Основен Развлечение Режисьорът Лука Гуаданино на тема Защо „Обади ми се с твоето име“ разплаква всички

Режисьорът Лука Гуаданино на тема Защо „Обади ми се с твоето име“ разплаква всички

Какъв Филм Да Се Види?
 
Armie Hammer и Timothée Chalamet в Call Me by Your NameSony Pictures Classics



Прогнозаторите на холивудския сезон на наградите са заети с предричането на шансовете за Оскар за престижни снимки като летния касов хит на Кристофър Нолан Дюнкерк срещу любимците на фестивала като любовната история на водните междувидове на Гилермо дел Торо, спечелила Венеция Формата на водата и невиждани 800-килограмови горили като експозицията на Стивън Спилбърг от Пентагона Съобщението . И все пак един филм тихо, но последователно изгражда стабилна барабанна подкрепа: Luca Guadagnino’s Обади ми се на твоето име .

Този зашеметяващ романс между 24-годишния студент Оливър (Арми Хамър) и преждевременния 17-годишен Елио (Тимоти Шаламет) по време на горещо италианско лято през 1983 г. няма да се отвори в кината до 24 ноември, но за пръв път е неразделен обратно на филмовия фестивал в Сънданс миналия януари. И какъв дебют: директорът на фестивала Джон Купър, който представи филма на световната му премиера, всъщност започна да плаче, само опитвайки се да го опише.

Оттогава хората се разплакват. И с основателна причина: филмовата версия на Guadagnino Романът на Андре Собрен от 2007 г. е възторжена ода на чистата страст, нефилтриран поглед към любовта, който е преместил публиката на филмовите фестивали от Берлин в Торонто. Миналата седмица на филмовия фестивал в Ню Йорк разпродадената тълпа в зала „Алис Тали“ дори й даде 10-минутни овации.

Guadagnino е благодарен за ефузивната реакция. Постоянно съм съкрушен, каза той на Braganca по време на късен сутрешен чат след премиерата на филма „Сънданс“ в кафенето на луксозния хотел в Берлин Adlon Kempinski. Що се отнася до това откъде идват всички тези сълзи, той го поставя в резонанс. Ние, режисьорите, можем да създадем емоционален мост в живота на хората чрез историите, които разказваме, и елементите, които съчетаваме.

Октогенарят Джеймс Айвъри, известният режисьор на Стая с изглед и Хауърдс Енд, чийто филм от 1987г Мавриций беше забележителност в гей киното, беше планирано да режисира Обади ми се , но в крайна сметка той написва сценария и копродуцира, предавайки юздите на Гуаданино главно в резултат на финансов прагматизъм (Гуадагнино нарича продукцията си като микробюджет). Но изборът на италианския режисьор беше вдъхновен.

Режисьорът снима в родния си град Крема, село в италианския регион Ломбардия, което също съдържа района на Санремо, където се провежда книгата. Акиман действително подготвя романа си през 1987 г., но Гуаданино решава да измести времето по-рано, до 1983 г. Мислех, че 83-та е годината - поне в Италия - където 70-те са убити, когато всичко, което е било страхотно за 70-те определено е затворен, каза той. И мисля, че нашите герои във филма са по някакъв начин недокоснати от корупцията през 80-те - в САЩ, Рейгън и във Великобритания, Тачър.

Едно от тактилните удоволствия на настройката на периода е да се наслаждавате на предизвикателно аналогов свят: без мобилни телефони, без компютри, без никакви електронни екрани. Гледах филма отново, каза Гуаданино. И макар да съм го виждал толкова много пъти, забелязах, че са прочели толкова много книги, има толкова много книги във филма. Но режисьорът също така посочи, че Елио така или иначе не е човекът, който би бил фиксиран в социалните медии. Ако бяхме заснели филма днес, той каза, не мисля, че Елио би използвал мобилния телефон, за да сърфира онлайн и да види дали има момчета наоколо в Grindr.

Тъй като Оливър е там, за да изучава гръко-римски антики при бащата на професора на Елио (Майкъл Щулбарг) и фокусът е върху образованието и интелектуалните занимания, историята изглежда се наслаждава на имунитет към всякакви външни текущи дела - политически, социални, културни - особено след Елио и неговите светски родители изглеждат толкова без усилие толерантни и разкрепостени, докато се превключват между говорене на френски, италиански и английски, също толкова лесно, колкото ломбарската слънчева светлина мига през дърветата.

Тази полиглот чувствителност скоро се превръща в полиамористичен инстинкт за девствения Елио, който първоначално изглежда по-заинтересован да преследва местните момичета, докато взаимното му влечение към Оливър, първоначално маскирано, става все по-очевидно. За един 12-часов период Елио най-накрая губи девствеността си: първо като прави секс с момиче, след това с Оливър - и в най-известната сцена на филма дори използва праскова, за да мастурбира. Той изгаря от желание! смее се Гуаданино. А Тимоте вибрира всеки мускул с желание.

Най-мощните герои неочаквано се оказват родителите на Елио, периферни играчи, които гледат отстрани с познаващи погледи. И накрая те осигуряват емоционалния баласт за сина си. Баща му дори произнася забележителна реч на баща-син за истинската любов, която е имала зрители, благодарили на Гуадагнино при последващите прожекции на Въпроси. (Освен това е гарантирано горе-долу на Stuhlbarg номинация за Оскар за най-добър поддържащ актьор.)

Макар и привидно нишова история за двама гей мъже, които се влюбват, Обади ми се набира все по-широк интерес. Има ли тяга, за да се превърне в основна? Може би така, особено след като намерението на Гуаданино никога не е било сексуална политика, а просто да изследва същността на желанието.

Арми Хамър говори по този въпрос по време на филмовия фестивал в Ню Йорк. Този филм се занимава с локализиране, изолиране, фигуриране на това нещо във вас и какво е то, каза той на панелна дискусия за филма. И потискате ли го? Здрави ли сте и го интегрирате в живота си като цяло? Желанието е наистина мощна човешка емоция. И виждате плода на това колко красиво може да бъде в тази ситуация. Но знам, че ако приемете това желание и не се справите правилно, то може да ви изяде жив.

Гуаданино се интересува еднакво от пътуването на Елио за самооткриване. Не знам дали в крайна сметка ще има гей живот или прав живот, каза той. Мисля, че той ще бъде човек, който винаги ще се учудва от неочакваните наслади, които животът и желанието ще му донесат. Наистина вярвам в това.

Стивън Гарет е бивш филмов редактор на Тайм Аут Ню Йорк, чиито статии за филмовата индустрия също са се появили в Шисти, Esquire , и Търкалящ се камък , наред с други обекти. Освен това е собственик на Jump Cut, маркетингова компания, специализирана в производството на трейлъри и плакати за независимо, чуждоезично и документално кино.

Още от Стивън Гарет:

Изпращания на филмов фестивал в Кан, част 1: „Саботаж на Netflix“ на Ривиерата
Изгубени и намерени: Режисьор Джеймс Грей по адаптацията на „Изгубеният град на Z“
Филмов фестивал пред игрални филми Sundance 2017: Вашето ръководство за Топ 10 филми с бръмчене

Статии, Които Може Да Ви Харесат :