Основен Развлечение Зад екраните: Програмистите на Nitehawk Cinema за култивиране на филмова сцена в Бруклин

Зад екраните: Програмистите на Nitehawk Cinema за култивиране на филмова сцена в Бруклин

Какъв Филм Да Се Види?
 

Добре дошли в „Зад екраните“, където интервюираме хората, които решават какво да поставят на техните екрани най-влиятелните арт и инди театри в Ню Йорк. По пътя ще разкрием някои от предизвикателствата, вълненията и тайните на търговията и, надяваме се, ще разберем какво дава на американския кинематографски пейзаж уникалната му идентичност. Програмисти на кино Nitehawk в Бруклин (от l до r): Джон Уудс, Карин Колман и Макс Кавано.През Nitehawk



Хубаво е да се чувстваш желан. Кино Nitehawk със сигурност се чувстваше така, когато през 2011 г. Ню Йорк буквално промени закона, за да позволи съществуването му, отменяйки забраната от ерата на забраната за пиене в киносалоните. Оттогава Nitehawk се превърна в кино институция във Уилямсбърг, предлагаща пълно меню, отворен бар и странно програмиране. И трите тези елемента се обединяват в легендарните си Филмови празници , многостепенни ястия (с двойки напитки, естествено), вдъхновени от филмите, които се прожектират и приурочени към точните моменти, вдъхновили всяко ястие Goodfellas Празникът включваше курсове, наречени Prison Family Dinner и Late Night Meal в Tommy’s Mother’s House). По-уместно е, че този уикенд започва Хари Потър 20 серия, включваща всичките осем филма, както и шанса да се отдадете на домашно приготвени шоколадови жаби и Butterbeer. След гледане на програма с къси панталони в Фестивал на шортите Nitehawk , настигнахме програмиста Макс Кавано, старшия програмист Карин Колман и директора по програмиране и придобивания Джон Уудс, за да поговорим за това, което направи Nitehawk толкова жизненоважна част от филмовата сцена в Ню Йорк за толкова кратко време.

Какво прави програмирането на Nitehawk различно от никъде другаде?

Макс Кавано: Мисля, че ключова част от нашата идентичност е това и не да хвърляме сянка върху никой друг, но мисля, че сме уникални по отношение на това колко отворени сме в нашия програмен подход. С моята поредица, Двойката , Ми беше дадена възможност да създам това пространство за всички мои приятели да влязат и да програмират поредица. Това е тази откритост, която създава разнообразието на програмата. Не казвам, че това е изцяло уникално, но гледам на това като на моята мисия да достигна и да доведа талантливи хора да гостуват, да направят програми интересни и да не са затворени, това е нашето манталитет.

Въвеждането на храна в уравнението промени ли филмовата програма?

Джон Уудс: За филмов празник, определено. Правим промоции за първоначалните неща, но освен това никога не говорим за това. Винаги първо са филмите.

MC: Бях обърнат към тази идея. Помислих си, как може това да работи? Но след това дойдох тук и то веднага. Не беше като да трябва да расте върху мен. Бях като, О! Разбрах го сега!

Открили ли сте, че някои филми са несъвместими с този подход?

MC: Всичко работи. На шега ще кажа, че сме сервирали миди Амели, и това беше малко сложно.

CC: Понякога филмите се успокояват и не можете да смачкате салатата си, но ... (смее се)

MC: Но не, това не е проблем. Едно от големите неща, които предстоят, е, че не знам как 3D ще работи с храненето, но ще преминем този мост, когато стигнем до него. В противен случай това не взема предвид начина, по който мислим за програмирането. Както каза Джон, филмът е на първо място, но тук, в Nitehawk, имаме толкова страхотен персонал от хора, които искат да се ангажират и творят според собствените си условия.

Смятате ли, че събития като Film Feasts работят най-добре, когато публиката вече е запозната с филма?

JW: Предполагам, но е забавно да се изненадаш. Филмовият празник привлича тълпа, която вече обича филма и иска да има различно преживяване с него.

MC: Ще бъде чудесно, ако някой дойде при мен и каже, че Филмовият празник е първият опит с тях Мълчанието на агнетата , но това още не се е случило. (смее се)

През последните пет години как възходът на стрийминг услугите промени вашето програмиране?

JW: Изобщо не. При предишната ми професия [като собственик на видео магазин] това ме засегна повече. Тук няма никаква разлика.

Защо мислите, че е така?

JW: Просто е страхотно изживяване да дойдеш тук и да видиш нещо. Очевидно имам Netflix у дома и има много добри неща за гледане, но това не е сравнение. Дори да сте гледали филма вече, гледането му в театъра е съвсем различно преживяване, особено начина, по който го правим тук.

CC: Нищо никога няма да победи гледането на филм в театъра по начина, по който се очаква.

JW: Дори лош филм е по-добър в театъра. (смее се) Винаги казвам, дори ако имате записа, пак искате да видите групата на живо, разбирате ли?

Има ли нещо във вашето местоположение в Уилямсбърг, което кара Nitehawk да работи толкова добре?

JW: Разбира се. Имаме местни жители, които са били тук през целия си живот. Получаваме нови трансплантации отвсякъде. Хора, които са тук от 10 години. Хората казват това, което искат, но все пак това е много разнообразен, жизненоважен квартал по много начини.

CC: Влизате тук по всяко време и ще видите съвсем различна публика. Ако дойдете тук в петък или събота вечер, ще получите тълпата от 25-40 срещи. Ако дойдете за неделен брънч, ще имате малко по-голяма тълпа. Кинотеатър Nitehawk във Уилямсбърг, Бруклин.Чрез








Когато отворите новото си място следващата есен в бившия театър „Павилион“ в Парк Слоуп, ще поддържа ли същата програмна философия като оригинала?

CC: Да, определено. Искам да кажа, очевидно наличието на седем екрана и по-големи театри ще отвори възможности за различни първоначални филми, но все пак ще запази този вид независим дух.

MC: Също така мисля, че това ще отвори възможности за правене на различни видове програми, като детски филми.

JW: И класически неща от 60-те години на изкуството. Европейски неща.

MC: Да не кажа, че не бихме могли да направим това тук, но там е много по-гъвкаво. Това буквално е въпрос на пространство.

Как смятате, че Nitehawk е допринесъл за цялостната филмова култура на Ню Йорк?

JW: В много от нашите програми има истински социален елемент. Едно нещо, което ми липсва от видео магазина, е бръснарският стил, който седи наоколо и говори за филми. Определено се стараем да култивираме това тук с всичко, което правим.

MC: И мисля, че всяка от нашите серии с подписи ни позволява свобода, защото хората ни познават и ни се доверяват. Но това отне много време, за да се развие. Това е целта като програмист: да има публика, която да каже: „О, не съм виждал това, но ще продължа с него. В крайна сметка може да не се съгласят с вас, може да се скарате в бара, но е страхотно.

Като програмисти, очаквате ли повече да прожектирате филми, които разделят?

CC: Искам да кажа, винаги на теория, но в момента, в който започне, вие сте като, Ehhhhhh! Но понякога обичам да карам хората да се чувстват неудобно. Искам да кажа, че прави Аз неудобно за правене тях неудобно, но ми харесва да го натискам, за да видим с какво можем да се измъкнем и от какво хората се интересуват.

Имало ли е някакви особено запомнящи се прожекции или сериали?

CC: Един от любимите ми сериали беше малка ретроспективна поредица на Карън Блек, която направихме преди тя да почине. Тя беше твърде болна, за да влезе, но тя направи специални записани въведения за нас и имахме хора, които работеха с нея като Шон Йънг и Алън Къминг, които излизаха и представяха филми. За мен беше наистина удовлетворяващо да въведа публиката в нейната работа.

MC: Наскоро си сътрудничих с приятеля си Джо Бергер, за да доведа Джонатан Дем тук през юли и прожектирахме първия му филм, Топлина в клетка , който е филм за експлоатация на женски затвор на Роджър Корман, на 35 мм. Той не можеше да остане след това, така че в крайна сметка имахме въвеждане на въпроси и отговори с него, в което Джо в основата си продуцира 45-минутно шоу, като An Evening with Jonathan Demme. Просто беше страхотно нещо да бъда част и истински момент за мен, защото това е нещо, което исках да направя през цялото време, в което правя това. Също така, поради факта, че се включих в програмирането случайно. Бях загубил работата си през ’07 и току-що започнах да програмирам от необходимост да направя нещо. Така че фактът, че бях изминал целия този път шест или седем години по-късно, съм с Джонатан Дем и имаме събитие. В един момент той ме дръпна настрани и каза: Просто искам да знаете, че имате най-добрата работа на света. Беше невероятно да получа такова потвърждение от някой, на когото се възхищавам толкова много. Това беше може би най-гордият ми момент.

JW: Наскоро имахме Тод Филипс [директор на Старата школа и Махмурлукът ]. Той направи документален филм за [пънк икона] Г. Г. Алин, когато беше в Ню Йорк, а аз му изпратих имейл и той каза, че ще дойде. Беше наистина страхотно просто да чуя историите му за правенето на филм в онзи Ню Йорк от началото на 90-те, дълбоко в Ийст Вилидж. Мисля, че той смяташе, че е забавно, че такъв театър ще се грижи за нещо, което е правил в колежа.

Предвид избора на Тръмп и всичко, което означава, започнали ли сте да мислите за работата си по различен начин по политически начин?

CC: Изглежда, че всичко се измести и чувствам, че най-радикалните политически жестове, които можем да направим, са малки, но много въздействащи. Като мен за мен имам син. Искам да го възпитам като добър човек. И за да се случи нашият фестивал на шортите и да подкрепи ангажимента. Този фестивал трябваше да се открие в изборния ден и тогава разбрахме, че това не е добра идея, независимо какво се е случило. И след това на следващия ден беше много страшно предложение, не по отношение на хората, които идват, но какво да кажа, когато стоя там и представям въведение? Как да го признаем? Защото понякога нещата се случват по света преди прожекция и хората си отиват, о, това нещо току-що се случи и между другото се наслаждавайте на това! Но стана част от него и мисля, че това е свидетелство за общността тук, защото след това всички се почувстваха по-добре. Защото това, от което се нуждаем в момента, е да подкрепяме изкуствата повече от всякога и да подкрепяме хората, които имат глас, който искаме да проектираме. Това е положението, в което сме ние.

По малко по-лека тема, нека поговорим за поредицата за Хари Потър, която правите. Като програмисти, вие не избирате какво да влиза в сериала, защото правите цялото нещо, така че каква е вашата роля в превръщането му в Nitehawk?

CC: Нашият мениджър на събития, Florencia, и аз правим поредица, наречена Питие и книги . В повечето случаи това са филмови адаптации на книги, но това могат да бъдат различни видове сценарийни адаптации, като филми от есета. А Хари Потър книгата е на 20 години, което е шокиращо, така че някак си дойде от това. За да го направим преживяване на Nitehawk, ние си партнираме с Strand, за да имаме книги срещу филм дебат. Ще прожектираме първия филм за брънч и след това ще имаме събитие в делничния ден, което ще бъде за възрастни и включва пиене, където Strand ще доведе двама души с книги и ние ще доведем двама филмови хора. Аз го модерирам. Те ще обсъдят дали е по-добра книга или филм, наред с други теми, а публиката ще гласува кое е по-добро.

С поглед към следващата година, има ли някакви конкретни събития или поредици, които очаквате с нетърпение?

MC: Знам, че е лудост да се казва, но с нетърпение очаквам следващата година Shorts Fest. (смее се)

CC: Щях да кажа това!

MC: Тъй като това беше много пълноценно и фактът, че, без обида за предишни години, той става все по-добър и по-добър всяка година. Освен това начинът, по който го изпълняваме, става по-усъвършенстван, така че ще се подобрява само.

JW: Едно нещо за Музика задвижвана има ли много независими музикални документални филми, които излизат почти месечно сега. Това, което наистина е страхотно, е, че много режисьори дори не се опитват да направят традиционния фестивал и се опитват да го продадат по маршрут. Те просто обикалят с него, сякаш е група. Можете да резервирате 10 или 15 срещи в САЩ и сами да извадите филма.

DC: Безплатен огън , Новият филм на Бен Уитли, който откриваме през март, е невероятен. Ние сме големи фенове на Бен Уитли тук. Очаквам също да продължа Местен цвят Поредицата от режисьори в Ню Йорк, която според мен през последната година наистина се разви. Толкова много страхотни филми излизат от Бруклин и това е просто продължение на ноемврийския фестивал на шортите, създавайки тази общност тук, за да могат хората да работят тук.

Сега, след като Alamo Drafthouse дойде в града със собствена философия за храна и филми, мислите ли за тях като за конкуренция?

MC: Много пъти са ми задавали този въпрос и отговорът ми е, че имаше време в Ню Йорк, където имаше киносалон на всеки пет пресечки, а в случая на Таймс Скуеър имаше киносалон на всяка врата. И мисля, че тъй като хората обичат да ходят на кино, колкото повече екрани има, толкова по-добре. Единственото предизвикателство, което ни хвърля, е разнообразието от програмиране. И това е забавно за нас като програмисти! Развълнуван съм! Има достатъчно хора, за да си купят билети. Просто трябва да си свършим работата.

CC: Филмовата общност тук е изключително подкрепяща. Идвам от света на изкуството, който не е такъв, така че непрекъснато съм изненадан от това колко отзивчиви и заинтересовани са хората от филма. Не че сме в конкуренция помежду си. Мисля, че това е някакъв странен разказ, който сега е в медиите, но не е така.

JW: Би било като да кажеш, че Макс Канзас Сити и CBGB се състезават, защото правят подобни неща, но не го правят.

И обратно, сътрудничите ли си някога с други театри в града?

JW: Едно нещо, към което мога да посоча, е, че ние, Alamo, и Cinemark Center в Лонг Айлънд, всички си сътрудничихме за получаването на Penelope Spheeris, която режисира Wayne’s World , в града. За нея е по-логично да излезе за три предавания и за нас е по-логично да разделим разходите по три начина.

CC: Сътруднича си с MOMA на прожекции, които имат. Когато направиха своята ретроспектива на Bruce LaBruce, ние поканихме Bruce да избере филм и да дойде тук и да го представи. Същото нещо е и със серията им Technicolor. Показахме Кръстник , който беше последният американски филм на IB Technicolor. Така че винаги има диалог. Никой не е затворен в този малък балон. Всички просто обичаме филмите.

Статии, Които Може Да Ви Харесат :