехме да предложим, а това лято, освен едно заглавие или две, всеки хит на шатрата е регургитация на някаква предварително установена марка. Поточното телевизионно предаване е мястото, където се случва промяна, но нищо не може да претендира за по-оригинална, безстрашна визия от ОА. Нищо не може да претендира, че има двама съ-създатели, които толкова смело са посегнали към вдлъбнатините на мозъка си и са били готови да се изправят пред подигравки за това как техните WTF моменти могат да се разиграят на екрана. И нищо не може да твърди, че голямото му, биещо сърце е вдъхновило движение на буквални Движения, с фенове като танцьорката Джес Грипо организиране на flash-bob демонстрация извън кулата на Тръмп и пресъздаване ОА Синхронизираната хореография като форма на протест.

Във финала на Част II Карим, следователят, най-накрая се отправя към много обсъждания розов прозорец на върха на пъзела. Казват му, че да гледаш през него означава да видиш истината и той наистина го преглежда и се оказва втренчен в звукова сцена на Netflix. Сега, дадено, ОА беше предвидено да бъде издадено в пет части, за които се твърди, че вече са написани от Marling и Batmanglij. Така че не трябваше да свършва тук. Но отново това, което решавам да повярвам, когато се обръщам назад, е, че да виждаш истината означава да видиш нашия свят - реалния свят, където Марлинг и Айзъкс са актьори на снимачна площадка и където ръководителите вероятно се интересуват повече от дъното, отколкото да опознаят хората, с които работят. ОА породи легиони от фенове, което означава, че наистина има много хора, които са гладни за радикалната искреност, предлагана от Марлинг и Батманглиж, но очевидно не е достатъчно. Netflix е известен с това, че иска предаванията му да имат минимални сезони и максимална гледаемост.

В крайна сметка (ако това наистина е краят), ОА предлагаше житейски уроци чрез, както казва Марлинг, освобождаващата леща на научната фантастика. Това беше амбициозна телевизия от различен вид - не прославяща пълни килери и луксозни яхти, но ни напомняше за ценността да седим заедно, на някакво негламурно място и да слушаме. Помолих ви да вярвате в невъзможни неща, казва ОА в един момент от Част II. И ние го направихме. За да върнем услугата, нашата работа сега е да приложим на пръв поглед невъзможните, но много човешки неща на шоуто - тук, в нашето измерение.

Статии, Които Може Да Ви Харесат :