Годзила: Цар на чудовищата .Warner Bros. Първите туптящи чудовищни стъпки се търкалят из театъра и гърмят на седалката ви още преди да започнат изображенията.
Това, което следва - от праисторически трели, ревове и ридания до шлюза на буболеща лава или хрускането на изтъпкана сграда - е майсторски клас на завладяващ, креативен звуков дизайн. Годзила: Цар на чудовищата е филм, който сякаш рисува със звук - понякога поп арт, но по-често голямо платно пръска Джексън Полок.
Абонирайте се за Braganca’s Entertainment Newsletter
Звукът не е само инструмент в този филм: той е основният фокус. Историята е изградена около нещо, наречено Orca, биосонарна машина, която може да говори с животните, в стил Рекс Харисън. Или по-точно, той може да разговаря с титаните - свръхразмерният вид, към който принадлежи нашият титулярен 400-футов гущер, седемнадесет от които са били в дълбок сън на различни места по планетата. Добрите момчета могат да използват машината, за да охладят съществата, докато лошите - включително екотерорист, изигран от Игра на тронове' Чарлз Данс - може да го използва, за да ги изнерви, за да могат да опустошат човешкото общество, разрушаващо Земята.
Разбира се, ако откриете, че обръщате ненужно внимание на звуковия дизайн на филма (той е създаден от Ерик Аадал, номиниран за Оскар за неговата звукоредакция на миналогодишния Тихо място , 2012 г. Арго , и 2011-та Трансформърс: Тъмната страна на Луната ), това обикновено е индикация, че вероятно има нещо, което липсва във филма и това със сигурност е случаят тук. Гръцкото ръмжене и оплаквателните стенания на Орка са далеч по-убедителни от по-голямата част от диалога.
Те са и значително по-емоционално резонансни. като Avengers: Endgame, настоящият титан на настоящото кино, основната част от действието се развива пет години след опустошението на предишната част, 2014 г. Годзила , което беше 34-ият филм от почитания франчайз, датиращ от 1954 г. Но вие никога не усещате тежестта на разрухата, въпреки факта, че основната нишка на историята е семейство - палеоботанистка Ема (Вера Фармига), животински бихевиорист Марк (Кайл Чандлър) и дъщеря им тийнейджър Мадисън (Мили Боби Браун) - разкъсани от тази трагедия.
| ГОДЗИЛА: ЦАР НА ЧУДИСТИТЕ ★★ |
Също така чувствате малко споделена връзка със зверовете - нито те помежду си. Това е независимо от факта, че редовно ни се напомня, че съперничеството между Годзила и цар Гидора (триглавият престъпник от друга планета и претендент за трона) е толкова старо, колкото и самото време. Уместно е, че последният им разбор е във Фенуей Парк.
Виждането на тези двама, които се хващат - CGI еквивалентът на Андре Гиганта срещу Биг Джон Студ през деня - разбира се е основната точка на продажба на филма, точно както беше когато драконовият бегемот за пръв път изстреля електричество от трите си усти през 1964-те Гидора, Триглавото чудовище. Това е епичен мач, който е наистина вълнуващ и предоставя някои от малкото моменти, когато филмът на режисьора Майкъл Догърти визуално отговаря на високата лента, зададена от звука му. Но класическият фронтал идва в емоционален вакуум, а не като спечелен катарзис; голямата битка никога не се чувства като печалба.
Всяка малко доблестна битка се води между най-талантливия актьорски състав и думите - често псевдонаучни джиббър-дрънкания, прекъснати от ненужно обяснение (пич мрази титаните) - те са принудени да произнасят От човешките герои, зашеметяващият крипто-сонограф на Брадли Уитфорд, превключващ между обратните отброявания (ETA до Monster Zero, 60 секунди!) И несъвместимите умници, се регистрира най-добре, заедно с Кен Уатанабе, връщайки се от предишния филм като състрадателен учен.
Уатанабе дори се справя с няколко ангажиращи позиции, включително една за това как сключването на мир с демоните, които са причинили раните ни, е единственият начин да ги излекуваме. Има и първоначално героичен персонаж, който става толкова радикализиран от спадащото състояние на нашата среда, че се обединяват с екстремистите на лошите. И двете идеи почти резонират в нашата ера на разделяща реторика и високи залози - почти. Но Годзила: Цар на чудовищата има само мимолетен интерес да контекстуализира своята история с реално значение по начина на класиката на Тохо.
По-големите идеи обикновено остават заключени в арктическо дълбоко замръзване, точно като едно от съществата в началото на филма. Но във филма поне, когато ледът се напука, чувате великолепния звук, който той издава дълбоко в костите ви.
