Принц.Youtube
Трудно е да живееш в свят без Принц.
На 21 април се навършва една година, откакто Принс беше намерен мъртъв в асансьора в имението си в Пейсли Парк, жертва на предозиране на фентанил, мощно болкоуспокояващо лекарство, което използваше за самолечение.
Но вместо да честваме такъв тъмен ден в историята на музиката, правилният начин да си спомним наследството на един истински магьосник на поп музиката е честването на 30-годишнината от най-големия му шедьовър, Подпишете „O“ The Times .
Издаден на 30 март 1987 г., двойният LP бележи нова творческа посока за китариста, човек, който смяташе, че не му остава нищо да докаже на масовия свят след огромния успех на 1984 Пурпурен дъжд .
като Дъжд, Принс обърна освобождаването на Знак „O“ The Times в мултимедийно събитие, компрометиращо не само албум, но и филм като кладенец - хибрид концертен филм / фантастично пътуване, което по някаква причина остава извън пазара.
Много от песните, които се появяват в Знак може да бъде проследена до колекция от изхвърлени цели сцени, записани и засводени от Prince, включително такива любими на хардкор феновете като Dream Factory , Камил и оригинала Кристална топка- албуми, които уж са част от голямата кампания за преиздаване, което имението на Purple One се опитва да събере.
Първоначално песните може да са били предвидени като отделни, отделни единици, но в контекста на Знак „O“ The Times те осигуряват силно сливане на плавен джаз, скелетен фънк и мелодичните усещания на движението Paisley Pop. Както подсказва градската легенда, именно тук той е получил името на своя лейбъл и студио в любимия си Минеаполис (доказателство за такива мелодии като Морска звезда и Кафе).
По много начини, Знак „O“ The Times е типичният албум на Prince; записът олицетворява цялата магия, на която са били способни Принс и неговото студио в Пейсли Парк. Създадени с помощта на такава модерна технология от периода като Linn LM-1 и Fairlight CMI - два от най-изявените компоненти на отличителния звук от 80-те години - заедно с нов приключенски спаринг партньор в саксофониста Ерик Лийдс, през 30-те години от излизането му, Знак „O“ The Times се превърна в много повече от албум. Това не е просто колекция от песни - това е културна революция.
Подпишете „O“ The Times вдъхнови всички, от Нина Симон, която отразява заглавната му песен, до Майлс Дейвис, който дойде в парка Пейсли същата година за новогодишен концерт.
Това е албум, който откри златната ера на творчество за Prince, период, който продължи с хард-фънк класиката от 1988 г. Черният албум, Двойна цев от 1989 г. Lovesexy и саундтрака към Тим Бъртън Батман и 1990-те Графити мост (LP, а не филмът, за съжаление), да не говорим за писането на подписания хит на Sinead O’Connor Nothing Compares 2 U.
Това е албум, чието трайно наследство продължава да разширява границите на R&B и да се появява и до днес през звуците на Solange Knowles, Frank Ocean и The Weeknd.
В чест на 30-годишнината на Подпишете „O“ The Times , говорихме с широк спектър от музиканти за въздействието на Принс и Подпишете „O“ The Times върху тяхното изкуство и техните сърца. Какво открихме? Не е изненада тук: Тя оформи самата идея за това как ще мислим за поп музиката завинаги.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=u-aKcxxE5lg&w=560&h=315]
Калвин Джонсън, Dub Narcotic Sound System / Beat Happening / K Records
Принц. Енигматична душа. Подпишете „O“ The Times. Какъв сканк албум. Нито един от фактите, изложени в Уикипедия, не ми беше известен през 1987 г.: трите албума в един, троен запис на двоен, използването на общи звуци на семплера на Fairlight CMI (обичам тази идея).
Впечатлението беше: Принц се насочва към солидно приемане, Парад като особено спокоен принос (за принц). Внезапно Подпишете „O“ The Times беше тежък. Беше фънки. Странно. Оставяйки мръсната страна да тече електрически. Принцът не е задържан от популярния вкус или очаквания. Чудовищен флаг, плаващ високо. Фъдж да. И можете да танцувате.
С пирални стълби , известен още като Скот Каннбърг, Паваж , Промишлено училище в Престън
Подпишете „O“ The Times е не само любимият ми албум на Prince, но вероятно и един от любимите ми албуми за всички времена. Знам, странно, нали? Е, не е толкова странно наистина. Работих в магазин за звукозаписи [The Record Factory] в Стоктън, Калифорния, около ’84 или така. Все още беше изцяло винил, компактдисковете бяха нещо ново. Хората, работещи там, бяха по-възрастни от мен и винаги играеха това, което им харесваше. Имаше типичния пич Спрингстийн-Елвис Костело, който беше управител, но всички чиновници се занимаваха предимно с нови неща. И един от чиновниците се занимаваше с Принс.
Бях в Заместванията и Ехото и Зайчетата, така че Принс беше наистина чужд за мен по това време. Мисля, че това беше около Пурпурен дъжд време. Наистина не ми харесваха тези глупости, така че поп, но следващият запис беше нещо като психеделик и звучене на Бийтълс. И взех LSD за първи път, така че някак си го изрових. И след това следващия, Парад . Това беше рад! И тогава имаше някакъв странен черен запис, който дори шефът ще пусне.
Кога Подпишете „O“ The Times излезе, незабавно бях закачен. Всички песни бяха толкова модерни и доста преди времето си. Вид на душата, но също така се корени в Бийтълс и джаза. Но всъщност просто страхотни песни. И странно.
Начинът, по който принц пееше върху тях, можеше да се чуди и да се увери. И обложката на албума беше секси и странна. И това е двоен запис! Имам част от 7-инчовите от този запис. B-страните също са страхотни! Имах късмета да го видя на това турне! И аз бях на ЛСД, мисля, също! Оттогава никога не съм бил същият. 
Принц.Youtube
Юзиму Филип
Подпишете „O“ The Times беше Принс на върха. Мисля, че записите му преди това бяха поп и експериментални записи от най-високо ниво, но Знак беше рекордът, който показваше, че обръща внимание на сериозността на света и го отразява в звука и настроението - че животът не е просто купон - той говори за ХИВ и атомната бомба. С Prince хората дойдоха за партито, но както се опитвам да правя в музиката си, все пак можете да го направите по въпроси и хората да го оценят по забавен начин. Въпреки това, музиката като цяло по това време започва да удря индустриален период, водещ до Внимавай бебе от U2.
Това е период, който все още влияе главно на музиката ми. Преди си представях себе си като принц, когато бях дете. Мислех, че не може да стане по-хладно от Пурпурен дъжд. Обичах лъскавата / андрогинна драма на всичко това. Но нататък Подпишете „O“ The Times , той избута звуците, които използваше, повече, отколкото в предишните записи. Можете да го чуете да започва да използва контрастни звукови текстури, където преди те са били предимно хомогенни, почти измервани за максимално удоволствие.
Но нататък Подпишете „O“ The Times почти можете да видите, че той е чувствал, че трябва да отиде по-далеч и да експериментира с очакванията на звука, който хората имат, когато слушат музика. Той направи това до известна степен - проправяйки път за други художници като мен. Също така мисля, че Принс с помощта на барабанни машини показа как можете да правите автентична рок музика с компютри - по този начин подхождам към рок музиката. Вярвайте или не, някои хора все още не разбират това! Не е нужно да сте в капан от тесни мнения за това какво е автентична музика, което също отразява нарастващия подход на съвременната музика днес!
Рон Поуп
Като начало бих казал това Подпишете „O“ The Times е толкова важен запис, защото демонстрира толкова много аспекти на артистичността на Prince през четирите страни на винила. Това е като ретроспектива на кариерата, с изключение на това, че това е един албум и е от smack dab на върха на кариерата му в момент, когато той издава най-малко един албум годишно и записва тонове други неща, които той не издава, докато също писане на хитове за други изпълнители.
Харесваш ли твърдия люлеещ се ученик на Хендрикс? Той си избира местата и се появява. Какво ще кажете за поп виртуоза, който изплюва куки като 1984 или 1999, ако обичате? Този човек също е там. Самата мелодия Sign o ’The Times е този социално осъзнат шедьовър с фънки задник, който се озова по цялото радио в момент, когато свръхлеката тарифа като Walk Like An Egyptian беше най-голямата песен в света.
Принс направи хитови записи, които не звучат като хитовите записи на всички останали. Абсолютно различни коренно различни песни като Slow Love и Hot Thing са в един и същ албум. Те не звучат просто като различни записи; те звучат като различни артисти. Той пуска трептящи дупета (Housequake) на същия запис, който има това, което звучи за моите уши, евангелска песен (Forever In My Life).
По-късно в същия този запис той прошепва: „Не е нужно да правим любов, за да постигнем оргазъм. Принц беше Сребърният трън на изгнаници; джендърът, сексуалността и жанрът бяха еластични в неговата вселена и всякакви други се оказаха привлечени от него и вдъхновени от неговия динамичен, постоянно развиващ се артистизъм. Камил е Зиги Звездният прах от 80-те. Той можеше да пее като момиче и да играе характера на едно, като в същото време кара всяка жена по света да иска да скочи в леглото му.
Дойдох за хитовете и останах за виртуозното музикантство. Аз съм китарист преди всичко; когато той започне да раздробява за момент в „Никога не бих могъл да заема мястото на твоя човек“, което за мен е като коча билка. Той включва неща, които са абсолютно от неговото време, като бийтове от LM-1, но го отвежда в космоса и се чувства като бъдещето. Ако Мръсното пране на Дон Хенли използваше тази барабанна машина, за да направи нещо, което завладя Земята, Принс се надпреварваше да бъде император на Венера.
И тогава има направо записан гаражен рок запис (The Cross)? Предавам се. Той е чудовище; може би Робърт Кристгау или някой подобен може да обясни Принс, без просто да вдигне ръце и да каже МОЯ БОГ, но аз не съм толкова умен. Обичам го точно както всички останали; това е всичко, което мога да кажа.
Нека да прегледаме 1999 г. следващия; 35-ият му рожден ден е тази година. Ще слушам The Time’s Jungle Love веднага последван от The Bird сега. Минеаполис завинаги и завинаги. 
Принц.Кристиан Даулинг / Гети изображения за Lotusflow3r.com
Майлс Мосли
Подпишете „O“ The Times беше шедьовър, в който за първи път се влюбих и разследвах изцяло, когато бях в колежа, десетилетие след излизането му. Това, което се открояваше най-много, беше комбинацията от запомнящи се мелодии, които преминаха от водещия вокал към фоновите вокали и се преплетоха със синтезаторски мелодии без усилие. Току-що започнал специалността си по класическа музика, ясно видях паралелите между неговите аранжименти и тези на най-великите аранжори на 20-ти век. Изглеждаше така, сякаш той мислеше да продуцира музика и мелодия, сякаш са двама влюбени в лабиринт, преследващи се.
В този албум има толкова много обичани хитове, но лирически любимият ми тъмен кон е „Баладата за Дороти Паркър“. Причудлива почит както към Паркър, състезател от кръглата маса на Алгонкин, известна с обърнатия си хумор, така и към Джони Мичъл, едно от основните ми влияния. Винаги съм влюбен в игривия блясък, демонстриран в модифицираната лирика, когато Принс пее, Помогнете ми, мисля, че падам- brrring , телефонът звънна.
Ясно е, че всемогъщият принц наистина е разбрал, че песните могат да се изработват като пиеси, с герои и сюжети, хитрости и разбиване на сърцето, и дотолкова той беше нашият Шекспир.
Андрю Хол, Пич Йорк
Не бях роден по това време Подпишете „O“ The Times излезе, но мога да кажа, че именно това ме отведе в неговата вселена отвъд виждането и чуването Пурпурен дъжд за първи път.
Дълго време се възхищавах на Принс - неговата амбиция, неговите усилия, неговото желание и невероятното му безпокойство - но все още не го разбрах.
I Could Never Take The Place of Your Man - втората най-добра пауър-поп песен, писана някога (след „When You Were Mine“, която на практика казва всичко, което прави целият каталог на Stiff Records и повече за около три минути) - беше това, което предизвика интереса ми във всичко.
Знам, че е Мръсен ум- песен от ерата и тя стърчи доста значително Знак , но той олицетворява всичко, което обичам в Принс: неговата виртуозна игра, обезоръжаващата му липса на перфекционизъм, толкова много личност, начина, по който звучи като никой друг, и никой никога не би могъл да звучи като Принс.
Твърдя, че Принс беше най-добрият композитор на поп-поп за своята епоха със силата на тези две песни, които накараха всичко останало да ми се сложи за първи път и завинаги ще съм благодарен за това.
Мариса Прието, Восъчни идоли
Веднъж повод дори да помисля какво да кажа за Принс, съзнанието ми се затвори в смъртна паника. Какво прави човек дори казвам за принц? Няма смисъл от неговата музикална виртуозност или историческо дълголетие, които не са направени от някой с по-добър речник или по-бърза интернет връзка. Мога да ви кажа, че вероятно бях на четири или пет Подпишете „O“ The Times излезе, но това също няма значение, защото линейна конструкция на времето никога не се е прилагала за принца художника или неговата работа.
Всичко, което знам, е, че някъде през последните 30 години се разхождах по биологичната еволюционна верига от момичеството до жената-звяр с текстовете на U Got the Look, заседнали в главата ми и не можех да бъда по-благодарен.
Ричи бълва
Подпишете „O“ The Times беше рекордът, който наистина ме вкара в Prince, главно поради това колко разнообразен беше. Това наистина беше наистина творчески артистичен запис, който не се вписва в нито един жанр. Не ставаше въпрос да бъдеш поп звезда в този запис, а наистина да си прозрачен като писател, музикант и художник.
Бен Уендел
Имах късмета да играя с Принс на Тази вечер още в средата на 2000-те. По това време бях на около 30 години и бях слушал повечето от ранните албуми на Prince и, разбира се, бях голям фен като повечето музиканти. Още не бях тийнейджър Подпишете „O“ The Times излезе, така че кривата ми на обучение с Принс дойде по-късно. Както и да е, ясно си спомням репетицията за Тази вечер производителност.
Той беше поискал квинтет от дървесни духове в допълнение към нормалната си група и искаше сцената да прилича на джаз клуб. Музикалният директор беше създал аранжимент от дървен вятър, който беше сложен и хармонично усъвършенстван - той се носеше по раздели на песента по наистина готини и неочаквани начини.
След като Принс го изслуша само веднъж на репетицията, той се премести и превключи части от аранжимента на други части на песента - части, където не беше предвидено - и по чудо звучеше още по-невероятно!
Принс винаги е бил известен като музикант на музикант - освен че е бил велик инструменталист, композитор и т.н., свидетелят на този момент наистина потвърждава колко невероятни са неговите уши и концептуален ум. Това е спомен, който винаги ще пазя. Като странична бележка, макар че това беше просто репетиция, Принс беше облечен безупречно, сякаш беше концертът. Никога няма да забравя това. 
Принц.Джонатан Даниел / Гети изображения
Кейт Бренан
Бях на 10 години през 1980 г., когато видях Prince на Среднощна специална . Всичко по въпроса промени живота ми и ме насочи по пътя, който следвам оттогава. Суровата сексуалност, пълното безразличие към половите норми и чистата радост и дързост от „Искам да бъда твоя любовник и защо искаш да се отнасяш с мен толкова зле“ ме накараха толкова да се напия от любов, че главата ми се завъртя и никога не съм отрезвявал.
За младо транс-хлапе в парк за ремарке в средата на пустинята в Аризона това беше музикално и духовно освобождение от най-висок порядък и ми даде надежда и вяра, че има възможности извън всичко, което някога съм си представял .
Най-вълнуващото от всичко обаче беше твърдението - прочетено с нотка на недоверие и завист от зачервените водещи на предаването, д-р Хук, - че Принс сам е написал, продуцирал и изпълнил цялото нещо. И се снима как го прави, за да го докаже. Кой беше този красив маниак? И как бих могъл да порасна точно като него?
Никой, разбира се, не би могъл да бъде принц, освен принц.
Подпишете „O“ The Times в много отношения ми се струва като най-доброто постижение на Принс, но също така и точката, в която огромната тежест и бързина на собствения му гений станаха твърде много за него. Той беше толкова плодовит и до този момент работният му процес беше усъвършенстван и овладян толкова безупречно, че нямаше какво да го забави. Всичко, което можеше да помисли, всеки творчески порив, който му дойде, той можеше да се отдаде на мига и да създаде със зашеметяваща скорост.
За разлика от това, темпото, с което развлекателен гигант като Warner Bros. може да пусне този материал, филтрира като меласа през отдел след отдел от A&R до изкуство до маркетинг до разпространение и го поставя върху календари, заедно с десетките си други конкуриращи се артисти, беше агонизиращо ледников.
През годината плюс щеше да отнеме Warner Bros., за да подготви албум на Prince за пазара, той можеше да запише шест, осем, 10, кой знае. Сигурно е било силно разочароващо за него. Опита всичко - други артисти, алтернативни егота, всичко, за да намери друг изход за тази енергия и тази музика. В известен смисъл е иронично и малко тъжно, че той никога не е стигал до интернет ерата; пускането на микстейпове и неочаквани албуми в нощта на нощта изцяло по собствено желание изглежда като перфектен изход за него.
Но през 1986-87 г. за него нямаше такива възможности, тъй като той създаваше все по-голяма музика и все по-велики визии за това как да донесе тази музика в света, всяка от които има своя собствена легитимност - Dream Factory с Революцията, превръщайки се в оригинал Кристална топка , дори диви полети на фантазия като джендър и пробив на жанра Камил запис. Това е наистина удивително велик и евентуално несравним изблик на творчески блясък и беше повече, отколкото Warner дори можеше да започне да се справя.
Разбирам, че те са компрометирани и Уорнър го накара да сведе всичко до двоен албум. Подпишете „O“ The Times със сигурност не се чувства като някакъв компромис. Това е като собствения му албум с най-големите хитове, свободно и освобождаващо пътуване през различни стилове и звуци, на които никой друг не може да се доближи - псих, соул, поп, рок, фънк, електроника, госпъл - той не го интересуваше. Той не бе съзрян за нищо друго освен за собствената си муза и то напълно без привързаност и претенции. Тук няма невроза, няма нужда да бъдете обичани или да угаждате на някого, или да печелите милион долара. Всичко е свързано с песните.
Напуснах училище и го купих в деня, в който излезе, изтичах у дома и го хвърлих на грамофона. Заглавната песен е толкова сдържана, тревожна, неспокойна; има спокойствие, но това не е релаксация, а напрежение; има нещо, което се случва тук, какво не е съвсем ясно, ще се опитам да запазя глава и да имам някакъв смисъл от безчувствените дни. Някои казват, че човек не е истински щастлив, докато той наистина умре. 
Принц.BERTRAND GUAY / AFP / Getty Images
Това подтискане на безпокойство от текущите събития е неразделна част от цялата работа на Принс (Противоречие, Ronnie Talk To Russia 1999, само за да назовем три), но тук е особено осезаемо - това не е партиен песен, това е човек, който не спи добре и се притеснява за света и мястото си в него. Точно там е с „Когато гълъбите плачат“ като един от най-странните и най-добрите му сингли.
Изкуплението очаква от страна четвърта, разбира се; колкото и да се скиташе, той винаги носеше тази вяра в задния си джоб и мисля, че това му даваше основание и малко утеха. За мен трета страна - U Got The Look, ако бях твоята приятелка, странна връзка и никога не бих могъл да заема мястото на твоя човек - беше и е почти най-перфектната страна на албума, заложена някога. Когато свърши, вместо да се обърна към четвърта страна, просто започнах отново трета страна. Като пет пъти. Толкова е добре. Извиквам малко на почивката в U Got The Look on Stack Overflow, песен на моя нов запис Трето (Omnivore Recordings, 21 април), за да почитам колко мощна е тази страна Знак е бил в живота ми и музиката ми.
Авантюристичността му е толкова секси. Нулева принадлежност към жанра или нещо друго. Слушайки го отново сега, той ви напомня колко нишови и фокусирани и скучни са станали толкова много изпълнители през годините, зареждайки албуми с десет досадни малки песни в чисти малки предварително зададени граници, които няма да безпокоят никого или да разклатят нищо твърде много. Принс доказа, че ако хората могат да идентифицират и етикетират жанра на вашия запис или вашата музика, вие го правите погрешно. Това е едно нещо, което обичам да мисля, че съм се научил от него и съм се оправил.
Има аспекти на звуците на Fairlight и Linn, които може би звънят малко в ушите ни, само защото са станали толкова повсеместни в далеч по-малко въображаеми проекти около и след СОТ излезе. Но мисля, че за Prince нямаше нищо по-вълнуващо от това да има нови цветове в кутията за боя, а когато излезе записът, звучеше без усилие модерно.
Принс някак си е изпаднал малко в класическия рок пантеон заради неговите горещи китарни умения, особено върху най-известната му творба, но експерименталните му инстинкти и желанието му да продължи да разширява звука си в нови области винаги са били там. Той нямаше да бъде пробит и горко на глупака, който настояваше, че трябва да свири повече на китара или да сервира Purple Rain II: The Rainening. Може би това е какво Подпишете „O“ The Times е най-добрият - не просто декларация за неговия безграничен обхват, но отхвърляне на всеки от етикета или по друг начин, който е смятал, че знае кой е или какво трябва да прави по-нататък. Подпишете „O“ The Times доказва, че е могъл да направи всичко - във всеки стил, по желание - и да го направи по-добре от всеки друг жив.
Филмът наистина прави невъзможното, като не само улавя еклектиката на записа, но и добавя към него. Ако някой се нуждае от напомняне за харизмата на мъжа и актьорските пържоли, не търсете повече - малките свързани исторически сегменти са наистина завладяващи и издигат по този начин над всеки концертен филм; като толкова много от това, което той направи, филмът силно се противопоставя на класификацията. Имах късмета да грабна VHS, когато излезе и едва успях да не го изхабя (благодаря, youtube)! Особено обичам сегмента на Чарли Паркър, давайки шанс на групата да блесне сама.
Той имаше още толкова много да даде и направи години и години жизненоважна музика до самия край, но почти няма как да не видите Подпишете „O“ The Times като не просто връх, а почти началото на края на класическата му ера на Warner Bros. По някакъв начин, а това за мен е безумно, по това време се смяташе, че не се продава достатъчно и нещата просто стават все по-спорни; Мисля, че Принс вече с основание беше започнал да се чувства неуважен и това не се поддаваше на положителни творчески отношения. Но нищо от това нямаше значение.
Нищо не можеше да го докосне. Надявам се да е знаел това. И се надявам да е знаел доколко музиката му поддържа тези от нас, които слушаме. Той продължи без нас, но благодарение на Подпишете „O“ The Times никога няма да се налага да продължаваме без него. Тази част от него винаги ще бъде с нас и съм благодарен за това. 
Принц.Джонатан Даниел / Гети изображения
Джеръми Пиърсън и Грегъри Пиърсън, Трилъри
Джереми: С успеха на Purple Rain, Около света за един ден и Парад, мисля, че Принс успя да види света в по-широк и всеобхватен поглед. Добавете възхода на новите технологии като Fairlight CMI и Linn LM-1; той успя да експериментира с нови звукови сигнали, докато все още включваше инструментариум на живо.
Григорий: Подпишете „O“ The Times беше вълшебен албум за Принс, мисля, че беше един от най-еклектичните му и експериментални албуми. Градските квартали в Америка бяха разрушени от Crack Era и албумът беше издаден след епидемията от пукнатини, която беше изразена в целия албум. Принс също разшири границите на мъжествеността с песни като Ако бях твоята приятелка.
Грегъри: Ние бяхме напълно фиксирани върху образите на Принс като деца. Спомням си, че по-възрастният ми братовчед взриви касетата на Sign ‘O’ The Times върху нашата бумбокс, докато седяхме там и се взирахме в корицата на албума с часове.
Джеръми: Да! тази обложка на албума беше класическа. Беше като всичките му мисли, поставени в един колаж, който вървеше успоредно с жанрово споените звуци на албума. Беше като организиран хаос. Просто изхвърлям всичко до стената.
Юни Павел
Бях дете, когато Подпишете „O“ The Times беше освободен; родителите ми притежаваха двойния LP, който ми беше предаден преди няколко години и сега е ценен от мен. Спомням си, че чух в различни точки заглавното парче заедно с U Got The Look, Adore и If I Was Your Girlfriend по радиото. Още една среща с Подпишете O ’The Times беше изслушването на заглавната песен в началните титри на късометражен филм от края на 80-те, озаглавен в Чикаго Не забравяйте Шери, която се фокусира върху епидемията от СПИН в чернокожите общности в САЩ
С течение на годините такива песни като „Баладата за Дороти Паркър“ - което за мен е едно от най-великите произведения на изкуството, композирани някога - и „Игра в слънцето“ неимоверно нараснаха върху мен. В „Баладата за Дороти Паркър“ обичам как Принс фино използва електрически бас в контрапункт на околните синтезаторски звуци и множество барабанни последователности; всички тези елементи се комбинират, за да помогнат на Принс да разкаже историята. Майсторската симбиоза на текстове, инструментална аранжировка и форма на песента на Prince за всяка отделна композиция продължава да ме изумява всеки път, когато слушам този запис.
Благодарен съм за безстрашието на Prince да комбинира рок, класика, пънк, фънк, r & b и джаз, за да създаде този скъпоценен камък на албум; как Принс комбинира толкова много жанрове в Подпишете O ’The Times е огромно вдъхновение за това как чувам музика в собствената си глава - Play In The Sunshine и Hot Thing са два забележителни примера за тази комбинация за мен. Housequake е и винаги е бил абсолютен шум и за мен.
Кейт Матисън, 79.5
Имам много специфични спомени от този албум. Подпишете „O“ The Times беше подход от следващо ниво към производството. Странно е, красиво, просто, футуристично и за мен подходът му към абсурда на живота беше забелязан. Той го запази истински.
Преди да разбрах за синтезаторите, продукцията, наистина нещо освен свиренето на пиано - знаех, че този запис има някаква магия за раздробяване.
Ранните радости от този запис дойдоха за мен в хитовете „U Got the Look, Strange Relationship“ и „If I Was Your Girlfriend“. Класически принц, пълен на поп с лирично съдържание на бузи, идеален за измъкване и слушане сам. Направи го да звучи ново, въпреки че беше отличително за него.
Преди около пет години взех две използвани копия на винил. Дарих едната на приятел, другата е на постоянна ротация в къщата ми. Все още. Напоследък двете песни, които наистина ме настигат, The Cross, евангелска песен, разказите за житейски проблеми и класическо послание на надеждата. Просто красива песен. Това е малко сирене, много точно. Взривявам тази песен толкова силно. Много. Понякога плача малко за тези, които сме загубили.
Вторият е Adore. Тази песен ме е чула през изминалата година, от смъртта на Принс. Той многократно пее в припева, До края на времето в многослойни хармонии. Толкова е просто и много любов в песента. Освен това има странни нови (вълнуващи!) Инструментариуми за това време, но класически и като почитане в аранжимент. Когато слушам тази песен, си представям Принс, облечен в красиви дрехи с прасковен оттенък (което е друг личен фаворит, тъй като той буквално носи праскова в промоцията и 12-инчови снимки за този запис) в студиото си, насочващ Къртис Мейфийлд по тази писта . Adore е написал Къртис върху него. От роговите удари, до удължения край, който сякаш никога не свършва. Гласът му, как се носи. Не искам да свършва.
Надявам се, че са го изритали заедно, Къртис и Принс. Липсва ми Принс. Обичам този запис.
